Siirry pääsisältöön
Tanssiohjelmat6 minuuttia

Let's Dance -tanssit: mitä rytmi ja ryhti paljastavat

Kirjoittanut Mary De LucaPäivitetty

Lyhyesti sanottuna
  • Tunnistat tanssityylit rytmitajusta, kehon asennosta, toistuvista liikkeistä ja koreografian tilankäytöstä.
  • Vakiotansseissa tanssipari on usein suljetussa tanssiotteessa, kun taas latinalaisamerikkalaisissa tansseissa käytetään useammin avoimia tanssiotteita ja itsenäisiä vartalon liikkeitä.
  • Nostot, rekvisiitta ja dramaattiset aloitukset ovat showelementtejä, eivätkä ne kerro luotettavasti tanssityylistä.
  • Contemporarylla ja Charlestonilla on omat liikekielensä. Freestyle tarkoittaa vapaasti suunniteltua esitystä, ei tiettyä tanssityyliä.

Kamera näyttää näyttävän hetken, vaikka ratkaiseva tapahtuu usein kahden huippuhetken välissä. Kun kiinnität huomiota jalkoihin, painonsiirtoihin ja parin väliseen yhteyteen, näet myös näyttävän lavastuksen takana tunnistettavan tanssin.

MääritelmäLiikemallit

Liikemallit ovat toistuvia tapoja yhdistää askeleita, kehon liikkeitä ja kulkureittejä tilassa. Niihin kuuluvat esimerkiksi Waltzin keinahteleva nousu ja lasku tai Jiven joustavat jalkaliikkeet.

Vakiotansseissa ja latinalaistansseissa kehoa käytetään eri tavoin

Perinteiset paritanssit ovat tärkeä osa Let's Dancea. Vakiotansseihin kuuluvat Waltz, Tango, Foxtrot, Quickstep ja Wienin valssi. Latinalaistansseihin kuuluvat Cha-Cha, Rumba, Samba, Paso Doble ja Jive. Muut esitysmuodot laajentavat tätä kirjoa, eikä kaikissa esityksissä käytetä samoja kategorioita.

Tanssiote antaa ensimmäisen vihjeen, mutta ei vielä todista mitään. Vakiotansseissa pari liikkuu usein yhdessä suljetussa tanssiotteessa ympäri tanssilattiaa. Waltzissa ja Wienin valssissa on keinuvia liikkeitä, ja Wienin valssi erottuu jatkuvilla pyörähdyksillään. Foxtrot on pikemminkin liukuva, Quickstep kevyt ja juokseva. Tangossa on selkeämpiä pysähdyksiä ja suunnanvaihdoksia, mutta ei sille tyypillistä keinuttavaa nousua ja laskua.

Latinalaistansseissa avoimet tanssiasennot, yksittäiset pyörähdykset ja vaihtuvat tanssiotteet ovat tavallisia. Cha-Cha erottuu tiiviillä ja nopeilla askelsarjoillaan, Rumba korostaa rauhallisia painonsiirtoja. Sambassa näkyy joustavaa kehonkäyttöä, Jivessä kimmoisia askelia ja potkuja. Paso Doblessa korostuvat ylpeät, ryhdikkäät linjat, eikä voimakas lantionkäyttö ole siinä välttämätön tuntomerkki.

Arjessa tämä erottelu on yhtä hyödyllinen kuin abijuhlissa tanssiminen: valssin tunnistaa sen liikekielestä myös ilman televisiolavasteita ja esiintymisasua.

Näyttäväkin ylävartalon liike edellyttää hallittua asentoa, jonka kameraleikkaus voi helposti peittää.
Näyttäväkin ylävartalon liike edellyttää hallittua asentoa, jonka kameraleikkaus voi helposti peittää.

Rytmin ja liikekuvioiden on sovittava yhteen

Musiikki antaa tärkeitä vihjeitä, mutta sinun ei tarvitse osata lukea nuotteja. Waltzissa kuulet kolmijakoisen rytmin: painollisen alun ja kaksi sitä seuraavaa iskua. Liike virtaa niiden yli. Monissa muissa paritansseissa kuulet kaksi- tai nelijakoisen rytmin. Siksi pelkkä laskeminen ei riitä erottamaan toisistaan Tangoa, Foxtrotia tai latinalaistanssia.

Mielenkiintoisempaa on se, miten pari käyttää sykettä. Jivessä joustavat jalkojen liikkeet yhdistyvät nopeisiin painonsiirtoihin. Rumbassa askelten välinen liike saa paljon huomiota: lantio reagoi jalan painonvaraukseen sen sijaan, että se pyörisi koristeellisesti siitä riippumatta. Cha-Chassa toistuvat nopeat askelsarjat erottuvat selvästi Rumban nautiskellen etenevästä liikkeestä.

Kiinnitä huomiota myös siihen, miten pari liikkuu tilassa. Liukuuko pari pitkiä matkoja, pyöriikö se jatkuvasti vai pysyykö se jonkin jakson ajan enimmäkseen paikallaan? Tällaiset havainnot täydentävät kuvaa ryhdistä ja rytmistä. Mikään niistä ei yksin ratkaise asiaa.

