사운드의 설계자들: 전설적인 Hip-Hop DJ들을 조명하다

1. 01

   DJ Kool Herc

   뉴욕 브롱크스, 1973년부터, 힙합 문화의 창시자

   • 메리 고 라운드
   • 브레이크비트
   • 브롱크스

   의심할 여지 없는 힙합의 창시자인 그는 펑크 음반에서 이른바 브레이크를 분리해 냈고, 이를 통해 모든 B-보이와 B-걸을 위한 리듬의 청사진을 만들었어.

2. 02

   Grandmaster Flash

   뉴욕 브롱크스, 1970년대 후반, 기술적 선구자

   • Quick-Mix-Theory
   • Backspin
   • Clock Theory

   그는 과학적인 정밀함으로 백스피닝을 개발했고, DJing을 빠르고 정확하게 재현할 수 있는 예술 형식으로 발전시켜 빠른 댄스 전환을 가능하게 만들었어.

3. 03

   Grand Wizard Theodore

   브롱크스 뉴욕, 1975년부터, 스크래칭의 창시자

   • 스크래칭
   • 니들 드롭
   • 베이비 스크래치

   십 대 시절 그는 우연히 스크래칭을 발견했고, 이를 스트릿 댄스 이벤트의 사운드를 영원히 바꿔놓은 타악기적 예술 형식으로 발전시켰어.

4. 04

   Grandmixer D.ST

   브루클린 뉴욕, 1980년대 초, 가교 역할

   • Electro-Funk
   • Rockit
   • 스크래칭 주류화

   그는 세계적인 히트곡 Rockit을 통해 스크래칭과 DJing의 예술을 전 세계 주류 음악으로 끌어올렸고, TV를 통해 브레이크댄스와의 시각적 연결 고리를 보여주었다.

5. 05

   Afrika Bambaataa

   브롱크스 뉴욕, 1977년부터, 사운드 혁신가

   • Electro-Funk
   • Kraftwerk 샘플
   • Zulu Nation

   그는 유럽의 전자 사운드를 통합하여 Hip-Hop의 스펙트럼을 확장했고, Planet Rock을 통해 초기 Popping 및 Locking 씬을 위한 찬가를 만들었어.

역사적인 비트 뒤에 숨겨진 udansa의 기술

클래식 루프를 위한 턴테이블

2

전설적인 바이닐 싱글의 인치 크기

7

udansa가 정의하는 Hip-Hop 문화의 시작 연도

1973