Let's Dance-danse: Hvad rytme og holdning afslører

De klassiske pardanse udgør en vigtig del af Let's Dance. Standardgruppen omfatter Waltz, Tango, Foxtrot, Quickstep og Wienerwalzer. Den latinamerikanske gruppe omfatter Cha-Cha, Rumba, Samba, Paso Doble og Jive. Yderligere optrædelsesformer udvider dette spektrum, ikke alle shows bruger de samme kategorier.

Holdningen er et første tegn, men endnu ikke et bevis. I standard bevæger begge sig ofte gennem rummet sammen i en tæt dansefatning. Waltz og Wienerwalzer viser svingende bevægelser, hvor Wienerwalzer skiller sig ud med sine vedvarende drejninger. Foxtrot virker mere glidende, Quickstep let og løbende. Tango bruger tydeligere stop og retningsmarkeringer uden den typiske svingende hævning og sænkning.

I latin er åbne positioner, enkelte drejninger og skiftende forbindelser almindelige. Cha-Cha skiller sig ud med kompakte, hurtige trinsekvenser, Rumba med dvælende vægtskift. Samba viser elastiske kropsbevægelser, Jive fjedrende trin og spark. Paso Doble bruger stolte, ranke og markante linjer, en udtalt hofteaktion er ikke et nødvendigt kendetegn dér.

I hverdagen er forskellen lige så nyttig som ved at danse til abiturfesten: En vals kan stadig genkendes på sin bevægelseskarakter, også uden tv-kulisser og kostume.

Musikken giver vigtige hints, men du behøver ikke kunne læse noder. I Waltz hører du en tredelt takt: en betonede begyndelse efterfulgt af to slag. Bevægelsen svinger hen over den. I mange andre pardanse hører du en todelt eller firedelt takt. Derfor er det ikke nok bare at tælle med for at skelne mellem Tango, Foxtrot og en latinamerikansk dans.

Det er mere interessant, hvordan parret bruger pulsen. I Jive kombineres fjedrende benbevægelser med hurtige vægtskift. I Rumba får bevægelsen mellem trinnene stor opmærksomhed: Hoften reagerer på belastningen af benet i stedet for at cirkle dekorativt uafhængigt af den. I Cha-Cha optræder gentagne grupper af hurtige trin, som tydeligt adskiller sig fra Rumbas udfoldede bevægelsesforløb.

Se også på, hvordan parret bevæger sig gennem rummet. Glider parret over længere strækninger, drejer det hele tiden, eller bliver det snarere på stedet i et stykke tid? Sådanne observationer supplerer holdning og rytme. Ingen af dem afgør det alene.

Tv-koreografier gør det med vilje sværere at bestemme dansen: En langsom indledning, et solostykke eller en fastholdt positur kan midlertidigt afbryde de typiske bevægelser. En stil viser sig mest pålideligt i gentagne passager, ikke i det mest iøjnefaldende enkeltøjeblik. Kameraføringen kan skjule netop disse passager med nærbilleder eller klip.

Ikke alle optrædener kan forklares ud fra standard- og latinrækkerne. Du genkender ofte Charleston på rytmiske fodbevægelser med indad- og udaddrejede positioner, livlige spark og legende armbevægelser. Disse kendetegn stammer fra en konkret dansetradition. Frynser, seler eller en nostalgisk kulisse gør ikke i sig selv en koreografi til Charleston.

Contemporary bruger et bredere bevægelsessprog: at give slip på vægten, gulvarbejde, skiftende kropsspænding og flydende overgange kan præge optrædenen. At danse barfodet er et hyppigt tegn, men ikke et bevis. Store følelser eller en løftefigur definerer heller ikke Contemporary. Mere sigende er det, hvordan kropsvægt, åndedræt og bevægelsesflow organiserer hele sekvensen.

Freestyle betegner i et danseshow et frit udformet nummer, hvis præcise rammer afhænger af formatet. Det kan kombinere forskellige stilarter, men behøver ikke indeholde stilskift. En fastlagt koreografi er ikke det samme som spontan improvisation. Også i Line Dance med fastlagte trinsekvenser betyder en fast rækkefølge først og fremmest, at bevægelserne er arrangeret på forhånd.

Det betyder for din egen læring, at en optagelse af et show giver et indtryk af udtryk og iscenesættelse, men ikke af hele teknikken. Grundlaget fra undervisningen er stadig vægtskift, koordination, musikalsk orientering og eventuelt forbindelsen mellem dansepartnerne. Rekvisitter, akrobatiske effekter og positurer tilpasset kameraet kommer oveni som et ekstra lag af iscenesættelse.