Siirry pääsisältöön
Tanssikulttuuri6 minuuttia

Tanssi Wienissä: ymmärrä opetusta, harjoittelua ja tanssikulttuuria

Kirjoittanut Mary De LucaPäivitetty

Lyhyesti
  • Wienissä tanssiminen kattaa sosiaalisen paritanssin, fyysisen harjoittelun ja taiteelliset ilmaisumuodot, joilla on erilaisia tavoitteita.
  • Tunneilla opit liikkeiden perusteita, kun taas harjoittelussa syvennät jo osaamiasi taitoja toiston ja palautteen avulla.
  • Tanssipartneri mahdollistaa yhteisen liikkeiden yhteensovittamisen, mutta soolotanssimuodoissa ja monissa opetustavoissa häntä ei tarvita.
  • Wienin tanssihistoriassa yhdistyvät perinteiset tanssiaiset, baletti ja nykytanssi, eikä näitä muotoja kuitenkaan määritellä saman tavoitteen kautta.

Jos asut Wienissä tai muutat sinne, tanssiminen voi olla yhteinen illanvietto, säännöllinen harjoitusaika tai kohtaaminen näyttämötaiteen kanssa. Erot hahmottuvat paremmin, kun huomaat, mitä kukin näistä kokemuksista sinulta vaatii.

MääritelmäSosiaalitanssi

Sosiaalitanssilla tarkoitetaan yhdessä tanssimista sosiaalisena kohtaamisena, jossa keskiössä eivät ole arviointi tai lavalla esiintyminen. Siinä yhdistyvät musiikillinen vuorovaikutus, vaihtuvat tanssiparit ja toisten huomioon ottaminen.

Tanssiaisperinne on yksi näkökulma, ei koko kuva

Kun ajattelet tanssimista Wienissä, mieleesi saattaa ensimmäisenä tulla pari Wienin valssin pyörteissä. Mielikuvalla on historiallinen perusta: Wienin kongressin aikana vuosina 1814-1815 isännät viihdyttivät saapuneita edustajia tanssiaisilla. Joseph Lannerin ja Straussin suvun tanssittavat valssit muovasivat tätä historiaa. Wienin valssi lisättiin marraskuussa 2017 Itävallan aineettoman kulttuuriperinnön luetteloon.

Valssissa musiikin toistuva kolmijakoinen rakenne yhdistyy painonsiirtoihin ja pyöriviin liikkeisiin. Paritanssina se edellyttää yhteensovittamista: kummankin tanssijan täytyy järjestää liikkeensä niin, että syntyy yhteinen tasapaino. Näin se havainnollistaa seurustelutanssin perustavanlaatuista tehtävää: löytää yhteinen rytmi musiikin kanssa sopimatta jokaisesta liikkeestä etukäteen.

Toiset tanssimuodot painottavat muita asioita. Klassisessa baletissa keho työskentelee ennalta määrättyjen asentojen ja liikeperiaatteiden pohjalta. Nyky­ tanssi voi muuttaa tätä järjestystä ja tutkia esimerkiksi arkisia eleitä, lattian läheisyyttä tai epätavallisia liikelaatuja. Tanssityyli kuvaa siis paitsi askelia myös tapaa järjestää liikettä. Sillä on merkitystä arjessasi: voit nähdä tanssin sosiaalisena kohtaamisena, kehollisena oppimistehtävänä tai luovana työnä. Nämä lähestymistavat menevät osittain päällekkäin, mutta ne eivät ole keskenään vaihdettavissa.

Myös kahden tanssin välinen aika kuuluu asiaan: silloin syntyy keskusteluja, sovitaan tapaamisia ja keksitään yhteisiä harjoitteluideoita.
Myös kahden tanssin välinen aika kuuluu asiaan: silloin syntyy keskusteluja, sovitaan tapaamisia ja keksitään yhteisiä harjoitteluideoita.

Tunnit ja harjoittelu palvelevat eri tarkoituksia

Kurssi luo ensin yhteisen perustan. Opit, missä painosi on, miten liike alkaa ja mistä tunnistat musiikillisen aloituksen. Paritanssissa mukaan tulee yhteydenpito kontaktin kautta, kun taas soolotanssissa huomio kohdistuu enemmän omaan koordinaatioon. Hyvät selitykset yhdistävät näkyvän lopputuloksen sen taustalla olevaan keholliseen tapahtumaan.

Harjoittelussa lähdetään tutusta tehtävästä ja tehdään siitä varmempaa. Se voi tarkoittaa esimerkiksi saman liikkeen tekemistä ilman turhaa jännitystä tai sen säilyttämistä tempon muuttuessa. Edistys ei tarkoita vain pidempää kuviolistaa. Sen huomaa myös siitä, että tasapainosi on varmempi, pidät taukoja tietoisemmin ja löydät virheen jälkeen helpommin takaisin musiikin pariin.

Peili antaa tietoa linjoista ja suuntautumisesta, mutta ei siitä, miltä impulssi tuntuu tanssiparistasi. Opas aiheesta tanssipeili kotiin syventää tätä näkökulmaa harjoitteluympäristöön. Myös vaatteiden tulisi sallia liikkuminen ilman, että niitä tarvitsee jatkuvasti korjailla. Aiheeseen liittyy artikkeli käytännöllisistä tanssivaatteista harjoitteluun. Molemmat tukevat harjoittelua, mutta eivät korvaa havainnointia tai palautetta. Tanssiharjoittelussa Wienissä pätee sama mittapuu kuin kaikkialla: tehtävän on oltava ymmärrettävä ja keholle sopiva.

