Schwankhalle Bremen: Tanz auf und hinter der Bühne

Für Bremen beschreibt der vorliegende, undatierte Quellenstand die Schwankhalle am Buntentorsteinweg in der Neustadt als Spielstätte für Performance, Theater, Tanz und Musiktheater. Zugleich wurde sie als Produktions- und Vernetzungsort der freien Szene eingeordnet. Das ist eine Beschreibung ihres künstlerischen Profils, kein Nachweis heutiger Aufführungen, Residenzen oder Öffnungszeiten.

Die drei Aufgaben lassen sich voneinander unterscheiden: Eine Spielstätte schafft einen Rahmen, in dem ein Werk auf Publikum trifft. Ein Produktionsort unterstützt die Arbeit, bevor dieses Werk fertig ist. Ein Vernetzungsort ermöglicht Beziehungen zwischen Menschen und Organisationen, die nicht ohnehin zum selben Ensemble gehören.

Für freie Tanzkunst hängen diese Ebenen eng zusammen. Eine Gruppe entwickelt eine Idee, braucht Arbeitsbedingungen und möchte das Ergebnis öffentlich zeigen. Ein Haus kann dabei unterschiedliche Rollen übernehmen, ohne selbst die Kompanie zu sein. Im dokumentierten Zusammenhang der Schwankhalle wurden auch steptext und die Zusammenarbeit beim Festival OUTNOW! genannt. Beide stehen für eigene künstlerische beziehungsweise organisatorische Zusammenhänge; sie sind nicht gleichbedeutend mit der Spielstätte.

«Scena indipendente» fa pensare subito a esibizioni spontanee, senza una struttura definita. In realtà, il lavoro coreutico legato a un progetto richiede molte decisioni: chi sviluppa la coreografia, chi danza, come vengono utilizzati lo spazio e la tecnologia e quale forma assume il risultato? La libertà riguarda l’organizzazione e l’orientamento artistico, non l’assenza di lavoro.

Una residenza mette in genere a disposizione uno spazio e ulteriore supporto per un periodo di lavoro limitato. Può servire per una ricerca il cui esito è ancora aperto. In una coproduzione, più partner contribuiscono alla creazione di un’opera, ad esempio mettendo a disposizione spazi di lavoro, supporto organizzativo o risorse finanziarie. I contributi variano da una produzione all’altra. Una tournée, invece, porta in genere un lavoro già sviluppato in un altro luogo di esibizione.

Anche la forma scenica non è stabilita in automatico. La danza può combinarsi con la parola, il suono o gli oggetti. Il fatto che mezzi simili non diano vita a formati identici si vede anche nella distinzione tra Burlesque, Striptease e Cabaret. Per la Schwankhalle, questa apertura spiega la documentata coesistenza di danza e performance, senza affermare che sia in programma un determinato spettacolo.

Ein Vernetzungsort hat eine andere Aufgabe als ein Unterrichtsangebot. Er bringt Arbeitsweisen, Erfahrungen und mögliche Partnerschaften miteinander in Verbindung. Für freie Produktionen kann das bedeuten, dass eine künstlerische Idee auf Menschen trifft, die andere technische, dramaturgische oder organisatorische Fähigkeiten einbringen. Ein solches Netzwerk ist weder automatisch öffentlich zugänglich noch ein regelmäßiger Treff für alle Tanzinteressierten.

Der dokumentierte Anspruch der Schwankhalle, die freie Szene Bremens zu verstärken, lässt sich deshalb als Unterstützung von Sichtbarkeit und Zusammenarbeit lesen. Das Haus ist in dieser Einordnung nicht nur die Adresse einer Aufführung. Es gehört zu den Bedingungen, unter denen unterschiedliche künstlerische Vorhaben entstehen und ein Publikum erreichen können.

Für dich ergibt sich daraus eine hilfreiche Unterscheidung: Unterricht vermittelt Fähigkeiten, eine Produktion erarbeitet ein Werk, und eine Aufführung setzt dieses Werk einer öffentlichen Wahrnehmung aus. Eine künstlerische Frage muss dabei keine erzählte Handlung ergeben. Wie verschieden Bewegung und Erzählung gewichtet werden können, verdeutlichen auch Showtanz-Themen mit unterschiedlichem Erzählaufwand. Dieser Vergleich erklärt ein Gestaltungsprinzip, nicht das Programm der Schwankhalle.