דלג לתוכן העיקרי
התחלה6 דקות

לרקוד בלונדון: איזו התחלה מתאימה לך

מאת Bernhard De Lucaעודכן

בקצרה
  • כדי להתחיל את הדרך שלך בלונדון, אפשר לבחור בין שיעורים, ערבי ריקוד משותפים, חיפוש פרטנר לריקוד וביקור במופעים.
  • בשיעורים לומדים את היסודות, ואילו בריקוד חופשי משתמשים בתנועות מוכרות לצלילי המוזיקה.
  • חיפוש פרטנר לריקוד עוזר לך למצוא מישהו ברמת לימוד מתאימה ועם מטרות תרגול דומות.
  • ביקור במופעים מאפשר להכיר את הריקוד כצורת אמנות, בלי שתצטרך לדעת צעדים בעצמך.

בואו לרקוד יחד בלונדון

ב-udansa connect תמצאו אנשים לרקוד איתם בלונדון, ללמוד ולרקוד יחד. תארו אם רק התחלתם או שכבר רוצים לתרגל ריקוד מסוים.

בואו לרקוד יחד בלונדון

אם הגעת לאחרונה ללונדון או רוצה להוסיף תנועה לשגרת היומיום שלך, זה לא חייב להפוך מיד לתחביב קבוע. אפילו ערב ריקודים חד־פעמי או מופע יכולים להראות לך מה באמת מעניין אותך.

הגדרהריקוד חברתי

ריקוד חברתי הוא ריקוד משותף לצלילי מוזיקה במסגרת חברתית, ללא שיפוט של חבר מושבעים. המונח מתאר את ההקשר, ולא סגנון ריקוד מסוים.

המשאלה שלך קובעת איזה פורמט מתאים לך

כשרוקדים בלונדון, כדאי קודם להבחין: האם את רוצה ללמוד תנועות, לרקוד עם אחרים לצלילי מוזיקה, למצוא פרטנר קבוע לתרגול או לצפות במופע? הרצונות האלה יכולים להשתלב, אבל כל אחד מהם דורש מסגרת אחרת. לכן, סגנון ריקוד לבדו עדיין לא עונה על השאלה איזו דרך להתחיל מתאימה לך.

בשיעורים מפרקים תנועות וחוזרים עליהן. למשל, מדריכה מסבירה על איזו רגל מונח המשקל שלך או מתי מתחיל שינוי כיוון. בריקוד חברתי (Social Dance) המוזיקה ממשיכה להתנגן בזמן שאת בוחרת מתוך הרפרטואר שכבר יש לך. חיפוש פרטנר לריקוד נוגע לשיתוף הפעולה: ציפיות דומות לגבי תדירות, רמת המיומנות והמחויבות מקלות על תרגול משותף.

השם של ריקוד לא מתאר בהכרח את האופי של הפעילות. בשיעור כוריאוגרפיה אפשר ללמוד רצף תנועות קבוע, בעוד שקורס אחר בונה יסודות לריקוד חופשי יותר. לכן, ההבדל בין ללמוד סצנה וללמוד סגנון ריקוד חשוב גם בבחירת הדרך שלך להתחיל.

אם את גרה בלונדון או עוברת אליה, את יכולה ליהנות מהאפשרויות האלה בנפרד. ביקור במופע לא מחייב אותך להצטרף לקורס, וקורס למתחילות לא מציב הופעה כמטרה.

זוג צעיר וגמיש רוקד מחול מודרני (Modern Dance) בפוזה בסטודיו.
כשצופים מהצד אפשר לראות מסלולי תנועה במרחב, שאפשר לחוות מקרוב רק בזמן הריקוד שלך.

היכולת נראית אחרת בהתאם למצב

רצף תנועות על הבמה שמבוצע בזרימה יכול ליצור את הרושם שריקוד פירושו בעיקר להכיר הרבה תנועות. אבל מאחורי זה עומדות החלטות בנוגע למרחב, לתזמון, להבעה ולתיאום. בשיעור למתחילים, היכולת מתבטאת לעיתים קרובות באופן פחות מרשים: אתה מעביר את משקל הגוף במלואו, מוצא מחדש את הקצב אחרי הפסקה או שומר במכוון על צעד קטן.

גם בריקוד משותף, לא רק הידע בצעדים חשוב. בריקוד זוגי בהובלה חופשית, התנועה מתואמת בין שני אנשים, במקום שכל אחד מהם יבצע אותה בנפרד. גם המקום הפנוי משתנה על רחבת ריקודים צפופה. שם, תנועה קצרה ומתואמת היטב עשויה להתאים יותר מרצף תנועות רחב.

