رویدادهای رقص کارلسروهه: شهر را از جایگاه تماشاگر تجربه کن

در باله (Ballett)، بدن‌هایی را می‌بینی که حرکت را با دقت شکل می‌دهند: چرخشی به حالتی ثابت ختم می‌شود، جهشی تأکیدی می‌آفریند و گروهی ترکیبی هماهنگ در فضا می‌سازند. حتی اگر نام گام‌ها را ندانی، می‌توانی تنش، سبکی یا تغییر حال‌وهوا را احساس کنی. باله می‌تواند داستان بگوید، اما لازم نیست هر حرکت را به روایتی تبدیل کند.

برای کارلسروهه، گروه تئاتر دولتی بادن در تئاتر دولتی بادن نقطه‌ای عینی برای آشنایی با این هنر است. این گروه در سال ۲۰۱۳ نام «باله دولتی کارلسروهه» را گرفت. آشنایی با این پیشینه کمک می‌کند تا نام‌های «باله در تئاتر دولتی» و «باله دولتی» را درست درک کنی: این نام‌ها در اینجا به دو گروه مستقل از یکدیگر اشاره نمی‌کنند.

نگاه کردن به رابطه‌ها مفید است: چه کسی حرکتی را بر عهده می‌گیرد، چه کسی تضادی می‌سازد و چه کسی تنها می‌ماند؟ این‌طور، برداشت از تکنیک زیبا به درکی از طراحی و ساختار تبدیل می‌شود. رقص در کارلسروهه، میان کلاس‌ها، صحنه و فضای رقص شکل‌های گوناگونی از مشارکت را در بر می‌گیرد. تماشای اجرا راهی مستقل برای آشنایی با رقص است، نه آزمونی برای آماده شدن جهت شرکت در کلاس‌های بعدی. می‌توانی اجرایی را تماشا کنی، بی‌آنکه بخواهی خودت رقصیدن یاد بگیری.

یک جشنواره، دست‌خط‌های هنری متفاوتی را کنار هم گرد می‌آورد. همین است که آن را از یک شبِ اجرای منفرد متمایز می‌کند: با یک اثر روبه‌رو نمی‌شوی، بلکه می‌توانی برداشت‌های گوناگون از رقص را در کنار هم ببینی. یک اجرای انفرادی توجه را به انتخاب‌های بدن جلب می‌کند؛ یک اثر گروهی می‌تواند روابط، هم‌زمانی و تضادها را آشکار سازد.

جشنواره رقص کارلسروهه در سال ۲۰۲۱ به همت مرکز فرهنگی تمپل و با همکاری مرکز هنر و رسانه کارلسروهه (ZKM)، تئاتر دولتی بادن و سینماتک برگزار شد. طی حدود سه هفته در ماه نوامبر، نگاهی به رقص معاصر بین‌المللی و محلی ارائه شد. تمپل، تئاتر رسانه‌ای ZKM، تال‌هاوس و تئاتر دولتی از محل‌های برگزاری آن دوره بودند. فیلم‌ها و کارگاه‌ها نیز مکمل اجراها بودند. این هفته‌های نوامبر مربوط به دوره سال ۲۰۲۱ هستند و تقویم رویدادهای فعلی نیستند.

برای نگاه تو به‌عنوان تماشاگر، تنوع قالب‌ها اهمیت زیادی دارد. فیلم، حرکت را با قاب‌بندی و تدوین شکل می‌دهد؛ روی صحنه خودت انتخاب می‌کنی به کجا نگاه کنی. پس اینکه رقص‌ها در فیلم و تلویزیون ممکن است با اجرای زنده تفاوت داشته باشند، به دوربین هم مربوط است. لازم نیست چند برداشت مختلف را رتبه‌بندی کنی: تفاوت‌ها می‌توانند زمینه‌ای ارزشمند برای گفت‌وگو باشند.

تئاتر رسانه‌ای ZKM در سال ۲۰۲۱ یکی از محل‌های اجرای TANZ KARLSRUHE بود. در برنامهٔ جشنوارهٔ آن سال، بخشی ویژه به رقص و فناوری اختصاص داشت. این موضوع راهی دیگر برای توصیف تجربهٔ اجراهای رقص در کارلسروهه است: حرکت با تصویرها، صدا و روش‌های فنی روبه‌رو می‌شود. بااین‌حال، از این موضوع نمی‌توان نتیجه گرفت که هر تولید رقص در ZKM بر همین اصل کار می‌کند.

وقتی از ویدئوپروژکشن یا تصویرهای ضبط‌شده استفاده می‌شود، ممکن است بدن هم‌زمان روی صحنه و به‌شکل تصویر دیده شود. آن‌وقت رابطهٔ میان این دو جالب می‌شود: آیا تصویر حرکت را تأیید می‌کند، آن را به تأخیر می‌اندازد یا بخش دیگری از آن را نشان می‌دهد؟ لازم نیست بتوانی فناوری پشت این کار را توضیح بدهی تا این تفاوت را ببینی.

چنین آثاری می‌توانند آگاهانه توجهت را به چند سو تقسیم کنند. وقتی ویدئوپروژکشن را دنبال می‌کنی، شاید جایگاه رقصنده‌ها تغییر کند. نمی‌توانی همهٔ لحظه‌ها را هم‌زمان دریابی، و این به معنای ناموفق بودن حضورت نیست. برداشت شخصی‌ات می‌تواند ناقص بماند. برای آشنایی با شهر، این یعنی نه‌فقط با محل‌های اجرا، بلکه با شیوه‌های گوناگون دریافت هنر و گفت‌وگو دربارهٔ آن هم آشنا می‌شوی.