ロンドンで一緒に踊ろう
udansa connectで、ロンドンで一緒に学んだり踊ったりするダンスパートナーを見つけられます。ダンスを始めたばかりなのか、すでに練習したいダンスがあるのかを説明しましょう。
執筆: Bernhard De Luca更新日:
udansa connectで、ロンドンで一緒に学んだり踊ったりするダンスパートナーを見つけられます。ダンスを始めたばかりなのか、すでに練習したいダンスがあるのかを説明しましょう。
ロンドンに来たばかりだったり、日常に体を動かす時間を取り入れたいと思っていたりしても、すぐに決まった趣味にする必要はありません。ダンスの夜に一度参加したり、舞台を一度観たりするだけでも、本当に興味があることが見えてきます。
ソーシャルダンス (Social Dance) とは、審査員による評価を受けず、社交の場で音楽に合わせて一緒に踊ることです。この言葉は踊る機会を表すもので、特定のダンススタイルを指すものではありません。
ロンドンでダンスを始めるなら、まずは目的を整理してみよう。動きを学びたいのか、音楽に合わせてほかの人と踊りたいのか、継続して練習できる相手を見つけたいのか、それとも舞台を鑑賞したいのか。いくつかの希望が重なることもあるけれど、それぞれに合う環境は異なる。だから、ダンススタイルだけでは、自分に合った始め方は決まらない。
レッスンでは、動きを分解して繰り返し練習する。たとえば先生が、どちらの足に体重をかけるのか、いつ方向転換を始めるのかを説明する。ソーシャルダンスでは、音楽が流れ続けるなかで、身につけた動きから選んで踊る。一方、ダンスパートナー探しでは、一緒に取り組むことが大切になる。練習の頻度や習熟度、どのくらい継続するかについて期待が近ければ、一緒に練習しやすい。
ダンスの名前だけでは、そのレッスンやイベントの内容はわからない。振付のレッスンでは決まった順番の動きを学ぶことがある一方、別のクラスでは、より自由に踊るための基礎を身につける。だから、ダンスシーンを学ぶことと、ダンススタイルを学ぶことの違いは、始め方を考えるうえでも大切だ。
ロンドンに住んでいる人も、これから引っ越す人も、それぞれの機会を別々に利用できる。舞台を観に行ってもレッスンに通う必要はないし、初心者向けのクラスに参加しても、発表の場を目指す必要はない。

流れるような舞台上の振付を見ると、ダンスとは多くの動きを知っていることだと思うかもしれません。しかし、その裏には空間やタイミング、表現、息の合わせ方についての判断があります。初心者向けのレッスンでは、上手さはもっと目立たない形で表れることがよくあります。体重をしっかり移動させたり、休止のあとにリズムをつかみ直したり、あえて小さく一歩を踏み出したりすることです。
一緒に踊るときも、ステップの知識だけが大切なのではありません。自由なリードで踊るペアダンスでは、動きを二人がそれぞれ独立して繰り返すのではなく、二人の間で調整します。また、混み合ったダンスフロアでは、使えるスペースも変わります。そんな場所では、広々とした振付の一連の動きよりも、短く息の合った動きのほうが適していることがあります。
観察することと、自分で動きを再現することは別の能力です。踊りを見て流れを理解できても、体で再現できるとは限りません。どちらの脚に体重がかかっているのか、動きがどのように準備されているのかは、見ているだけでは分かりにくいことがよくあります。ダンスの動きをまねるときによくある間違いについての記事では、この違いを詳しく説明しています。
こう考えると、ダンスシアターが好きだからといって、特定のレッスンが向いているとは限らないことも分かります。演出に興味があるのかもしれませんし、動きの技術に惹かれているのかもしれません。どちらも、ダンスに触れる立派なきっかけです。
こんなふうに
これは違います
udansaのコースフィルターで、ダンスを始めるためのロンドンの最新レッスンが見つかります。
舞台での素敵なひとときに心を動かされて踊りたくなることもありますが、自分で踏み出す最初の一歩は、もっと小さくてかまいません。
ロンドンでは、ダンスへのさまざまなアプローチを歴史から知ることもできます。1931年、Ninette de ValoisはLilian Baylisの支援を受け、Sadler's Wells TheatreでVic-Wells Balletを設立しました。1946年、カンパニーは「眠れる森の美女」の新演出版とともに、コヴェント・ガーデンのRoyal Opera Houseへ移転しました。1956年にはRoyal Balletという名称になりました。この歴史は、舞台芸術がプロフェッショナルな芸術として築かれていったことを物語っています。
一方、Lambeth Walkは別の道をたどりました。この曲は1937年のミュージカル「Me and My Girl」に登場しました。舞台の振付から、胸を張って歩くようなダンスが生まれ、ダンス教師のAdele Englandが社交ダンスとしてアレンジしました。StreathamにあるLocarno Dance Hallを起点に、このダンスは1930年代末に広まりました。ここでは、舞台上の演出された動きが、舞台の外でみんなで楽しむダンスになりました。
さらに、歴史を知るうえで参考になる出来事が、この見取り図を広げてくれます。Dance Umbrellaは1978年に、モダンダンスとコンテンポラリーダンスのフェスティバルとして設立されました。Breakin' Conventionは2004年にSadler's Wellsで始まり、ヒップホップ(Hip-Hop)シアターをフェスティバルの枠組みで紹介しました。これらの設立年が伝えているのは、さまざまな芸術的アプローチであり、現在の開催日程ではありません。
これを参考にすると、レッスン、みんなで楽しむダンス、舞台文化は、順番に進む段階ではありません。どの入り口から始めても、あとからつながりを見つけられます。ロンドンの最新のレッスンや開催日程は、udansaのフィルターで探せます。
重さ、リズム、触れ合いを体感する
自分で踊ると、方向転換や一時停止がどのように感じられるかがわかります。バランスや音楽について学ぶために、動きを印象的に見せる必要はありません。
空間、光、群舞の構図が見えてくる
動きがどのようにつながり、繰り返しがどんな効果を生むのかがわかる。踊り手自身の技術を身につけていなくても、舞台をじっくり味わえる。
初心者向けと明記されたレッスンなら、ダンスの経験は必要ありません。体重移動や簡単なステップ、音楽の拍を感じることなどが学習内容に含まれます。最初に戸惑うのは自然なことです。見ながら同時に体を動かすのは、それぞれ別の作業だからです。
オープンクラスとは一般に、1回ごとに参加できるレッスンのことで、必ずしも初心者向けとは限りません。レッスンによっては、特定のレベルが求められることもあります。予約方法がオープンであることから分かるのは参加の仕方であり、動きの難易度についてはあまり分かりません。
ペアダンスに決まったパートナーが必ず必要というわけではありません。レッスン中にパートナーを交代する形式なら、その場でペアを組みます。一方、ペアで申し込む形式では、2人分を一緒に申し込む必要があります。定期的に一緒に練習するなら、継続して参加できる相手がいると役立ちます。
予備知識がなくても、ダンスシアターを鑑賞し、自分なりの印象を得られます。動きが、誰にでも分かる物語を表現するとは限りません。距離や間隔、テンポ、繰り返し、音楽との関係に注目してみてください。専門用語を知らなくても、こうした変化を感じ取れます。