Gå til hovedindhold
Scenepraksis6 minutter

Flamenco-gruppeoptræden: koordinering af rækker, bevægelsesbaner og soloer

Af Bernhard De LucaOpdateret

Kort sagt
  • Til jeres opstillingsprøve overfører I først den indøvede sekvens til scenefladen uden fuldt fodarbejde.
  • Forskudte rækker og fastlagte bevægelsesbaner holder sigtelinjerne fri og forhindrer sammenstød, når I skifter plads.
  • Hver solopassage skal have en målposition, en aftalt start og en vej tilbage til formationen.
  • I afstemmer det fælles fodarbejde efter kropsretning, trinretning og lyd, før I danser sekvensen igennem.

På kurset orienterer du dig ofte efter spejlet og de velkendte dansere ved siden af dig. På scenen mangler disse hjælpemidler, og en lille omvej kan pludselig forskyde hele rækken.

Det skal du bruge til opstillingsprøven

  • En fælles indøvet sekvens med faste overgange
  • Alle danserne i den planlagte besætning
  • Et frit område med samme mål som den brugbare scene
  • Et egnet dansegulv og jeres Flamenco-sko
  • Fladt markeringstape, der skåner gulvet, og en plantegning
  • Den velkendte optagelse eller jeres fælles måde at tælle på

En formation kræver mere plads end sine positioner

En Flamenco-formation består ikke kun af de steder, I står. Den omfatter også pladsen til arme, drejninger, skørter og hvert skift mellem disse steder. Jeres opstillingsprøve omsætter derfor den kendte sekvens til en fælles rumlig version. Trinene bevares i første omgang, mens deres baner bliver synlige.

Fastlæg fronten set fra publikums perspektiv, og brug konsekvent højre og venstre set fra de dansendes perspektiv, når de vender fremad. Ved en drejning beholder disse sceneretninger deres betydning. Så betyder „bagtil til højre“ det samme sted for alle, også når nogen står sidelæns.

Forskudte rækker kan holde ansigter og overkroppe synlige. Hvordan forskellige former optager plads, viser også opstillingerne for en større dansegruppe, men for jeres sekvens er det det faktiske bevægelsesrum, der afgør det. Med et sjal tæller dets bevægelsesradius også med, ligesom ved buerne og grebsskiftene med Mantón.

Forveksl ikke en ny orientering med ny teknik: En passage mod diagonalen ændrer synsvinklen, men ikke automatisk fodfølgen. Denne vejledning handler om gruppens rumlige prøve, ikke om tilpasning til livemusik eller det organisatoriske forløb omkring optræden.

En gulvmarkering er kun nyttig, hvis du kan finde den igen uden at kigge ned.
En gulvmarkering er kun nyttig, hvis du kan finde den igen uden at kigge ned.

Sådan koordinerer I jeres sceneversion

  1. Afmærk danseområdet

    Markér det brugbare område og forkanten med afstand til scenens faktiske kanter. Indtegn startpositioner og orienteringspunkter på en enkel plan; bagefter vender alle uden spejl mod de samme scenretninger og kan finde deres startposition.

  2. Placér rækkerne forskudt

    Stil jer på startpositionerne, og indtag den bredeste armposition i sekvensen. Én person betragter formationen kort fra publikums side og vender derefter tilbage; flyt pladser, der er skjult bag andre, og afprøv også drejninger, indtil jeres bevægelsesområder ikke overlapper.

  3. Gå langsomt gennem skiftene

    Gå hvert positionsskift igennem med små skridt og jeres velkendte måde at tælle på. Aftal ved krydsninger, hvem der går forbi foran, og hvem der går bagved. Alle når deres målplads inden for den planlagte passage uden at skulle stoppe eller vige.

  4. Indpas solopassagerne

    Fastlæg målsted, begyndelse, afslutning og returrute for hver solo. Resten af gruppen afprøver samtidig de bevægelser, de allerede har planlagt, solopladsen er synlig, og ingen går igennem den. Notér, ved hvilket kendt sted alle starter sammen igen.

  5. Koordinér jeres fodarbejde

    Dans først den fælles fodsekvens i en forenklet version og med samme kropsretning. Sammenlign startfod, skridtretning og slutposition uden at ændre den teknik, I har lært; lyt derefter efter de fælles accenter. Det vigtigste er, at I rammer præcist sammen, ikke at I tramper så højt som muligt.

  6. Forbind overgangene i tempoet

    Forbind rækkeskift, solo og tilbagevenden i det foreskrevne tempo med de faktiske armbevægelser. Begynd hver gang før overgangen, og slut først efter den; korrigér én konkret flaskehals pr. gentagelse. Skiftet lykkes, når ingen forkorter trinnene hektisk eller trækker armene ind.

  7. Dokumentér hele versionen

    Dans hele sekvensen, og film den fra begyndelsen med alles samtykke. Notér derefter de endelige placeringer, krydsningsveje og soloovergange i planen; angiv afvigelser med henvisning til et sted i sekvensen, så I bruger den samme version ved næste prøve.

Hold fokus, når du laver rumlige korrektioner

Sådan ja

  • Gentag kun den problematiske overgang
  • Skriv en ændring af placeringen ind i planen, så alle kan se den
  • Hvis vejen er for smal, så ændr formationen sammen
  • Beskriv rettelserne til en passage, I kender

Ikke sådan

  • Begynde hele sekvensen forfra efter hver svær passage
  • Kun hviske nye pladser til enkelte personer
  • Overvinde den svære passage med stadig større skridt
  • Korrigere med „derovre“ og „engang før“

Du gemmer disse resultater

Efter opsætningen

Plads

Efter solopassagerne

Overgange

Efter gennemløbet

Version

Ofte stillede spørgsmål

  1. Afkort først afstandene, og tilpas opstillingen i stedet for at danse hele sekvensen hurtigere. Bevar de kendte rytmiske afsnit, og prøv det trangeste sted med fulde armbevægelser. Hvis der stadig ikke er plads nok, skal I i fællesskab finde en ændring af formationen, ikke lave individuelle undvigemanøvrer under gennemløbet.

Sammen øver I op til scenen

På udansa connect kan du finde dansere til regelmæssig Flamenco-træning. Fortæl, hvilken sekvens du har lært, og hvem der skal være med, så I kan mødes med et konkret øvemål.

Sammen øver I op til scenen