Il linguaggio della danza sta tra i momenti culminanti
La Salsa è un insieme di musica e danza di coppia di impronta afro-caraibica, con importanti radici cubane e sviluppi successivi, tra cui quelli a Porto Rico e a New York. Una coreografia di Salsa per uno spettacolo può includere figure di coppia, passi liberi e movimenti del corpo, ma anche ricorrere a effetti aggiuntivi per il palco e la telecamera. Perciò, un’esibizione televisiva non rappresenta automaticamente una normale serata di ballo.
Per la tua osservazione conta soprattutto il modo ricorrente in cui si organizza il movimento. In molti schemi di base della Salsa, tre trasferimenti di peso si distribuiscono su quattro battute musicali. Il tempo rimanente può essere mantenuto o accompagnato da un’azione aggiuntiva. I contatti visibili dei piedi non sono sempre passi con trasferimento di peso: un tocco non comporta necessariamente un ulteriore trasferimento del peso del corpo. Ginocchia e bacino reagiscono ai cambi di carico, ma ampi movimenti dei fianchi, da soli, non dimostrano che si tratti di Salsa.
Un singolo elemento non basta: i passi ritmici e il rapporto con il partner devono essere coerenti tra loro. Anche in altri balli si esegue una rotazione sotto il braccio. La guida su come raccogliere indizi invece di soffermarti su singole pose ti mostra anche come riconoscere il Jive in un video di uno spettacolo. Al contrario, le espressioni del viso e i gesti drammatici fanno parte della messa in scena; l’articolo sulle emozioni come espressione della danza ti aiuta a cogliere separatamente questo aspetto.
