Ρεμάτε και Σιέρε: Η διαφορά βρίσκεται στη συνέχεια

Στο ρεμάτε του Φλαμένκο (Flamenco), εδώ πρόκειται για μια λειτουργία τονισμού: Μια στροφή τονίζεται, απαντιέται ή οδηγείται σε ένα σαφές τέλος. Αυτό μπορεί να συμβεί μέσα σε μια μεγαλύτερη ενότητα. Ακούς ένα τοπικό σημείο κατάληξης, χωρίς να σημαίνει ότι ολοκληρώνεται όλη η μουσική πορεία.

Ως πρώτο παράδειγμα Τάνγκο (Tango), ας δούμε μια απλουστευμένη διδακτική σκηνή. Η μέτρηση είναι σταθερή: 1, 2, 3, 4. Μια χορευτική φράση που βρίσκεται σε εξέλιξη παίρνει δύο σύντομους τονισμούς στα 2 και 3, ενώ στο 4 η κίνηση παραμένει συγκρατημένη. Με το επόμενο 1, η ίδια φράση συνεχίζεται και η συνοδεία διατηρεί την ίδια συνέχεια.

Η μικρή ομάδα τονισμών λειτουργεί εδώ σαν σημείο στίξης μέσα σε μια μεγαλύτερη σκέψη. Τη θεωρούμε ρεμάτε, επειδή τονίζει μια στροφή. Η μέτρηση δεν αποτελεί ένα προκαθορισμένο μοτίβο ρεμάτε για όλα τα Τάνγκο, αλλά βοηθά να γίνει κατανοητή μια πιθανή λειτουργία.

Θα συναντήσεις τον συνδυασμό τονισμών και στιγμών που διατηρούνται και στο timing των φράσεων Τιέντος (Tientos). Εδώ, όμως, μας ενδιαφέρει αποκλειστικά ποιας έκτασης το τέλος σηματοδοτεί το τονισμένο σημείο: μιας μικρής στροφής ή μιας ολόκληρης ενότητας.

Στο σιέρε του Φλαμένκο (Flamenco), το επίκεντρο είναι το κλείσιμο μιας ενότητας. Αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα ότι τελειώνει ολόκληρος ο χορός. Κλείνει ένα ενιαίο μουσικοχορευτικό απόσπασμα, έπειτα μπορεί να αρχίσει ένα άλλο ή να περάσει στο προσκήνιο μια διαφορετική μουσική λειτουργία.

Το δεύτερο παράδειγμα στο Τάνγκο (Tango) χρησιμοποιεί την ίδια απλοποιημένη μέτρηση και τους ίδιους τονισμούς στα 2 και 3. Αυτή τη φορά, όμως, οι τονισμοί βρίσκονται στο τέλος ενός αποσπάσματος που έχει ήδη αναπτυχθεί. Στο 4, η κίνηση συγκεντρώνεται. Με το επόμενο 1, το προηγούμενο απόσπασμα δεν συνεχίζεται: η συνοδεία οδηγεί σε ένα νέο μουσικό πλαίσιο και ο χορός αφήνει πίσω του την προηγούμενη κινητική ιδέα.

Εδώ περιγράφουμε αυτό το σημείο ως σιέρε. Μπορεί ταυτόχρονα να είναι και ρεμάτε, γιατί και αυτό το κλείσιμο ενότητας έχει μια τονισμένη, καταληκτική μορφή. Η διαφορά ανάμεσα στα δύο παραδείγματα δεν βρίσκεται, επομένως, σε επιπλέον χτύπους, αλλά στη σχέση με ό,τι προηγείται και ό,τι ακολουθεί.

Σε ένα ταμπλάο, με τη μικρή σκηνή του για Φλαμένκο, αυτή η αλληλεπίδραση γίνεται ιδιαίτερα κατανοητή: ο χορός, το τραγούδι και η κιθάρα διαμορφώνουν μαζί την εξέλιξη. Ένας έντονος τονισμός στον χορό από μόνος του δεν αρκεί για να δείξει αν αυτή η κοινή εξέλιξη φτάνει εκείνη τη στιγμή σε ένα όριο.

Τα Remate και Cierre δεν αποτελούν ένα ζευγάρι όρων με ενιαία χρήση σε όλα τα μαθήματα. Κάποιοι δάσκαλοι διακρίνουν πιο καθαρά την τοπική κορύφωση από το κλείσιμο μιας ενότητας. Άλλοι χρησιμοποιούν το Remate με ευρύτερη σημασία, για φιγούρες που ολοκληρώνουν κάτι, ή προτιμούν τον όρο Cierre για ένα σημείο που κλείνει σαφώς. Ένας απόλυτα σταθερός διαχωρισμός θα ενοποιούσε αυτή την πρακτική με τρόπο που δεν ανταποκρίνεται στην πραγματικότητα.

Γι’ αυτό, για να καταλάβεις τι συμβαίνει, βοηθά μια περιγραφή χωρίς ετικέτες: Τι τελειώνει σε αυτό το σημείο και ποια συνέχεια ακούγεται μετά; Στο πρώτο παράδειγμα Τάνγκο (Tango), η φράση που βρίσκεται σε εξέλιξη αποκτά ένα χαρακτηριστικό σημείο και συνεχίζεται. Στο δεύτερο, τελειώνει η μέχρι τότε μουσική της συνοχή. Έτσι μπορείς να περιγράψεις τη λειτουργία, ακόμα κι αν δύο δάσκαλοι ονομάζουν διαφορετικά την ίδια φιγούρα.

Μην μπερδεύεις επίσης μια σύντομη παύση με ένα σταματημένο ρυθμικό μέτρο. Η ρυθμική οργάνωση μπορεί να συνεχίζεται, ενώ ο χορός σηματοδοτεί ένα όριο. Αντίστοιχα, μια έντονη κίνηση μπορεί να συμβαίνει μέσα σε μια ροή που δεν έχει ακόμα ολοκληρωθεί. Η ένταση, η ταχύτητα της κίνησης και η ακινησία είναι ενδείξεις, αλλά όχι αξιόπιστοι ορισμοί.

Αυτή η διάκριση επηρεάζει κυρίως το πώς ακούς: αναγνωρίζεις πόσο μεγάλη είναι η μουσική ιδέα που ολοκληρώνεται. Δεν χρειάζεται να μετράς μια σταθερή σειρά χτυπημάτων με τα πόδια. Η μουσική συνοχή καθορίζει αν αντιλαμβάνεσαι μια τοπική έμφαση, το κλείσιμο μιας ενότητας ή και τα δύο ταυτόχρονα.