התבוננות וביצוע בעצמך הם כישורים שונים. מי שמבין רצף תנועות כשהוא צופה בו, לא בהכרח מסוגל לבצע אותו בגופו. לעיתים קרובות לא ברור איזו רגל נושאת כרגע את המשקל או כיצד מכינים תנועה. המאמר על טעויות נפוצות בחיקוי תנועות ריקוד מסביר את הפער הזה בפירוט.

כך אפשר גם להבין למה חיבה לתיאטרון מחול לא בהכרח מצביעה על קורס מסוים. אולי מעניין אותך הבימוי, ואולי טכניקת התנועה. שתי הדרכים לגשת לנושא לגיטימיות.

לזהות את הפורמט לפי לוח הזמנים

ככה כן

  • לזהות שיעור לפי הסברים, חזרות ומשוב
  • בריקוד החברתי להתאים תנועות מוכרות למוזיקה ולמרחב
  • לציין באופן ברור את רמת הידע ואת המטרה לתרגול משותף
  • להתייחס לכוריאוגרפיה לבמה כמופע שעוצב בקפידה

לא ככה

  • לצפות שכל ערב ריקודים יהיה שיעור מודרך
  • באירוע ריקודים חברתיים, לבצע כל תנועה כמו רצף צעדים קבוע מהקורס
  • לחפש רק את אותה מוזיקה אהובה כדי להתאמן יחד
  • לחשוב שכוריאוגרפיה לבמה היא ריקוד זוגות בהובלה חופשית

קורסי ריקוד בלונדון

במסנן הקורסים של udansa תוכל למצוא הצעות עדכניות בלונדון שיעזרו לך להתחיל לרקוד.

רגע מוצלח על הבמה יכול לגרום לך לרקוד, אבל הצעד הראשון שלך יכול להיות קטן הרבה יותר.

מדריכת מחול

היסטוריית הריקוד של לונדון מחברת בין הבמה לחיי היומיום

בלונדון אפשר לזהות לאורך ההיסטוריה דרכים שונות להתחבר לריקוד. בשנת 1931 הקימה Ninette de Valois, בתמיכתה של Lilian Baylis, את להקת הבלט Vic-Wells בתיאטרון Sadler's Wells. בשנת 1946 עברה הלהקה ל-Royal Opera House שבקובנט גארדן, עם הפקה מחודשת של היפהפייה הנרדמת; בשנת 1956 היא קיבלה את השם Royal Ballet. הסיפור הזה מייצג את התפתחותה של אמנות במה מקצועית.

ה-Lambeth Walk התפתח בכיוון אחר. השיר נכלל במחזמר Me and My Girl משנת 1937. כוריאוגרפיית הבמה הפכה לריקוד הליכה מתגנדר, שמורת הריקוד Adele England עיבדה כריקוד חברתי. גרסת הריקוד התפשטה בסוף שנות ה-30 מ-Loc arno Dance Hall שב-Streatham. כאן תנועה מבוימת הפכה לריקוד משותף מחוץ לבמה.

נקודות ציון היסטוריות נוספות מרחיבות את התמונה: Dance Umbrella נוסד בשנת 1978 כפסטיבל למחול מודרני ועכשווי. Breakin' Convention החל בשנת 2004 ב-Sadler's Wells והביא את תיאטרון ההיפ הופ (Hip-Hop) למסגרת של פסטיבל. תאריכי ההקמה האלה מספרים על גישות אמנותיות שונות, ולא על אירועים שמתקיימים כיום.

מבחינתך, המשמעות היא ששיעורים, ריקודים חברתיים ותרבות במה אינם שלבים עוקבים. אתה יכול להתחיל מכל אחד מהתחומים ובהמשך לגלות את הקשרים ביניהם. תוכל למצוא קורסים ומועדים עדכניים בלונדון באמצעות המסננים ב-udansa.

שתי נקודות מבט על אותה תנועה

להשתתף

אתה מרגיש את הריקוד מבפנים

המשקל, הקצב והמגע הופכים למוחשיים

כשאתה רוקד בעצמך, אתה שם לב איך מרגישים שינוי כיוון או עצירה. התנועה לא צריכה להיראות מרשימה כדי שתלמד משהו על שיווי משקל ועל מוזיקה.

צפייה

אתה מזהה את העיצוב מבחוץ

מרחב, אור ומבנים קבוצתיים נחשפים

כשאתה צופה, אתה מזהה איך התנועות מתחברות זו לזו ומה ההשפעה של חזרות. אתה יכול לחוות מופע בתשומת לב, בלי לשלוט בעצמך בטכניקה של הרקדנים.

שאלות נפוצות

  1. לא צריך ניסיון בריקוד כדי להשתתף בשיעור שמיועד במפורש למתחילים. יסודות כמו העברת משקל, רצפי צעדים פשוטים ותחושת הקצב הם חלק מהלימוד. טבעי להרגיש מבולבלים בניסיון הראשון, כי להתבונן ולנוע בו־זמנית הן משימות שונות.