דלג לתוכן העיקרי
אמנות הבמה5 דקות

שתי ג'ירפות רוקדות טנגו: ברמן קוראת את המחזה מחדש

מאת Bernhard De Lucaעודכן

בקצרה
  • ההפקה המשותפת מברמן משנת 2016 שילבה חלקים משוחזרים מיצירתו של Gerhard Bohner עם כוריאוגרפיה חדשה מאת Helge Letonja.
  • steptext dance project ו-Theater Bremen העלו יחד את „שתי ג׳ירפות רוקדות טנגו, צעדים מברמן“.
  • כך, ההפקה לא הייתה שחזור בלבד של היצירה הישנה, אלא שילבה שחזור ויצירה חדשה.

רצף תנועות מוכר עשוי להיראות אחרת ברגע שמשהו חדש מופיע לצדו. כצופה, נוצר אצלך מתח מסקרן: מה חוזר להיות מוכר, ומה משנה את נקודת המבט שלך עליו?

הגדרהשחזור כוריאוגרפי

שחזור כוריאוגרפי הוא תהליך של גילוי מחדש וביצוע חוזר של כוריאוגרפיה קודמת, על סמך עקבות שהשתמרו. עקבות כאלה עשויים לכלול תיעוד, רישומים או זיכרונות של רקדניות ורקדנים שהשתתפו בה.

„צעדים מברמן“ חיברו בין שתי יצירות אמנותיות

בשנת 2016 העלה steptext dance project, בהפקה משותפת עם תיאטרון ברמן, את „שתי ג'ירפות רוקדות טנגו (Tango), צעדים מברמן“. ההפקה שחזרה חלקים מתוך „שתי ג'ירפות רוקדות טנגו“ מאת גרהרד בונר, וחיברה אותם לכוריאוגרפיה חדשה מאת הלגה לטוניה. כדי להבין את ההפקה, שתי מילים חשובות במיוחד: חלקים וחדשה. הן מבהירות שלא הועלה שוב על הבמה פשוט כל היצירה הקודמת.

החלקים ששוחזרו התבססו על יצירה כוריאוגרפית קיימת. הכוריאוגרפיה של לטוניה, לעומת זאת, הוסיפה יצירה משלה. שני המרכיבים השתייכו להפקה המשותפת, אך נקודת המוצא שלהם הייתה שונה. לכן, החיבור האמנותי לא הסתכם בכך שאפשר היה לבצע שוב תנועות ישנות. חומר חדש הצטרף אליהן ויצר עמן קשר.

בשבילך בברמן, זו דוגמה מוחשית לאופן שבו ההיסטוריה של המחול יכולה להפוך לנושא של הפקה מאוחרת יותר. שיתוף פעולה בין להקה עצמאית לתיאטרון אפשר כאן לחבר בין התייחסות היסטורית ליצירה חדשה. הדף על שוואנקאלה כמקום להפקת מחול מסביר על המסגרת המוסדית של עבודת המחול העצמאית. עם זאת, המוקד של „צעדים מברמן“ נותר היחס בין שתי התרומות הכוריאוגרפיות.

שתי נשים מתרגלות ריקוד עכשווי (Contemporary Dance) בסטודיו
הערה מתעדת רצפים, אך משקל, מתח ונשימה נחווים רק בריקוד.

תנועה אינה מורכבת רק ממסלול הצעדים שלה

למה שחזור במחול הוא משימה תובענית? דמיין רצף פשוט: אדם מרים את זרועו, מסובב את פלג גופו העליון ועוצר. אפשר לתעד את הרצף בקצרה. אבל עדיין לא ברור אם הזרוע נראית כבדה או קלילה, אם הסיבוב מתחיל בפתאומיות וכמה זמן נמשכת העצירה. ההבדלים האלה משנים את הרושם שיוצרת אותה תנועה.

הדוגמה הזאת אינה מתארת סצנה מתוך ״שתי ג'ירפות רוקדות טנגו (Tango)״. היא מראה למה אי אפשר לצמצם חומר כוריאוגרפי לרשימת צעדים. גם כיוון המבט, המרחק והיחס לגופים אחרים הם חלק מהביצוע. בשחזור צריך לפענח מחדש את היחסים האלה, ככל שהעקבות שהשתמרו מאפשרים זאת.

