Quale danza da spettacolo è adatta al nostro gruppo? Fai il test

Qui, un concept di danza spettacolo descrive la forma del vostro numero: una storia coerente, una rivista composta da parti autonome oppure una singola scena comica di danza. Una rivista non ha bisogno di una trama continua, ma di un filo conduttore riconoscibile. Può trattarsi di un atteggiamento scenico condiviso. Una scena comica di danza si limita a una situazione comprensibile e rimane volutamente semplice.

Per decidere, conta ciò che il vostro gruppo amatoriale sa già fare insieme. Una sequenza è sicura quando non devi guardare continuamente la persona accanto a te. Solo allora lo sguardo, il viso e la postura del corpo restano a disposizione per l’interpretazione. Anche lo spazio fa parte del repertorio condiviso: le disposizioni in base allo spazio necessario mostrano perché lo stesso gruppo occupa spazi diversi a seconda della disposizione.

Rispondi alle sei domande pensando alle ultime prove fatte insieme, non a ciò che vorreste fare. Alla fine, conta separatamente le risposte A, B e C. La lettera più frequente indica la vostra proposta. In caso di parità, hanno la precedenza il tempo effettivamente dedicato alla preparazione e la disponibilità a interpretare. Risposte diverse all’interno del gruppo non sono un errore: mostrano dove il concept non è ancora condiviso da tutti.

Usa il risultato come guida di lavoro, non come etichetta definitiva. Scrivi una frase: «Il nostro numero deve coinvolgere il pubblico soprattutto attraverso una storia, diverse parti di danza o una situazione comica». Così ogni idea successiva avrà un criterio di riferimento. Ciò che non contribuisce a questo obiettivo non deve necessariamente essere incluso nel numero.

Per A, il gruppo dovrebbe prima provare a recitare e ballare allo stesso tempo. Se, mentre recitate, ogni sequenza di passi si disgrega, la storia è troppo complessa per il repertorio che avete attualmente in comune. Per B, un numero di danza già esistente, con un inizio e una conclusione chiari, è il punto di partenza più sensato. Per C, restate su una sola situazione, invece di aggiungere altre idee per sicurezza.

Prevedi anche delle ripetizioni nel tempo che avete a disposizione. Un numero non è ancora pronto per il palcoscenico se è riuscito una sola volta con le indicazioni. Inoltre, provare il numero per intero è diverso dal provare brevi estratti. Aumentare gradualmente lo sforzo mentre balli vi aiuta in questa transizione.

Riducete prima la durata, invece di cercare di compensare le prove mancanti aumentando il ritmo. Così il risultato resterà utilizzabile anche se alcuni appuntamenti saltano. Il test non stabilisce la vostra storia specifica, la sequenza musicale, la composizione del gruppo o i percorsi in scena. Queste decisioni verranno prese solo quando il formato sarà adatto alle vostre possibilità condivise.