タップダンスで基本ステップとリズムを組み合わせる方法

アメリカン・タップダンス (Tap Dance) では、足は動きを生み出す道具であると同時に、音を奏でる楽器でもあります。足の母指球とかかとで、それぞれ別の音を出せます。接地するたびに体重を乗せる必要はありません。片方の脚で体を安定させながら、もう片方の足で床を軽くこすることができます。小さな動きと柔らかく使う膝が、この使い分けをしやすくします。

シャッフル：着地せずに2回ブラッシング

シャッフルでは、体重をかけていない足の母指球で床を前にこすり、続けて後ろにもこすります。どちらの方向でも音が鳴ります。体重は軸足に乗せたままです。動かした足は、そのあと自動的に床に着くわけではありません。脚を大きく振ると、戻す動きが必要以上に遅くなります。

フラップ：ブラッシングして着地

フラップでは、前にブラッシングしたあと、同じ足の母指球に体重を乗せて着地します。ここでも音は2つ鳴りますが、今度はその足で体を支えます。これがフラップとシャッフルの違いです。

ボールチェンジ：2回続けて体重を移す

ボールチェンジは、片方の足、続いてもう片方の足の母指球に、体重を乗せて2回続けて接地する動きです。最初の接地は、強拍の少し前に入ることがよくあります。ラインダンス (Line Dance) のステップの組み合わせとは異なり、ここでは音を鳴らす時間の長さも動きの一部です。

音の数だけでは、拍のどこに音が入るかはわかりません。4つの接地音を均等に配置することも、リズムをずらして配置することもできます。そのため、片足が一瞬休んでいても、心の中では基本の拍を刻み続けましょう。拍とアクセントを分けて考えることは、ジャズの影響を受けたスウィングダンスのリズムにも通じます。

クランプロール：つま先、つま先、かかと、かかと

シンプルな形は、右足のつま先から始め、次に左足のつま先をつけます。その後、右、左の順にかかとを下ろします。これで区別できる4つの接地音になります。まずは「1と2と」に均等に当てはめてみましょう。

パラディドル：異なる4つの接地音

よく使われるバリエーションでは、軸足ではない足のかかとを前に軽くつけ、次につま先で床を後ろへこすります。そのつま先に体重をかけ、最後にかかとを下ろします。体重をかけない接地から、体重をかける接地への切り替えには、安定した立ち方が必要です。

タイムステップ：繰り返されるリズムパターン

タイムステップは、単独の足の動きではなく、繰り返せるリズムの組み合わせを指します。音の数が異なるものなど、いくつものバリエーションがあります。最後にブレイクを入れると、繰り返し方が変わります。拍のどこから始まるのかを把握し、休符も含めてパターンを同じように再現できるようにすることが大切です。

家で練習するときは、まず取り組みやすいリズム課題から始めよう。簡単なフレーズは、右足で「1と」にシャッフルし、右足のボールに体重を乗せて「2」で着地し、「3と4」は休む。次に、同じ動きを左足で行う。これは練習フレーズであり、タイムステップ全体ではない。休符があっても、足音を立てずに拍を保てるかがわかる。

次に、フラップを右足と左足で交互に練習しよう。「と」でブラッシングし、その次の拍で足を着く。ボールチェンジは、「と、1」で体重を2回移す動きとして、切り分けて音を確かめられる。こうした短いフレーズを確実に踏めるようになってから、つなげてみよう。足音が聞こえなくなったら、強く踏むのではなく、フレーズを簡単にしよう。

タップダンス (Tap Dance) の練習には、最初は拍が聞き取りやすく、一定のテンポで進む曲が向いている。たとえば、穏やかなジャズやブルース、はっきりしたインストゥルメンタルの伴奏などだ。ドラムの音が複雑な曲では、自分の足音が聞こえにくくなることがある。メトロノームは拍の間隔をつかむのに役立ち、音楽はフレーズの取り方も教えてくれる。スウィング (Swing) の曲では、「と」の位置が拍のちょうど真ん中とは限らないことを覚えておこう。まっすぐなリズムとスウィングしたリズムの細分化は、まず別々に練習しよう。意識的な遅れが、思いがけないつまずきにならないように。