Danse fra film og tv: Hvad du selv kan lære

I Let's Dance møder du blandt andet Waltz, Tango og Quickstep fra standarddansene samt Cha-Cha, Rumba og Jive fra de latinamerikanske danse. Disse danse har typiske rytmer, bevægelsesprincipper og former for partnerkontakt. De kan læres uafhængigt af tv-sangen. En Jive kan for eksempel stadig kendes på sin fjedrende karakter, også uden rekvisitterne fra et bestemt nummer.

Programmet præsenterer koreograferede optrædener. En intro kan begynde med en opført handling, og en overgang kan sigte mod et musikalsk højdepunkt. Derfor hører ikke alle synlige bevægelser til dansens almindelige grundrepertoire. Dansestilen danner grundlaget, koreografien afgør den konkrete optræden.

Det er nyttigt for dig at skelne mellem de to: Du kan lære bevægelseskarakteren uden at kopiere nummeret fuldstændigt. I standarddanse handler det for eksempel om at bevæge sig gennem rummet med fælles vægtfordeling, mens rytme og kropsbevægelse varierer fra dans til dans i de latinamerikanske danse. Glitrende tøj, kamerabevægelser og dramatiske slutpositurer giver derimod ingen ekstra grundteknik. Til øvning er dansetøj, der giver god bevægelsesfrihed, tilstrækkeligt, så det ikke begrænser dine trin og armbevægelser.

Dirty Dancing: Mambo er tydeligt en del af filmens danseverden. Fremad- og bagudbevægelser med tydelige vægtskift giver dig en tilgang, du kan lære. Den berømte finale er dog en iscenesat showkoreografi, ikke en ren grundsekvens i Mambo. Løftet er et akrobatisk element og ikke noget, du bør forsøge at lære på egen hånd.

Grease: Hand Jive-nummeret ved dansekonkurrencen sætter rytmiske håndbevægelser i fokus. Hand Jive kombinerer blandt andet klap og gestik. Du kan lære sådan et udsnit på meget lidt plads, mens hele ensemblets koreografi med pardans og bevægelser gennem rummet er betydeligt mere omfattende.

Pulp Fiction: Ved konkurrencen danser figurerne Twist med individuelt udformede bevægelser. Drejebevægelsen i ben og hofter giver en anden indgang end en pardans med føring: Begge personer bevæger sig for det meste hver for sig i stedet for at holde en fælles dansefatning.

La La Land: Nummeret, hvor de danser sammen på bakken, kombinerer jazzdans med stepdans. Holdning, musikalske accenter og bevægelser gennem rummet kan skelnes fra de hørbare fodrytmer. Stepdans er en særlig teknik: Skoene frembringer lyd med vilje. Almindelige trin i fritidssko kan antyde forløbet, men erstatter ikke dette lydarbejde. Disse eksempler forklarer oprindelsen, ikke de præcise trin i en scene.

Dansen med Wednesday til skoleballet er det sjette eksempel og samtidig en kontrast til den tydeligt navngivne pardans. Kantede armbevægelser, markante hovedbevægelser og særprægede positurer danner en figurkoreografi. Du kan lære hendes udtryk og enkelte bevægelser uden at skulle kende en selvstændig dansestil ved navn Wednesday. Danse fra serier er ofte en del af fortællingen: Her viser bevægelserne også, hvordan en figur adskiller sig fra sine omgivelser.

Virale dansetrends i videoer fungerer ofte på samme måde. Et omkvæd får en kort kombination, som mange gentager. Nogle sekvenser bruger genkendelige grundtrin, for eksempel Running Man-bevægelser fra shuffle-miljøet eller elementer fra Hip Hop. Andre består især af gestik. Et klips popularitet siger hverken noget om sværhedsgraden eller om en ensartet stil.

Det giver forskellige læringsmål: En fast sekvens kræver hukommelse og præcis timing, mens dansegens grundtrin, som kan bruges frit, kræver forståelse for rytme og vægtskift. Et dansespejl til hjemmet kan gøre holdning og armbevægelser synlige, men forklarer ikke automatisk bevægelsen. Når du danser med på en trend, lærer du derfor et konkret uddrag, ikke nødvendigvis hele dansens ordforråd bagved.