כך תשתמש בשינויי מבנה בריקוד מופע כמעברים בין סצנות

צייר את תמונת הסיום ואת תמונת הפתיחה מאותה נקודת מבט של הקהל. תן לכל אדם אותו סימון בשתי הסקיצות וסמן את כיוון גופו; כך המיקום שאליו הוא צריך להגיע וכיוון המבט נשארים פרטים נפרדים.

בחר פעולה כמו פתיחה, התחמקות או מעקב. נסח עבור הדוגמה שלך: הקבוצה החוסמת מפנה את הדרך. המשפט מתאים אם הוא מסביר את המעבר בלי להציג סצנה חדשה.

חבר כל קיצור ליעד שלו ושרטט חצים לכיוון התנועה. הפרד בין נקודות החצייה במרחב או בזמן: רקדן אחד עובר ראשון, והרקדן השני ממתין תוך ביצוע פעולה מתאימה לתפקידו. אף אחד לא צריך להידחק דרך מרווח שנסגר במקביל.

כתוב ליד כל מסלול במי או במה הדמות מביטה. בדוגמה, המתחמקים עוקבים במבטם אחר האדם שבמרכז. גם כשמשנים כיוון, המסלול נשאר גלוי; אף אחד לא הולך לאחור בעיוורון רק כדי לשמור על קשר עין.

קבע מי יוזם את השינוי ומי מגיב לו. שייך את הסימנים לנקודות מסוימות בקטע המוזיקה הקיים. לפתיחת המעבר תוכל לשבץ ברצף את הצד הראשון, הצד השני ואת המעבר דרכו; אלה אינם זמני ספירה מחייבים.

תן למי שמגיעים מוקדם המשך קטן: להתבונן בדמות המרכזית, לשחרר יד מתגוננת או לפנות אליה. לאחר מכן קבע את אות הפתיחה המשותף של הסצנה השנייה. עד אז השאר את הפעולה של הדמות נראית לעין, בלי להוסיף רצפי ריקוד חדשים.

תרגל את סוף הסצנה הראשונה, את כל המעבר ואת תחילת הסצנה השנייה ברצף. בדוק מנקודת מבטו של הקהל אם הסיבה והתגובות נשארות ברורות. קודם כול, שנה חצייה מפריעה אחת או כניסה לא ברורה, לפני שתוסיף תנועה.