בואו לרקוד מחול עכשווי: איך תנועה מספרת סיפורים

מחול עכשווי (Contemporary) הוא תחום רחב של מחול בן זמננו, ולא רצף צעדים אחיד בכל מקום. במופע מחול הוא הופך לגרסה בימתית מרוכזת: התנועה, המוזיקה והקשר בין הרוקדים והרוקדות אמורים להיות מובנים בתוך זמן קצר. אין פירוש הדבר שכל הופעה מספרת סיפור שאפשר לפענח באופן חד-משמעי. היא יכולה גם להציג מצב או עימות.

היחס למשקל מלמד במיוחד. הגוף יכול להתרומם נגד כוח הכבידה, להיכנע לו באופן מבוקר או להיתמך בידי גוף אחר. מסירת משקל אינה פירושה להרפות מכל מתח השרירים. גם שקיעה שנראית רכה דורשת ארגון, כדי שהכיוון והנחיתה יישארו בשליטה.

כצופה, המשמעות נוצרת עבורך מתוך השינוי: בתחילה מישהו מחזיק את עצמו זקוף, נסוג ובהמשך נותן לאחר לתמוך בו. הדבר עשוי לרמוז על אמון. אותה השתלשלות, עם מבט מופנה הצידה וניתוק מיידי של המגע, יכולה להביע דחייה. לכן לתנועה אין תרגום קבוע. גם בהבעת רגשות באמצעות ריקוד, ההשפעה שלה תלויה בהקשר ולא בהבעות פנים מוכתבות.

יד על הרצפה, גלגול או צעד פסיעה נמוך בולטים מיד בטלוויזיה. קל לראות ברגעים כאלה סימן היכר מובהק של מחול עכשווי (Contemporary). אבל עבודת רצפה מופיעה גם בצורות ריקוד אחרות ובקטעי מופע אקרובטיים. ומנגד, יצירה של מחול עכשווי יכולה להישאר זקופה לאורך זמן.

מה שמלמד יותר הוא האופן שבו הכוריאוגרפיה משלבת את הרצפה. האם נוגעים בה רק לרגע לשם אפקט מסוים, ואז ממשיכים בתנועה הרגילה? או שהקרבה אליה משנה את האיכות כולה: הגוף נעשה קומפקטי יותר, המסלולים יורדים נמוך יותר, נקודות המגע מתחלפות, וההזדקפות נראית כתשובה לשקיעה שקדמה לה? במקרה כזה, הקרבה לרצפה היא חלק מרצף ולא רק רגע ביניים בולט.

תמונה קפואה מציגה תנוחה, אבל לא את אופן השימוש במשקל. חיתוך של המצלמה עלול להשמיט דווקא את המעבר שמבהיר את התנועה. לכן צילום מרחוק שבו רואים את כל הגוף מועיל יותר מתקריב של הפנים. גם המבט על קוויקסטפ (Quickstep) בקטע מופע מראה עד כמה רמזים לסגנון ואפקטים ראוותניים יכולים להיות שונים זה מזה. במחול עכשווי, השאלה המכרעת היא אילו איכויות תנועה משתלבות זו בזו לאורך כמה רגעים.

גם בלי מאגר מחייב של צעדים קבועים, כוריאוגרפיית מחול עכשווי (Contemporary) לא מאבדת בהכרח את הסדר. הסדר יכול להיווצר דרך רעיונות תנועתיים שחוזרים לאורך היצירה. דמיין הופעה שבה אדם אחד מושיט תחילה יד לעבר האדם השני. בהמשך אותה תנועה מופיעה בשתי הידיים, ואז רק כדחף קטן שמקורו בכתף. אתה מזהה קשר בין התנועות, אף על פי שהן אינן חוזרות על עצמן באופן זהה.

שינויים כאלה הופכים את ההתפתחות למוחשית. מוטיב יכול לגדול, להיעצר באמצע, לשנות כיוון או לעבור מאדם אחד לאדם השני. גם לעיתוי יש חשיבות: תגובה מיידית יוצרת רושם שונה מתגובה שמגיעה אחרי הפסקה ארוכה. המוזיקה יכולה לתמוך במתח הזה, למשל כשמחווה נמשכת מעבר להדגשה מוזיקלית. אין צורך להתאים צעד לכל פעימה.

הסיפור נשאר פתוח לפרשנות. נסיגה לאחור יכולה לבטא הגנה, ספק או נחישות. אתה לא צריך לדעת מה הסיפור המדויק כדי להבחין בשינוי. התלבושות, התאורה ומילות השיר מציעות פרשנויות, אבל אינן מוכיחות אותן. כוריאוגרפיית מופע משכנעת של מחול עכשווי מאפשרת לרעיונות התנועתיים להגיב זה לזה, כך שהתפתחות ברורה נשמרת גם בין רגעי השיא.