Internationale Volkstänze: Von Kreistänzen bis Balfolk

Les danses grecques comprennent différentes formations en ligne et en cercle. Le Kalamatianos, par exemple, se caractérise par une structure en sept temps, généralement ressentie comme un 3 + 2 + 2. La première partie, plus longue, modifie le mouvement : compter régulièrement comme dans une marche ne permet pas de suivre le rythme. La ligne ouverte suit la personne qui la mène, tandis que la liaison des mains maintient une distance stable.

Si tu veux apprendre le Sirtaki, tu découvriras plutôt une chorégraphie du film Alexis Sorbas, sorti en 1964. Elle associe des éléments plus lents et plus rapides, inspirés du Hasapiko et du Hasaposerviko. Pour commencer, entraîne-toi aux transferts de poids latéraux et aux petits pas croisés sans accélérer. La liaison par les épaules ne doit pas tirer sur la nuque. Le guide sur les danses au cinéma et à la télévision explique également comment le cinéma façonne notre perception de la danse.

Hora n’est pas une consigne universelle. Ce nom se rencontre notamment dans des contextes roumains, israéliens et d’autres contextes d’Europe du Sud-Est, avec des pas différents. Les danses en cercle israéliennes reposent souvent sur des chorégraphies définies pour des chansons précises. Dans la célèbre danse Mayim Mayim, les pas comprennent une séquence de pas croisés latéraux : sur le côté, croise derrière, sur le côté, croise devant. Entraîne-toi à l’exécuter avec de petits pas et les genoux souples. Cette séquence ne décrit toutefois ni toutes les danses Hora israéliennes ni la famille des danses roumaines.

Balfolk, auch als Bal Folk geschrieben, bezeichnet eine heutige Tanzpraxis mit traditionellen und weiterentwickelten Gruppen- und Paartänzen. Mazurka und Schottisch werden darin nicht zwangsläufig so ausgeführt wie in einer bestimmten historischen Region. Musik, lokale Gewohnheiten und die Gestaltung des Paares können Unterschiede erzeugen. Deshalb ist eine Balfolk-Version keine vollständige Beschreibung sämtlicher Tänze gleichen Namens.

Beim Balfolk-Schottisch ist ein verbreitetes Grundmuster gut erkennbar: drei Schritte und ein kleiner Hopser auf dem zuletzt belasteten Fuß, anschließend zur anderen Seite dasselbe. Darauf folgen vier abwechselnde Schritt-Hopser, häufig mit einer gemeinsamen Drehbewegung. Ein Hopser ist kein zusätzlicher Gewichtswechsel. Die Schritte bleiben klein, und die Drehung muss nicht sofort dazukommen. Du kannst das Muster zunächst nebeneinander nachvollziehen, bevor die Paarhaltung Orientierung übernimmt.

Wenn du Mazurka tanzen möchtest, hörst du zuerst auf den Dreiertakt und die Akzente der Melodie. Balfolk-Mazurka arbeitet häufig mit ungleich gewichteten Schritten, kleinen Unterbrechungen und variabler Drehung. Es gibt dafür keine einzelne Grundfolge, die alle heutigen Ausführungen abdeckt. Markiere zunächst die drei Schläge mit kleinen Gewichtswechseln und beobachte, wo die Musik zum Verweilen einlädt. Die Unterscheidung zwischen Zählen und musikalischem Akzent begegnet dir auch bei Rhythmus und Compás im Flamenco, allerdings mit ganz anderen musikalischen Strukturen.

« Danse africaine » ne désigne pas une technique de pas commune. L’Adowa du Ghana, particulièrement associé aux communautés Akan, fait appel à des gestes nuancés des mains et des bras, associés à des mouvements proches du sol. Ces gestes peuvent porter des significations sociales. Pour commencer à observer les mouvements, tu peux repérer la combinaison de genoux souples, de petits pas et d’un mouvement de main guidé de façon autonome. Mais imiter un geste au hasard ne remplace pas la connaissance de sa signification.

L’Asie ne se réduit pas non plus à une seule forme de mouvement. Lors du Bon Odori japonais, différentes danses communautaires sont exécutées selon le lieu et la musique. La chorégraphie de Tankō Bushi en est un exemple concret : les mouvements des bras évoquent le travail dans les mines de charbon, comme creuser et pousser. Pour commencer, sépare la séquence de pas répétée des gestes des bras, puis combine-les seulement lorsque tes pieds continuent à bouger sans que tu aies constamment à regarder vers le bas.

La Cumbia colombienne a, quant à elle, des racines afro-colombiennes et autochtones, ainsi que de nombreux développements ultérieurs. Dans les formes traditionnelles en couple, de petits pas glissés, la séduction dansée et le jeu avec une jupe peuvent être importants. Cela ne correspond pas à toutes les variantes actuelles de la danse de couple Cumbia. Pour te familiariser avec le mouvement, commence par de petits pas près du sol et le haut du corps détendu, sans en déduire une chorégraphie complète. Une danse précise, une chanson et une occasion en disent plus qu’un nom de continent. L’origine fait donc partie de l’explication du mouvement, et pas seulement de la question du costume.