Přeskočit na hlavní obsah
Scénografie5 minut

Jak využít změny formací v show dance jako přechody mezi scénami

Text: Bernhard De LucaAktualizováno

Stručně řečeno
  • Propoj závěrečný obraz s úvodním rozpoznatelnou akcí, například uhýbáním, pronásledováním nebo setkáním.
  • Urči každému člověku výchozí bod, cílový bod a trasu, aniž bys plánoval/a nekontrolované křížení cest.
  • Nasměruj pohledy na dění a načasuj nástupy podle příčiny a následku.
  • Nech příchozí dál hrát svou roli, dokud nezačne další scéna jejím domluveným signálem.

Jasné kroky si nacvič společně

Na udansa connect najdeš taneční partnery pro společné zkoušky. Popiš, že pracuješ na karnevalové show a chceš si nacvičit přechod mezi dvěma hotovými scénami.

Jasné kroky si nacvič společně

I dobře dosažený výsledný obraz může působit jako přerušení. Publikum pak vidí lidi, kteří hledají svá místa, místo postav, které mají důvod se pohybovat.

Tohle potřebuješ k plánování

  • Hotový závěrečný obraz první scény
  • Hotový úvodní obraz druhé scény
  • Hudební pasáž mezi oběma obrazy
  • Papír, tužku a jednoznačné zkratky pro všechny tanečníky
  • Volný prostor pro pomalé vyzkoušení trasy

Cesta mezi dvěma obrazy potřebuje důvod

Formace ukazuje vztahy: kdo stojí spolu, kdo zůstává venku, komu se dostává pozornosti? Při změně se toto uspořádání promění. Aby byl přechod srozumitelný, potřebuješ proto důvod, který je patrný už v závěrečném obrazu. Samotný děj bereme jako daný; při budování příběhu ve scénickém tanci jde o samotné scény.

Příklad: Šest postav brání sedmé v cestě. V další scéně tuto postavu doprovázejí otevřenou uličkou. Přechod začíná tím, že jedna z postav, která blokuje cestu, ustoupí. Její sousedka si toho všimne a také ustoupí stranou, potom následuje druhá strana. Ústřední postava projde vzniklým otvorem. Z nového rozestavení se tak stává viditelné rozhodnutí skupiny.

Směr pohybu a směr pohledu nemusí být totožné. Kdo ustupuje stranou, může se dál dívat na přicházející postavu. Pohled k dalšímu bodu na podlaze by naopak zdůraznil hledání místa. Vedle směrů pohybu si proto zaznamenej také cíle pohledu a podněty k pohybu. Srozumitelný zápis tanečních kroků ti pomůže uchovat tyto dohody až do další zkoušky.

Zacházka může mít smysl, když zviditelní odstup, váhání nebo sbližování.
Zacházka může mít smysl, když zviditelní odstup, váhání nebo sbližování.

Jak vytvořit přechod v sedmi krocích

  1. Nakresli oba obrázky vedle sebe

    Nakresli závěrečnou a počáteční pozici ze stejné perspektivy diváka. Každé osobě dej v obou náčrtcích stejnou zkratku a vyznač její orientaci těla, aby cílové místo a směr pohledu zůstaly oddělenými údaji.

  2. Zachyť důvod jedním slovesem

    Vyber si děj, například otevření, vyhnutí se nebo následování. Pro svůj příklad formuluj: Blokující skupina uvolní cestu. Věta se hodí, pokud vysvětluje přechod, aniž by uváděla novou scénu.

  3. Propoj jednotlivé trasy

    Spoj každou zkratku s jejím cílem a nakresli šipky označující směr pohybu. Křížení vyřeš prostorově nebo časově: jedna osoba projde jako první, druhá počká a provede vhodný pohyb odpovídající její roli. Nikdo se nemusí protlačovat mezerou, která se zároveň zavírá.

  4. Přiřaď cíle pohledu

    Ke každé dráze napiš, na koho nebo na co se postava dívá. V příkladu sledují uhýbající pohledem ústřední osobu. Při změnách směru zůstává dráha stále viditelná, nikdo neběží naslepo pozadu jen proto, aby udržel pohled.

  5. Poskládej signály do řetězce

    Urči, kdo změnu vyvolá a kdo na ni reaguje. Přiřaď signály ke konkrétním místům v existující hudební pasáži. Pro otevření cesty můžeš postupně zařadit první stranu, druhou stranu a průchod, nejde o předepsané doby.

  6. Vyplň příchod akcí

    Těm, kdo přijdou dřív, dej drobné pokračování: sleduj ústřední postavu pohledem, uvolni obranně napřaženou ruku nebo se k ní otoč. Poté stanov společný signál k zahájení druhé scény. Do té doby zůstává akce role viditelná, aniž by se přidávaly nové taneční sekvence.

  7. Pomalu si přehrát propojení

    Společně si přehrajte konec první scény, celý přechod a začátek druhé. Z pohledu diváka sledujte, jestli zůstávají podnět i reakce čitelné. Než přidáte další pohyb, nejprve změňte rušivé křížení nebo nejasný nástup.

Tak zůstane akce s tanečními rolemi viditelná

Takhle ano

  • Při malém odstupu zmenšit kroky
  • Nechat čekající figuru reagovat na dění
  • Udržet pohled na zvoleném cíli až do domluvené výměny
  • Při opravování začít znovu od poslední závěrečné pózy

Takto ne

  • Při malém odstupu zrychlit a protlačit se
  • Nechat čekajícího tanečního partnera vypadnout z role
  • Při každém kroku hledat další místo
  • Při korekci vycházet pouze z nového cílového místa

Tohle si na zkušební lekci odškrtneš

Před prostorovou zkouškou

Plánování

Po pomalém průchodu

Zkouška

Po zkoušce s hudbou

Zapsat

Časté otázky

  1. Žádný pevně daný počet neexistuje. Mezi dvěma hotovými scénami stačí jedna změna, pokud srozumitelně ukazuje jejich vzájemný vztah. Další mezilehlé obrazy dávají smysl, když zviditelní rozpoznatelnou reakci. Další rozestavení jen pro zpestření prodlužuje přesun a může zastřít důvod pohybu.