Φεστιβάλ χορού στο Βερολίνο: Οδηγός για το Σαββατοκύριακο της εκδήλωσής σου

Όποιος αναζητά ένα φεστιβάλ χορού στο Βερολίνο, συνειδητοποιεί γρήγορα ότι τα πολυήμερα συνέδρια χορού διαφέρουν ριζικά από τα τακτικά βραδινά μαθήματα ή τα πάρτι του Σαββατοκύριακου. Σε ένα συνέδριο ή camp, οι χορευτές ταξιδεύουν συχνά από πολλές περιοχές για να μάθουν εντατικά νέα πράγματα και να εμβαθύνουν σε αυτά που έμαθαν για πολλές συνεχόμενες ώρες στον ελεύθερο social dance. Στο Βερολίνο, το φάσμα των μεγάλων συναντήσεων εκτείνεται από το παραδοσιακό Lindy Hop και τον ευαίσθητο χορό ζευγαριών, όπως το Tango Argentino, μέχρι πειραματικές μορφές σύγχρονου χορού. Όμως, ακριβώς αυτή η πληθώρα οδηγεί συχνά σε σφάλματα σχεδιασμού, όταν οι προσδοκίες και οι απαιτήσεις απόδοσης συγκρούονται.

Μια βασική διαφορά έγκειται στον προσανατολισμό: πρόκειται για ένα φεστιβάλ συμμετοχής με εργαστήρια, όπου χορεύεις ενεργά ο ίδιος, ή για ένα φεστιβάλ παρουσίασης έργων με θεατρικές πρεμιέρες; Για τους χορευτές ζευγαριών, το επίκεντρο είναι συνήθως ο ίδιος ο χορός. Σε διοργανώσεις όπως το φεστιβάλ Lindy Hop Swing It Berlin! ή το Berlin Festival Milonguero στο Ballhaus Rixdorf, συνδυάζεται η απαιτητική διδασκαλία από καταξιωμένους προσκεκλημένους καθηγητές με νύχτες γεμάτες χορό και ζωντανή μουσική. Αντίθετα, όποιος επισκέπτεται εκδηλώσεις στα Sophiensæle ή τα Berliner Tanztage, βιώνει χορογραφική δουλειά νέων ταλέντων και καλλιτεχνικά ερεθίσματα που οξύνουν περισσότερο τη ματιά για την τέχνη του χορού.

Το μεγαλύτερο εμπόδιο σε ένα συνέδριο χορού στο Βερολίνο ή σε ένα εντατικό Σαββατοκύριακο σεμιναρίων είναι η υπερκόπωση. Όποιος προσπαθεί να παρακολουθήσει κάθε μάθημα από το πρωί ως το βράδυ, καταλήγει το βράδυ εξαντλημένος στην άκρη της πίστας. Ένα σωστό πρόγραμμα φεστιβάλ θέτει προτεραιότητες: επίλεξε δύο με τρία μαθήματα την ημέρα που εστιάζουν σε ένα συγκεκριμένο τεχνικό θέμα, αντί να συσσωρεύεις άσκοπα νέες φιγούρες. Συχνά είναι φρόνιμο να συντονιστείς εκ των προτέρων για ένα πάσο φεστιβάλ ως δώρο χορού στην παρέα, ώστε να προγραμματίσετε κοινά διαλείμματα.

Εξίσου σημαντική είναι η ρεαλιστική αυτοαξιολόγηση. Τα φεστιβάλ απαιτούν συχνά κατάταξη επιπέδου (audition) ή αναμένουν από τους χορευτές επιπέδου Intermediate και Advanced μια σταθερή αίσθηση του ρυθμού. Όποιος εγγράφεται σε ένα μάθημα πολύ υψηλού επιπέδου, όχι μόνο καθυστερεί την ομάδα, αλλά κυρίως χάνει τη διασκέδαση. Στις εναλλαγές παρτενέρ σε μεγάλες ομάδες φαίνεται αμέσως αν οι βασικές αρχές έχουν εμπεδωθεί. Είναι χρήσιμο να ρίξεις μια ματιά εκ των προτέρων σε στοχευμένες ιδέες προπόνησης ή προπαρασκευαστικά μαθήματα, για παράδειγμα μέσω της αναζήτησης εύρεση μαθημάτων χορού στο Ανόβερο ως έμπνευση για τον κατάλληλο τρόπο μαθήματος πριν από το φεστιβάλ, ώστε να χτίσεις τη δική σου αντοχή.

Τα φεστιβάλ χορού ζουν από την κοινωνική τους δυναμική. Στις βραδινές πίστες συναντιούνται διαφορετικά στυλ χορού και τοπικές συνήθειες. Αυτό απαιτεί λεπτή ενσυναίσθηση: ένα καλό φεστιβάλ χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι υπάρχει σεβασμός στην πίστα, αντί για την επιβολή ακροβατικών που καταλαμβάνουν πολύ χώρο χωρίς οπτική επαφή. Όποιος έχει ετοιμάσει ποτέ ένα κουτί έκτακτης ανάγκης για social dance, ξέρει πόσο πολύτιμα είναι τα ανταλλακτικά παπούτσια, τα επιθέματα για φουσκάλες και τα καθαρά ρούχα.

Μετά το φεστιβάλ ξεκινά η πραγματική δουλειά της ενσωμάτωσης. Πολλοί συμμετέχοντες επιστρέφουν στο σπίτι με δεκάδες βίντεο στο κινητό και συνδυασμούς βημάτων, αλλά τα ξεχνούν μετά από λίγες εβδομάδες. Μετά την εκδήλωση, βάλε στόχο το πολύ δύο με τρεις κινητικές έννοιες, τις οποίες θα εμπεδώσεις στα τακτικά socials ή κατά την προσωπική σου εξάσκηση. Μόνο όταν μια στάση σώματος ή μια μετάβαση κίνησης γίνει αυτονόητη, το Σαββατοκύριακο του φεστιβάλ θα έχει εμπλουτίσει ουσιαστικά τη χορευτική σου πρακτική.