پرش به محتوای اصلی
فرهنگ رقص۶ دقیقه

رقص در وین: آشنایی با آموزش، تمرین و فرهنگ رقص

نوشته Mary De Lucaبه‌روزرسانی

خلاصه
  • رقص در وین شامل رقص دونفرهٔ اجتماعی، تمرین‌های جسمانی و شکل‌های هنریِ بیان با هدف‌های گوناگون است.
  • در کلاس، مبانی حرکت را یاد می‌گیری، درحالی‌که تمرین با تکرار و بازخورد، مهارت‌هایی را که از قبل آموخته‌ای تقویت می‌کند.
  • همراه رقص هماهنگی دونفره را ممکن می‌کند، اما برای رقص‌های انفرادی و بسیاری از قالب‌های آموزشی ضروری نیست.
  • تاریخ رقص وین، سنت رقص در باله‌ها را با باله (Ballett) و رقص معاصر (Contemporary Dance) پیوند می‌دهد، بی‌آنکه هدف این شکل‌ها را یکسان بداند.

اگر در وین زندگی می‌کنی یا قصد داری به آنجا نقل مکان کنی، رقص می‌تواند شبی مشترک، زمانی ثابت برای تمرین یا تجربه‌ای از هنرهای نمایشی باشد. وقتی بفهمی هرکدام از این تجربه‌ها چه چیزی از تو می‌خواهند، تفاوت‌هایشان روشن‌تر می‌شوند.

تعریفرقص اجتماعی

رقص اجتماعی (Social Dance) به رقصیدن در کنار یکدیگر به‌عنوان فرصتی برای معاشرت گفته می‌شود، بدون اینکه ارزیابی یا اجرای روی صحنه محوریت داشته باشد. در این رقص، ارتباط از طریق موسیقی، تغییر شریک رقص و توجه متقابل به یکدیگر اهمیت دارد.

سنت رقص‌های مجلسی، راهی برای ورود است، نه تمام ماجرا

وقتی به رقص در وین فکر می‌کنی، شاید پیش از هر چیز زوجی را در حال رقص والس وینی (Wiener Walzer) تصور کنی. این تصویر پشتوانه‌ای تاریخی دارد: در کنگره وین در سال‌های ۱۸۱۴ و ۱۸۱۵، میزبانان با برگزاری رقص‌های مجلسی از نمایندگان مهمان پذیرایی کردند. والس‌های مناسب رقصِ یوزف لانر و خانواده اشتراوس این تاریخ را شکل دادند. والس وینی در نوامبر ۲۰۱۷ در فهرست اتریشی میراث فرهنگی ناملموس ثبت شد.

در والس، ضرب‌آهنگ سه‌تاییِ تکرارشونده موسیقی با جابه‌جایی وزن بدن و حرکت‌های چرخشی همراه می‌شود. این رقص دونفره به هماهنگی نیاز دارد: هر دو نفر باید حرکت‌های بدنشان را طوری تنظیم کنند که تعادل مشترکی شکل بگیرد. این رقص یکی از وظایف بنیادین رقص اجتماعی را نشان می‌دهد: هماهنگ شدن با موسیقی، بی‌آنکه از پیش درباره هر حرکت توافق کرده باشی.

سبک‌های دیگر بر جنبه‌های دیگری تأکید می‌کنند. در باله (Ballett) کلاسیک، بدن با حالت‌ها و اصول حرکتی ازپیش‌تعیین‌شده کار می‌کند. رقص معاصر می‌تواند این نظم را تغییر دهد و برای نمونه، حرکت‌های روزمره، نزدیکی به زمین یا کیفیت‌های حرکتی نامتعارف را بررسی کند. پس یک سبک رقص فقط قدم‌ها را توصیف نمی‌کند، بلکه روشی برای سازمان‌دهی حرکت هم هست. این موضوع در زندگی روزمره‌ات تفاوت ایجاد می‌کند: می‌توانی رقص را برخوردی اجتماعی، فرصتی برای یادگیری بدنی یا کاری خلاقانه در نظر بگیری. این رویکردها با هم تداخل دارند، اما جایگزین یکدیگر نیستند.