Mistä tunnistat eri tavoitteet

Oikeaan yhteyteen sijoitettuna

  • Tunnilla opitaan perusteita ja liikkeiden välisiä yhteyksiä
  • Harjoituksissa toistetaan tuttuja liikkeitä tavoitteellisesti
  • Sosiaalitansseissa reagoidaan tanssipariin ja vapaaseen tilaan
  • Lavoilla tarkastellaan liikkeitä osana kokonaisuutta

Usein sekoitetaan keskenään

  • Opetuksen arvioiminen vain uusien kuvioiden määrän perusteella
  • Harjoittelun rinnastaminen jatkuvasti uusiin askelsarjoihin
  • Kiinteän koreografian pakottaminen sosiaalitansseissa
  • Näyttämötanssin arvioiminen vain jäljiteltävien askelten perusteella

Tanssikuvio on todella hallussa vasta, kun pystyt sovittamaan sen myös toiseen musiikkiin ja toiselle tanssipartnerille.

Paritanssinopettaja

Yhdessä tanssiminen ja näyttämötaide avartavat näkökulmaa

Tanssipartneri ei ole vain joku, joka tanssikuviossa tekee sen toisen puoliskon. Yhdessä tanssiessa sovitetaan jatkuvasti yhteen askelpituutta, ajoitusta ja liikeimpulsseja. Viejä ehdottaa suuntaa, seuraaja huomaa sen ja muotoilee vastauksensa. Molemmat roolit vaativat tarkkaavaisuutta. Siksi pitkäaikaisessa harjoittelukumppanuudessa myös samankaltaiset tavoitteet ja rakentava suhtautuminen virheisiin ovat tärkeitä. Tanssipartnerin etsiminen udansan kautta voi auttaa tuomaan tämän yhteisen lähtökohdan näkyviin.

Näyttämötaide tarjoaa toisenlaisen näkökulman samaan keholliseen vuorovaikutukseen. Wienin valtionbaletti syntyi vuonna 2005, kun valtionoopperan ja kansanoopperan baletit yhdistettiin. Myös nykyesityksillä on oma historiansa Wienissä: ImPulsTanz alkoi vuonna 1984 kansainvälisinä tanssiviikkoina ja sai nykyisen nimensä vuonna 1988. Tanzquartier Wien avattiin vuonna 2001 MuseumsQuartierissa nyky­tanssin ja esitystaiteen keskukseksi.

Nämä historialliset lähtökohdat osoittavat, miksi paritanssi ei yksin riitä kattamaan kaikkea, mitä tanssilla tarkoitetaan. Näyttämöliikkeen ei tarvitse toimia sosiaalisella tanssilattialla, vaan se voi kärjistää ajatusta, hämmentää tai viipyä pitkään yhdessä eleessä. Kun tanssit itse ja katsot esityksiä, saat kaksi näkökulmaa: oman liikkeesi kautta karttuvan kehollisen tiedon ja havainnoivan katseen sen muotoiluun. Löydät konkreettiset tanssikurssit Wienissä tämän sivun kurssisuodattimella, eikä eri kokemuksia tarvitse pelkistää yhdeksi tyyliksi.

Kaksi tapaa kokea tanssi

Osallistu

Ymmärrä musiikkia omassa kehossasi

Liikkeesi antaa sinulle välitöntä palautetta

Tanssiessasi itse tunnet, miten tempo, paino ja jännitys vaikuttavat toisiinsa. Pieni askel voi tuntua raskaammalta kuin suuri ele, koska sen koordinoinnin on oltava tarkempaa.

Katsominen

Havaitse liike muotona

Katseesi tunnistaa suhteita ja kontrasteja

Esitystä seuratessasi voit huomata, miten kehot jakavat tilan tai muuttavat liikettä. Vaikka et itse hallitsisi tekniikkaa, tunnistat toistoja, keskeytyksiä ja yhteisen liikkeen vaikutuksen.

Usein kysyttyjä kysymyksiä

  1. Kyllä, voit aloittaa ilman vakituista tanssiparia soolomuodoilla tai tunneilla, joilla tanssiparia vaihdetaan. Soolomuodoissa keskitytään omaan kehotuntemukseen, kun taas tanssiparin vaihtaminen auttaa kokemaan erilaisia liikeimpulsseja. Vakituinen pari on erityisen hyödyllinen, jos haluat harjoitella säännöllisesti yhdessä samaa tehtävää.

Tanssikurssit Wienissä

Löydät sopivia kursseja Wienistä, halusitpa tanssia yhdessä, kehittää tekniikkaasi tai luoda liikkeitä.

Löydä itsellesi tanssipari

udansasta löydät Wienissä tanssipareja, joiden kanssa voit oppia ja harjoitella yhdessä. Näin voit tutustua ihmisiin, joiden tanssityyli ja harjoittelutavoitteet sopivat omiisi.

Löydä itsellesi tanssipari