Πώς τα παραδοσιακά όργανα διαμορφώνουν το σώμα του χορευτή
Όταν κινούμαστε μακριά από τις κλασικές ευρωπαϊκές αίθουσες χορού, το θεμέλιο της κίνησης αλλάζει ριζικά. Ενώ στον τομέα των ευρωπαϊκών χορών συχνά ένας ομοιόμορφος, μελωδικός ορχηστρικός ήχος δίνει τον ρυθμό, στον κόσμο της παγκόσμιας μουσικής κυριαρχεί η άμεση, φυσική σύνδεση μεταξύ του ηχητικού σώματος και του σώματος των χορευτών. Ένα μεμονωμένο όργανο, όπως το δυτικοαφρικανικό djembe ή το ανατολίτικο darbuka, μπορεί μέσα από τις λεπτές ηχητικές του αποχρώσεις και την τεράστια δυναμική του να μεταφέρει ολόκληρες χορευτικές κοινότητες σε έκσταση ή να τις ωθήσει σε εκρηκτικά σόλο.
Η κατανόηση αυτών των οργάνων αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο κινούμαστε. Όποιος μαθαίνει να αισθάνεται το βαθύ μπάσο ενός πλαισιωτού τυμπάνου στη λεκάνη του ή να αναπαριστά με τα χέρια του τα περίτεχνα στολίδια ενός ουτιού, δεν χορεύει πλέον απλώς πάνω στη μουσική, αλλά γίνεται μέρος της. Αυτοί οι οργανικοί ήχοι μας προσκαλούν να εγκαταλείψουμε την άκαμπτη στάση και να αφεθούμε σε απομονώσεις, γήινα βήματα και ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Για να εμβαθύνεις περισσότερο σε αυτούς τους συναρπαστικούς ηχητικούς κόσμους, αξίζει επίσης να ρίξεις μια ματιά στο Μουσική για σόλο χορό: Οι μαγικοί ρυθμοί της παγκόσμιας μουσικής, το οποίο αποτελεί το θεωρητικό πλαίσιο για αυτό το χορευτικό ταξίδι που προσφέρει το udansa.