زمان بین دو رقص هم بخشی از ماجراست: در همین فاصله گفت‌وگوها، قرارها و ایده‌هایی برای تمرین مشترک شکل می‌گیرند.
زمان بین دو رقص هم بخشی از ماجراست: در همین فاصله گفت‌وگوها، قرارها و ایده‌هایی برای تمرین مشترک شکل می‌گیرند.

کلاس و تمرین، هرکدام وظیفه‌ای متفاوت دارند

کلاس ابتدا پایه‌ای مشترک ایجاد می‌کند. یاد می‌گیری وزنت کجا قرار می‌گیرد، یک حرکت چطور آغاز می‌شود و چطور شروع یک عبارت موسیقایی را تشخیص بدهی. در رقص دونفره، ارتباط از راه تماس هم به این موارد اضافه می‌شود؛ در سبک‌های انفرادی، توجه بیشتر به هماهنگی بدن خودت معطوف است. توضیح‌های خوب، نتیجه‌ای را که دیده می‌شود به فرایند بدنی پشت آن پیوند می‌دهند.

تمرین روی کاری آشنا تمرکز می‌کند و کمک می‌کند آن را مطمئن‌تر انجام بدهی. این می‌تواند یعنی همان حرکت را با تنش غیرضروری کمتر اجرا کنی یا هنگام تغییر سرعت، آن را حفظ کنی. پیشرفت فقط به معنای طولانی‌تر شدن فهرست حرکت‌ها نیست. پیشرفت را همچنین می‌توان در تعادل مطمئن‌تر، مکث‌های آگاهانه‌تر و بازگشت آسان‌تر به موسیقی پس از اشتباه دید.

آینه اطلاعاتی درباره خطوط بدن و راستای آن می‌دهد، اما نشان نمی‌دهد یک تکانه برای طرف مقابلت چه حسی دارد. راهنمای آینه رقص برای خانه این نگاه به محیط تمرین را عمیق‌تر می‌کند. لباس هم باید امکان حرکت را فراهم کند، بی‌آنکه لازم باشد مدام آن را مرتب کنی؛ مطلب لباس رقص کاربردی برای تمرین هم به همین موضوع می‌پردازد. هر دوی این‌ها به تمرین کمک می‌کنند، اما جایگزین توجه و بازخورد نمی‌شوند. برای تمرین رقص در وین هم مانند هر جای دیگری، کار باید روشن و از نظر بدنی متناسب باشد.

چطور هدف‌های مختلف را تشخیص بدهی

متناسب با هر موقعیت

  • در کلاس، اصول پایه و ارتباط میان حرکت‌ها را یاد بگیر
  • در تمرین، حرکت‌های آشنا را هدفمند تکرار کن
  • در سوشال، به همراه رقص و فضای خالی واکنش نشان بده
  • روی صحنه، حرکت را در بستر کلی آن ببین

مواردی که اغلب اشتباه گرفته می‌شوند

  • ارزیابی کلاس فقط بر اساس تعداد حرکت‌های جدید
  • یکسان دانستن تمرین با یادگیری پیوستهٔ توالی‌های حرکتی جدید
  • تحمیل یک رقص طراحی‌شدهٔ ثابت در رقص اجتماعی
  • قضاوت دربارهٔ رقص صحنه‌ای فقط بر اساس حرکت‌هایی که می‌توان تقلید کرد

یک حرکت فقط زمانی واقعاً در اختیار توست که بتوانی آن را با موسیقی دیگری و همراهیِ فردی دیگر هماهنگ کنی.

مربی رقص دونفره

رقص گروهی و هنرهای نمایشی نگاه را گسترش می‌دهند

شریک رقص فقط کسی نیست که نیمهٔ دوم یک فیگور را اجرا می‌کند. هنگام رقصیدن با هم، پیوسته تغییرات کوچکی در طول گام‌ها، زمان‌بندی و تکانه‌های حرکتی ایجاد می‌شود. در نقش هدایت، مسیری پیشنهاد می‌شود و در نقش دنبال‌کردن، این مسیر درک می‌شود و پاسخ شکل می‌گیرد. هر دو نقش به توجه نیاز دارند. بنابراین، برای تداوم همکاری در تمرین، هدف‌های مشابه و برخوردی سازگار با اشتباه‌ها هم اهمیت دارند. جست‌وجوی شریک رقص در udansa می‌تواند این نقطهٔ شروع مشترک را آشکار کند.

