OUTNOW στη Βρέμη: Πώς να εντάξεις τον χορό στο φεστιβάλ

Το OUTNOW! διοργανώθηκε στη Βρέμη από τη Schwankhalle από κοινού με το Theater Bremen και είχε σχεδιαστεί ως φεστιβάλ που πραγματοποιείται κάθε δύο χρόνια. Έτσι, το όνομα δηλώνει ένα κοινό πλαίσιο εκδηλώσεων, όχι ένα έργο ούτε ένα είδος χορού. Η σύνδεση των δύο οργανισμών αποτελεί το συγκεκριμένο σημείο εκκίνησης για να κατανοήσεις το φεστιβάλ.

Ένα φεστιβάλ συγκεντρώνει μεμονωμένα καλλιτεχνικά έργα κάτω από ένα κοινό όνομα. Παρ’ όλα αυτά, κάθε παραγωγή έχει τη δική της μορφή: η σύνθεση της ομάδας, ο τρόπος με τον οποίο χρησιμοποιείται η γλώσσα και η σημασία της κίνησης ανήκουν στο εκάστοτε έργο. Η συνεργασία των διοργανωτών, επομένως, δεν σημαίνει ότι όλες οι συμμετοχές έχουν την ίδια αισθητική ή παρουσιάζουν αποκλειστικά χορό. Ούτε η ονομασία ενός χώρου αρκεί για να προσδιορίσει το είδος της παράστασης.

Για σένα ως θεατή, πρόκειται για δύο ξεχωριστά επίπεδα: το πλαίσιο του φεστιβάλ εξηγεί σε ποια διοργάνωση παρουσιάζεται ένα έργο. Η ίδια η παραγωγή καθορίζει τι θα βιώσεις. Δεν μπορείς να συμπεράνεις τον χαρακτήρα μιας μεμονωμένης συμμετοχής από το όνομα του φεστιβάλ. Το άλλο φεστιβάλ της Βρέμης, Τέσσερις Μέρες Χορού, έχει διαφορετικό πλαίσιο και γι’ αυτό παρουσιάζεται ξεχωριστά. Εδώ δεν θεωρείται δεδομένο κάποιο τρέχον πρόγραμμα ή κάποια επόμενη διοργάνωση του OUTNOW!.

Ένα άτομο διασχίζει τον χώρο, σταματά και στρέφει το κεφάλι. Ως καθημερινή κίνηση, αυτό αρχικά δεν θα είχε κάτι το ιδιαίτερο. Αν η ίδια διαδρομή επαναληφθεί, γίνει πιο αργά ή διακοπεί από ένα δεύτερο άτομο, δημιουργείται μια ορατή δομή. Αρχίζεις να συγκρίνεις τη διάρκεια, την απόσταση και την κατεύθυνση. Ακριβώς τέτοιες σχέσεις μπορούν να αποτελέσουν τη βάση μιας χορογραφίας.

Γι’ αυτό τα ψηλά άλματα, οι γρήγορες στροφές και η μουσική που ακούγεται αδιάκοπα δεν είναι απαραίτητα χαρακτηριστικά μιας χορευτικής παρουσίασης. Ούτε ο προφορικός λόγος αποκλείει τον χορό. Το καθοριστικό είναι ποιον ρόλο επιτελεί η διαμόρφωση του σώματος: συνοδεύει απλώς μια ιστορία που αφηγείται κάποιος ή ένα ουσιαστικό μέρος του νοήματος δημιουργείται μέσα από την ίδια την κίνηση;

Τα όρια παραμένουν ανοιχτά. Στο θέατρο, οι χειρονομίες μπορεί να είναι έντονα χορογραφημένες, ενώ στον χορό οι χαρακτήρες μπορεί να μιλούν και να αφηγούνται ιστορίες. Η περφόρμανς, από την άλλη, μπορεί να θέτει στο επίκεντρο μια πράξη, μια δραστηριότητα ή τη συνάντηση με το κοινό. Αυτοί οι όροι είναι βοηθήματα προσανατολισμού, όχι στεγανά κουτάκια. Για την κατανόησή τους έχει σημασία η λειτουργία τους σε κάθε παρουσίαση. Το πόσο έντονα επηρεάζει την παράσταση και η χωρική διάταξη φαίνεται σε ένα διαφορετικό σκηνικό πλαίσιο, σε ένα tablao στο Φλαμένκο (Flamenco): η εγγύτητα αλλάζει τις λεπτομέρειες που αντιλαμβάνεσαι.

Σε μια μικτή μορφή παράστασης, το βλέμμα σου μπορεί να μετακινείται ανάμεσα σε διαφορετικά επίπεδα. Μια φράση, για παράδειγμα, αναφέρεται στην εγγύτητα, ενώ τα σώματα απομακρύνονται όλο και περισσότερο. Δεν χρειάζεται να άρεις αυτή την αντίφαση: μπορεί να είναι ακριβώς αυτό που αναδεικνύει η σκηνή. Τότε, ο λόγος και η κίνηση δεν προσφέρουν μια διπλή εξήγηση, αλλά διαφορετικές πληροφορίες.

Κάτι αντίστοιχο συμβαίνει με ένα αντικείμενο. Μια καρέκλα μπορεί να αποτελεί μέρος ενός σπιτιού που περιγράφεται στην αφήγηση, αλλά και να γίνει εμπόδιο γύρω από το οποίο περιστρέφονται όλες οι διαδρομές. Αν μετακινηθεί, αλλάζει η χωρική διάταξη. Σε τέτοιες στιγμές καταλαβαίνεις αν ένα έργο αντλεί την επίδρασή του κυρίως από μια ιστορία, από μια σωματική σύνθεση ή από την εναλλαγή ανάμεσα στα δύο.

Γι' αυτό, για να σχηματίσεις άποψη, μια συγκεκριμένη παρατήρηση είναι πιο χρήσιμη από μια βιαστική κρίση όπως «Αυτό δεν ήταν αληθινός χορός». Μπορείς, για παράδειγμα, να πεις: «Τα λόγια που ειπώθηκαν με βοήθησαν να προσανατολιστώ, αλλά οι αποστάσεις ανάμεσα στα άτομα δημιούργησαν την ένταση». Έτσι περιγράφεις το έργο, χωρίς να το περιορίζεις σε μια ταμπέλα. Το πλαίσιο ενός φεστιβάλ όπως το OUTNOW! και η μορφή ενός μεμονωμένου έργου παραμένουν διακριτά: το ότι παρουσιάζονται μαζί δεν σημαίνει ότι έχουν καλλιτεχνικά κοινά χαρακτηριστικά. Μπορείς να αφήσεις να συνυπάρχουν πολλές ερμηνείες.