آلبوم‌های کلاسیک Hip Hop در تاریخ رقص

1. 01

   Eric B. & Rakim, Paid in Full

   ایالات متحده، ۱۹۸۷، نقطه عطفی در دوران سمپلینگ

   • Boom Bap، دوران طلایی، Breakbeats

   این آلبوم به عنوان نقطه آغاز ریتمیک رقص مدرن Hip-Hop شناخته می‌شود. تکنیک لوپ انقلابی اریک بی و قافیه‌های دقیق راکیم، شیاری هیپنوتیزم‌کننده و پرانرژی ایجاد کردند که رقصندگان را مستقیماً از کلوب‌ها به دل سایفرها کشاند.

2. 02

   A Tribe Called Quest, The Low End Theory

   ایالات متحده، ۱۹۹۱، همزیستی کامل جاز و رپ

   • جاز رپ، Native Tongues، گروو

   گروه A Tribe Called Quest با سمپل‌های گرم جاز و ریتم‌های آرام اما بسیار رقص‌آور خود، صدای روشنفکرانه "Native Tongues" را تعریف کردند. بیت‌های ارگانیک این آلبوم، دعوت‌کننده‌ی قدم‌های روان و منعطف و رقص‌های اجتماعی سطح بالا هستند.

3. 03

   دکتر دره، The Chronic

   ایالات متحده، ۱۹۹۲، صدای تابستان کالیفرنیا

   • G-Funk، ساحل غربی، ضرب‌آهنگ‌های آرام

   دکتر دره با این اثر، صدای ساحل غربی را کاملاً بازتعریف کرد. بیس‌های سینتی‌سایزر سنگین و کشیده و ریتم آرام و غلتان آن، پایه‌ای برای G-Funk بنا کرد که به طور خاص الهام‌بخش صحنه‌های Popping و Locking در کالیفرنیا بود.

4. 04

   Wu-Tang Clan, Enter the Wu-Tang (36 Chambers)

   ایالات متحده، ۱۹۹۳، صدای خام استیتن آیلند

   • Hardcore Rap
   • Boom Bap
   • Raw Beats

   گروه Wu-Tang Clan با استفاده از لوپ‌های فانک خام و پرداخت‌نشده و فضایی تاریک، ریتمی بسیار خشن و مینیمالیستی خلق کرد. بیت‌های غیرقابل پیش‌بینی این اثر، از رقصنده‌ها حرکات انفجاری، تغییر جهت‌های سریع و انرژی خالص می‌طلبید.

5. 05

   Gang Starr, Hard to Earn

   ایالات متحده، ۱۹۹۴، جوهره آندرگراند نیویورک

   • East Coast
   • Boom Bap
   • فرهنگ DJ

   این آلبوم سبک Boom Bap را در خالص‌ترین شکل خود به اوج رساند. DJ Premier بیت‌هایی با دقت جراحی خلق کرد که اسنرهای تیز و کیک‌های کوبنده آن، هنوز هم در هر کلاس رقص Hip-Hop به عنوان ضرب‌آهنگ نهایی استفاده می‌شوند.

6. 06

   Nas, Illmatic

   ایالات متحده، ۱۹۹۴، شاهکار شاعرانه ساحل شرقی

   • ساحل شرقی، Boom Bap، غزل‌سرایی

   اولین آلبوم افسانه‌ای udansa، اشعار شاعرانه را با بهترین تولیدات نخبگان نیویورک ترکیب می‌کند. ریتم‌های متراکم و جوی آن، از رقصندگان می‌طلبید که از موزیکالیته بالایی برخوردار باشند تا بتوانند ظرافت‌های موجود بین ضرب‌آهنگ‌ها را در رقص خود تفسیر کنند.

7. 07

   The Fugees, The Score

   ایالات متحده، ۱۹۹۶، ترکیب ریتم‌های بین‌المللی

   • Reggae Fusion
   • Soul
   • Alternative Hip Hop

   گروه The Fugees تأثیرات رگی، سول و Hip-Hop کلاسیک را با هم ترکیب کردند تا یک اثر هنری بسیار ریتمیک و جذاب خلق کنند. ریتم‌های آف‌بیت و بخش‌های ملودیک، دنیای رقص را به روی تأثیرات کارائیبی و حرکات روان لگن گشودند.

8. 08

   Redman, Whut? Thee Album

   ایالات متحده، ۱۹۹۲، ریتم‌های پرشور برای گام‌های سریع

   • فانک رپ، ایست کوست، انرژی بالا

   این آلبوم جشنی واقعی برای رقصندگانی است که عاشق دنباله‌های گام سریع هستند. ضرب‌آهنگ‌های پرانرژی که اغلب از سبک فانک الهام گرفته‌اند، ضربان قلب را بالا می‌برند و برای طراحی رقص‌های پویا و اجراهای انفجاری B-Boy در udansa بسیار عالی هستند.

9. 09

   Mobb Deep, The Infamous

   ایالات متحده، ۱۹۹۵، روی تاریک گروو نیویورک

   • کوئینزبریج، بوم باپ، بیت‌های تاریک

   با ترکیبی بی‌نقص از صداهای خشن خیابانی و خطوط باس فانکی که به‌شدت برای رقص مناسب هستند، udansa شاهکاری از دوران تاریک موسیقی خلق کرد. ریتم بسیار ثابت و سنگین، بدن را عملاً به یک حرکت پرشی عمیق و کنترل‌شده وادار می‌کند.

10. 10

    Slum Village, Fantastic, Vol. 2

    ایالات متحده، ۲۰۰۰، راهنمایی برای موسیقی‌دانی مدرن

    • دیترویت، نئو-سول، ریتم‌های سنکوپ‌دار

    این آلبوم ریتم‌های کاملاً جدید و تقریباً آینده‌نگرانه‌ای را به دنیای Hip-Hop وارد کرد. بیت‌های غیرمتعارف و اغلب سنکوپ‌دار Jay-Dee (J Dilla) رقصندگان را به چالش کشید تا الگوهای شمارش رایج را کنار بگذارند و مسیرهای کاملاً جدیدی را در سبک آزاد (Freestyle) تجربه کنند.

تاریخچه رقص به زبان اعداد

تمرکز بر آلبوم‌های کلاسیک

10

سال‌های پیدایش آثار کلاسیک

۱۹۸۷+

سبک‌های رقص محبوب با این ضرب‌آهنگ‌ها در udansa

۵+