Britisk burlesque gjorde det storslåede småt
Burlesques oprindelse ligger ikke i én bestemt danseteknik. Begrebet beskrev først en komisk fremstillingsform: Det ophøjede blev trukket ned på jorden, og det almindelige blev behandlet med overdreven højtidelighed. I det britiske teater i det 19. århundrede fik denne tilgang en populær sceneform. Victorian Burlesque tog blandt andet udgangspunkt i antikke myter, Shakespeare-stykker og operaer og forvandlede dem til underholdning med ordspil, sange og dans.
Forestil dig en antik helt, der pludselig klager over en hverdagsgene i stedet for at holde en værdig tale. Vitsen opstår, fordi rollen og adfærden ikke passer sammen. Kendte melodier kunne få nye tekster, og store følelser blev bevidst overdrevet. Publikum behøvede ikke kende alle detaljer i forlægget, men skulle kende dets typiske gestik og forventninger.
Besætningen spillede også på forventningerne. Kvinder spillede for eksempel mandlige helteroller. De iøjnefaldende kostumer og bare ben var en del af den offentlige opmærksomhed dengang, men forklarer ikke indholdet alene. Den tidlige sceneburlesque var et samspil mellem tekst, musik, rolleskift og fysisk fremførelse. Denne forhistorie supplerer perspektivet på burlesque som arbejde med en scenefigur, uden at gøre det til en nutidig undervisningsmetode.