هنرهای نمایشی دریچهٔ دیگری به همین ارتباط بدنی می‌گشایند. باله (Ballett) دولتی وین در سال ۲۰۰۵ با ادغام گروه‌های بالهٔ اپرای دولتی و اپرای مردمی شکل گرفت. قالب‌های معاصر هم در وین تاریخچهٔ ویژهٔ خود را دارند: رویداد ImPulsTanz در سال ۱۹۸۴ با نام «هفته‌های بین‌المللی رقص» آغاز شد و در سال ۱۹۸۸ نام امروزی‌اش را گرفت. Tanzquartier وین در سال ۲۰۰۱ در MuseumsQuartier به‌عنوان مرکزی برای رقص معاصر و پرفورمنس افتتاح شد.

این پیشینه‌ها نشان می‌دهند چرا رقص سالنی را نمی‌توان تنها تصور از رقص دانست. لازم نیست یک حرکت نمایشی روی پیست رقص اجتماعی هم کارآمد باشد؛ این حرکت می‌تواند ایده‌ای را برجسته کند، مخاطب را به چالش بکشد یا مدت زیادی روی یک حرکت واحد مکث کند. اگر خودت برقصی و اجراها را تماشا کنی، دو دیدگاه به دست می‌آوری: آگاهی بدنی حاصل از حرکت خودت و نگاهی مشاهده‌گر به چگونگی شکل‌گیری آن. دوره‌های مشخص در وین را می‌توانی در فیلتر دوره‌های همین صفحه پیدا کنی، بی‌آنکه لازم باشد تجربه‌های گوناگون را به یک سبک محدود کنی.

دو راه برای تجربهٔ رقص

همراه شو

موسیقی را در بدن خودت درک کن

حرکتت بی‌درنگ به تو بازخورد می‌دهد

وقتی خودت می‌رقصی، حس می‌کنی سرعت، وزن و تنش چگونه با هم کار می‌کنند. ممکن است یک قدم کوچک از یک حرکت بزرگ خسته‌کننده‌تر باشد، چون هماهنگی آن باید دقیق‌تر باشد.

تماشا

حرکت را همچون ترکیب‌بندی درک کن

نگاهت رابطه‌ها و تضادها را تشخیص می‌دهد

هنگام تماشا می‌توانی دنبال کنی که بدن‌ها چگونه فضا را تقسیم می‌کنند یا حرکتی را تغییر می‌دهند. حتی اگر خودت بر تکنیک مسلط نباشی، تکرارها، وقفه‌ها و تأثیر حرکت هماهنگ را تشخیص می‌دهی.

پرسش‌های پرتکرار

  1. بله، می‌توانی بدون شریک رقص ثابت، با تمرین‌های انفرادی یا کلاس‌هایی که در آن‌ها شریک‌ها عوض می‌شوند شروع کنی. تمرین‌های انفرادی به پرورش حس بدنی خودت کمک می‌کنند، و عوض کردن شریک رقص باعث می‌شود با محرک‌های حرکتی متفاوتی آشنا شوی. داشتن یک شریک ثابت بیشتر زمانی مفید است که بخواهی مرتب روی یک تمرین مشخص با هم کار کنید.

کلاس‌های رقص در وین

می‌توانی کلاس‌های مناسب را در وین پیدا کنی، چه بخواهی با هم برقصی، تکنیکت را پرورش دهی یا حرکت‌ها را طراحی کنی.

شریک رقصت را برای رقصیدن پیدا کن

در udansa می‌توانی در وین شریک‌های رقصی پیدا کنی تا با هم یاد بگیرید و تمرین کنید. این‌طوری می‌توانی با کسانی آشنا شوی که سبک رقص و هدف تمرینی‌شان با تو هماهنگ است.

شریک رقصت را برای رقصیدن پیدا کن