לשם השוואה: גרסה לימודית של סצנה מוכרת מסרט יכולה לפשט את התנועות במכוון, כדי שתוכל לתרגל אותן. לשחזור יש מטרה אחרת: הוא מנסה לגלות את הקשר בין ההחלטות הכוריאוגרפיות שהתקבלו בעבר. לכן דמיון חיצוני לבדו עדיין לא מעיד על איכותו של שחזור. כף רגל שמונחת במקום הנכון, אך מלווה במתח גוף שונה לחלוטין, יכולה ליצור רושם אחר.

להבחין בין שתי דרכי עבודה

כן, בדיוק

  • להבין את החלקים ששוחזרו כמבחר מתוך היצירה הקודמת
  • לראות בכוריאוגרפיה החדשה של Letonja תרומה עצמאית
  • לקרוא תחילה את הטנגו (Tango) שבכותרת כשם היצירה

לא כך

  • להפוך חלקים משוחזרים לשחזור מלא
  • לבלבל בין תרומתה של Letonja לבין הכוריאוגרפיה המקורית של Bohner
  • להסיק מכותרת היצירה שמדובר בשיעור טנגו (Tango)

התבוננות מדויקת היא התחלה טובה, גם אם עדיין לא ברור לך איך לפרש אותה.

מערכת udansa

חומר חדש משנה את המבט על המוכר

כוריאוגרפיה חדשה לצד קטעים ששוחזרו יוצרת הקשר אחר מזה שיוצר שחזור היסטורי בלבד. אפשר להסביר זאת באמצעות חוויה כללית של צופה: אתה רואה תנועה קצרה ומואטת. אם אחריה באה תנועה רחבת היקף, ייתכן שהראשונה תיראה מאופקת במיוחד. אם אחריה באה תנועה קטנה נוספת, אותו קטע עשוי להיתפס כחלק מרצף של ריכוז מתמשך. ההקשר משנה את מה שאתה תופס.

עבור „צעדי ברמן“, פירוש הדבר הוא שכדאי לך להתייחס לחלקים המשוחזרים של Bohner ולכוריאוגרפיה החדשה של Letonja כאל תרומות מובחנות בתוך הפקה משותפת. החיבור ביניהם עשוי לפתוח את המבט שלך אל החומר הישן, בלי לצמצם את העבודה החדשה לתוספת בלבד. ולהפך, החומר ההיסטורי אינו הופך אוטומטית למשהו שרירותי רק משום שכוריאוגרפיה מאוחרת יותר מצטרפת אליו.

אינך צריך לפענח מסר חד־משמעי. מועיל יותר להבחין בין התבוננות לבין פרשנות: קטע מסוים מרגיש לך רגוע או מתוח, אבל מכך עדיין אי אפשר להסיק מי כוריאוגרף אותו. התועלת הממשית של נקודת המבט הזאת היא להבחין בין המקור האמנותי לבין הרושם בהווה. כך נשאר מקום ליצירה הישנה וגם לאמירה העצמאית של התרומה החדשה.

לשימור ולהמצאה יש תפקידים משלהם

שחזור

לפענח החלטה קודמת

קרבה לחומר שהשתמר

העבודה מתמקדת בכוריאוגרפיה שכבר נוצרה. לכן, נקודה קשה אינה דורשת סתם פתרון מתאים כלשהו: השאלה המכרעת היא איזו דרך ביצוע אפשר לשחזר מתוך העקבות שהשתמרו.

יצירה חדשה

לקבל החלטה עצמאית

אחריות על חומר חדש

העבודה מתמקדת בכוריאוגרפיה שנמצאת בתהליך יצירה. נקודה מאתגרת יכולה להיות הזדמנות לנסות תנועות אחרות: מה שחשוב הוא איזה פתרון משרת את הרעיון האמנותי החדש.

שאלות נפוצות

  1. אתה לא חייב להכיר את היצירה המקורית של Bohner כדי להבין את היחס בין הריקוד המשוחזר לחדש. ידע קודם יכול להקל על השוואות קונקרטיות, אבל הוא לא תנאי מוקדם להתבוננות משלך. אתה יכול לשים לב לאיכות התנועה, לחזרות ולמעברים, בלי לשייך כל קטע לתקופה היסטורית.

שיעורי ריקוד בברמן

אם בא לך לא רק להתבונן בתנועה, אלא גם לחוות אותה בעצמך, שיעורי ריקוד בברמן מחכים לך ב-udansa.

ההיסטוריה של המחול נעשית קריאה דרך הגוף

ב-udansa אפשר למצוא שותפים ושותפות לריקוד בברמן, ולשתף איתם התרשמויות מהבמה או להתנסות בתנועה.

ההיסטוריה של המחול נעשית קריאה דרך הגוף