Το Mambo στον μεξικανικό κινηματογράφο: Η χρυσή εποχή των Rumberas

Στα τέλη της δεκαετίας του 1940 και στις αρχές της δεκαετίας του 1950, η Πόλη του Μεξικού γνώρισε μια πολιτιστική έκρηξη, η οποία κατέστησε τη χώρα το αδιαμφισβήτητο κέντρο της βιομηχανίας ψυχαγωγίας της Λατινικής Αμερικής. Η χρυσή εποχή του κινηματογράφου προσέφερε την τέλεια σκηνή για έναν ήχο που μόλις είχε έρθει από την Κούβα και βρήκε στο Μεξικό την οπτική του πατρίδα. Οι σκηνοθέτες αναγνώρισαν γρήγορα τις τεράστιες δυνατότητες των γεμάτων ενέργεια ρυθμών και τους ενσωμάτωσαν σταθερά στα σενάριά τους. Έτσι, το Mambo εξελίχθηκε στον μεξικανικό κινηματογράφο σε ένα αυτόνομο φαινόμενο, που ακτινοβόλησε πολύ πέρα από τα σύνορα της χώρας. Όποιος πήγαινε τότε στον κινηματογράφο, δεν έβλεπε άκαμπτα ειδύλλια, αλλά συναρπαστικά, γεμάτα έντονα συναισθήματα δράματα, τα οποία υποστηρίζονταν από τη δυναμική του χορού. Αυτές οι ταινίες κατέστησαν το στυλ χορού δημοφιλές σε ολόκληρο τον ισπανόφωνο κόσμο και τελικά παγκοσμίως, πολύ πριν κατακτήσει τις αίθουσες χορού στη Νέα Υόρκη ή την Ευρώπη, χάρη στο udansa.

Οι Rumberas ως είδωλα της μεγάλης οθόνης

Στο επίκεντρο αυτού του κινήματος βρίσκονταν οι λεγόμενες ταινίες Rumberas, ένα εξαιρετικά επιτυχημένο υποείδος του μεξικανικού κινηματογράφου. Κουβανές χορεύτριες όπως η Ninón Sevilla, η Rosa Carmina ή η Amalia Aguilar έγιναν απόλυτοι megastars στο Μεξικό. Ενσάρκωναν δυνατές, παθιασμένες γυναικείες μορφές, οι οποίες εκφράζονταν μέσα από τον χορό τους και κατέρριπταν τις κοινωνικές συμβάσεις. Το στυλ χορού τους ήταν άγριο, ακροβατικό και απόλυτα υπνωτικό. Σε ταινίες όπως το «Aventurera» (1950), το μελόδραμα και ο χορός συγχωνεύτηκαν σε ένα συνολικό έργο τέχνης που γοήτευσε τις μάζες. Όποιος θέλει σήμερα να κατανοήσει την ιστορική ιστορία του Mambo, δεν μπορεί να παραβλέψει αυτά τα κινηματογραφικά αριστουργήματα. Έδειξαν τον χορό όχι ως απλό συμπλήρωμα, αλλά ως συναισθηματική διέξοδο και κεντρικό στοιχείο της πλοκής.

Ο ήχος του βασιλιά στην Πόλη του Μεξικού

Στενά συνδεδεμένος με αυτή την άνθηση είναι ο μουσικός Pérez Prado. Αν και γεννημένος στην Κούβα, ο Perez Prado στο Μεξικό γιόρτασε τη δημιουργική του πατρίδα, όπου συνέθεσε και ηχογράφησε τις μεγαλύτερες επιτυχίες του. Οι ενορχηστρώσεις του για big band, με τα τυπικά, διαπεραστικά πνευστά και τις χαρακτηριστικές ρυθμικές κραυγές, παρείχαν το τέλειο soundtrack για τον μεξικανικό κινηματογράφο. Ο Prado εμφανίστηκε ο ίδιος σε πολυάριθμες ταινίες, διηύθυνε την ορχήστρα του μπροστά στην κάμερα και αλληλεπιδρούσε με τις χορεύτριες πρωταγωνίστριες. Αυτή η οπτική παρουσία της μουσικής στην ταινία ενίσχυσε μαζικά την επίδραση του Mambo. Οι θεατές του κινηματογράφου αγόραζαν τους δίσκους μετά την προβολή και συνέρρεαν στις σχολές χορού για να δοκιμάσουν οι ίδιοι τα βήματα που είδαν στην ταινία. Το Μεξικό έγινε έτσι ο καταλύτης που άναψε τη σπίθα του Mambo και την έστειλε σε όλο τον κόσμο.