Burlesquea ilman riisuutumista: asu on mukana leikissä

Takki on aluksi vaate. Lavalla se voi olla myös univormu, suojakilpi tai ylpeästi esitelty omaisuus. Se, mikä merkitys tulee näkyviin, riippuu siitä, miten käsittelet sitä. Jos silität kauluskäännettä asiallisesti, vaikutelma on erilainen kuin jos esittelet samaa kohtaa kuin arvokasta löytöä.

Burleskissa ilman riisumista tämä suhde kannattelee puvulla tehtävää toimintaa. Yleisön täytyy pystyä tunnistamaan päätös, ei vain yksittäinen ele. Kauluksen koskettaminen saa merkityksen, kun annat sille huomiosi ja jatkat sen jälkeen esitystä muuttuneella tavalla. Jos taas korjailet tanssiessasi jatkuvasti vaatteiden asentoa, kyse on ensisijaisesti käytännöllisestä säädöstä.

Usein yksi näyttävä yksityiskohta riittää: leveä kaulus, kontrastivärinen sisäpuoli tai liikkuva huivi. Muut vaatteet voivat hyvin olla yksinkertaisia. Näin useat liikkuvat kankaat eivät kilpaile huomiosta. Sivulla katseen ohjaamisesta burleskissa kerrotaan, miten vaihdat huomion kohteen vaatteen ja katsojien välillä. Tässä ratkaisee ennen kaikkea se, minkä roolin pukusi ottaa juuri sillä hetkellä: esitteletkö sen, järjestätkö sen uudelleen vai jätätkö sen tarkoituksella ennalleen?

Avaaminen ei automaattisesti tarkoita riisuutumista. Kun käännät takin liepeen ulospäin, näkyviin voi tulla yllättävän värikäs vuori. Takki pysyy päällä, ja alla oleva paita peittää ylävartalon. Näkyviin tulee pukeutumisen yksityiskohta. Kiinnitystä ei tarvitse avata enempää kuin suunniteltu näkyvä alue edellyttää.

Uudelleen asettelu muuttaa kokonaisuuden järjestystä. Leveä huivi, joka ensin laskeutuu rennosti molempien olkapäiden yli, asettuu sen jälkeen toiselle puolelle kuin olkanauha. Näin rento tyyli voi yhtäkkiä vaikuttaa juhlavalta. Materiaali pysyy ylläsi, sen uusi asento kertoo viestin. Lyhyet ja selkeät kankaan liikeradat auttavat pitämään muutoksen tunnistettavana, jotta se ei näytä sotkeutumiselta.

Tietoinen ennallaan pitäminen taas vaatii näkyvän viittauksen mahdolliseen muutokseen. Kätesi kurottaa takin napille, pysähtyy ja silittääkin suljetun takin sileäksi. Näin osoitat tehneesi päätöksen. Jos vaatteisiin ei vain kosketa, kyse ei vielä ole esitetystä puvustuksellisesta eleestä.

Kaikki kolme mahdollisuutta voivat sopia musiikilliseen aksenttiin. Lyhyt ääni voi esimerkiksi korostaa liepeen kääntämistä, pidempi sävel taas antaa aikaa huivin vaihtamiselle. Sinun ei tarvitse kuvittaa jokaista iskua eikä rakentaa koko tanssinumeroa kiinnitysten ympärille.

Asuun liittyvä ele hahmottuu kontrastin, sijainnin ja liikeradan kautta. Siihen ei tarvita kapeaa vyötäröä, pitkiä jalkoja tai tietynlaista sukupuolen esittämistä. Avoin käänne voi paljastaa saman asian erilaisilla kehoilla. Olkanauha voi viestiä auktoriteetista ilman, että rooli on sidottu sukupuoleen.

Valitse yksityiskohdan paikka sen mukaan, miten oikeasti liikut. Jos olkapään liikuttaminen tuntuu mukavalta, huivin voi vaihtaa siinä. Jos pienemmät käsivarsien liikeradat sopivat sinulle paremmin, helposti ulottuvilla oleva käänne toimii idean välittäjänä. Istuen pätee sama näyttämöllinen logiikka, vain näkyvä pinta ja kankaan liikeradat muuttuvat. Myös matalat kengät sopivat näihin eleisiin, sillä ilmaisun ratkaisee jokin muu kuin koron korkeus.

Paksu kangas käyttäytyy eri tavalla kuin ohut. Leveät hihat voivat peittää yksityiskohdan, tiukka kiinnitys voi keskeyttää liikkeen. Nämä ovat materiaalin ominaisuuksia, eivät arvioita kehostasi. Toistoa varten kannattaa harjoitella yhtä asuun liittyvää elettä erillään pitkistä tanssisarjoista. Voit hyödyntää tähän vinkkejä lyhyisiin harjoitteluhetkiin kurssikertojen välissä. Ratkaiseva kysymys on edelleen se, tekeekö valitsemasi liike vaatteen merkityksen näkyväksi.