Televisiokoreografiat tekevät tunnistamisesta tarkoituksella vaikeampaa: hidas aloitus, soolo-osuus tai pysähtynyt asento voi hetkeksi keskeyttää tyypillisen liikkeen. Tyyli näkyy luotettavimmin toistuvissa jaksoissa, ei yksittäisessä silmiinpistävimmässä hetkessä. Kameratyö voi peittää juuri nämä jaksot lähikuvilla tai leikkauksilla.

Mistä tunnistat tyylin varmasti

Näin se käy

  • Tarkkaile saman kohdan useita tahteja
  • Katso lantion liikettä yhdessä painonsiirron kanssa
  • Seuraa parin tanssiotetta useiden kuvioiden ajan
  • Päättele tyyli useiden toisiaan tukevien piirteiden perusteella

Ei näin

  • Arvata tanssityyli yhden päätösfiguurin perusteella
  • Tulkita jokainen lantionliike automaattisesti Rumbaksi
  • Tulkita hetkeksi irronnut tanssiote tyylin vaihtumiseksi
  • Pitää pukua tai kappaleen nimeä varmana todisteena

Suurten kuvioiden välisistä siirtymistä tunnistat usein paremmin, mikä tanssi kannattelee koreografiaa, kuin loppuasennosta.

Vakiotanssien ja latinalaistanssien opettaja

Charleston, Contemporary ja freestyle perustuvat erilaisiin muotoihin

Kaikkia esityksiä ei voi selittää vakio- ja latinalaistanssien ryhmien avulla. Charlestonin tunnistaa usein rytmisistä jalkaliikkeistä, joissa jalkaterät kääntyvät sisään ja ulos, vauhdikkaista potkuista ja leikkisistä käsien liikkeistä. Nämä piirteet ovat peräisin tietystä tanssiperinteestä. Hapsut, henkselit tai nostalginen lavastus eivät yksin tee koreografiasta Charleston-esitystä.

Contemporary hyödyntää laajempaa liikekieltä: painon vapauttaminen, lattiatyöskentely, kehon jännitteen vaihtelu ja sulavat siirtymät voivat leimata esitystä. Paljain jaloin tanssiminen on yleinen vihje, mutta ei todiste. Myöskään voimakkaat tunteet tai nostoliike eivät määrittele Contemporarya. Enemmän kertoo se, miten kehon paino, hengitys ja liikkeen virtaus jäsentävät koko tanssiosuutta.

Tanssiesityksessä freestyle tarkoittaa vapaasti suunniteltua numeroa, jonka tarkat vaatimukset riippuvat esityksen formaatista. Siinä voidaan yhdistellä eri tyylejä, mutta tyylin vaihtuminen ei ole välttämätöntä. Valmiiksi suunniteltu koreografia ei kuitenkaan ole sama asia kuin spontaani improvisaatio. Myös Line Dancessa, jossa on ennalta määrätyt askelsarjat kiinteä järjestys tarkoittaa ensin vain sitä, että liikkeet on järjestetty etukäteen.

Oman oppimisesi kannalta tästä seuraa, että esitystallenne antaa vaikutelman ilmaisusta ja tyylistä, mutta ei välitä koko tekniikkaa. Kurssien perusteisiin kuuluvat edelleen painonsiirrot, koordinaatio, musiikin hahmottaminen ja tarvittaessa parin välinen yhteys. Rekvisiitta, akrobaattiset tehosteet ja kameraa varten suunnitellut poseeraukset tuovat mukaan oman lisäkerroksensa.

Kaksi tapaa luoda tanssia näyttämölle

Tyylisidonnaisuus

Tanssilaji määrittää liikkeiden kielen

Tunnistettava tekniikka, oma näyttämöllinen toteutus

Rumba voi kertoa tarinan ja silti olla tunnistettavissa painonsiirroistaan ja kehon liikkeistään. Tarkkailet, miten koreografia varioi olemassa olevaa liikemateriaalia ja tulkitsee sitä musiikillisesti.

Ilmaisunvapaus

Yksi idea yhdistää erilaisia keinoja

Freestyle vapaasti valitulla dramaturgialla

Freestyle voi yhdistää useita tanssin kieliä, tilareittejä ja näyttämöllisiä keinoja tarinaksi. Havainnoit, miten siirtymät valmistellaan ja muodostavatko erilaiset osat yhtenäisen esityksen.

Usein kysytyt kysymykset

  1. Showtanssi on yleisnimitys näyttämölle suunnatuille esityksille, ei yksittäinen tanssilaji, jolla olisi yhtenäinen perustekniikka. Esityksessä voidaan käyttää esimerkiksi jazzia, vakiotansseja tai latinalaistansseja. Nimityksen kannalta ratkaisevaa on suuntautuminen yleisölle ja esityksen näyttävyys, ei tietty askelsarja.

Tutustu vakio- ja latinalaistansseihin käytännössä

Voit kokea tunnilla itse esityksessä nähtyjen tanssien liikkeelliset ominaispiirteet.

Näytä kaikki sopivat kurssit

Tunnistat tanssityylit myös yhdessä

udansasta löydät tanssipartnereita, joiden kanssa voit tutustua tunnilla esityksen liikekieleen. Yhdessä aloittaminen auttaa sinua paitsi näkemään myös tuntemaan kehon asennon ja musiikilliset painotukset.

Tunnistat tanssityylit myös yhdessä