느린 왈츠: 피겨를 연결하고 음악 이해하기

느린 왈츠 (Langsamer Walzer)에서 피겨는 정해진 시작과 끝이 있는 구성 요소예요. 그래서 피겨를 아무렇게나 이어 붙일 수는 없어요. 다음 피겨에 필요한 발이 자유로운 상태로 끝나야 해요. 또한 다음 피겨가 시작될 때 두 사람의 방향도 맞아야 해요. 이런 연결 조건을 생각하면, 피겨를 하나씩 많이 익히는 것보다 짧은 연결 동작을 익히는 편이 더 도움이 되는 경우가 많아요.

간단한 레퍼토리에는 오른쪽 회전, 왼쪽 회전, 클로즈드 체인지가 포함돼요. 오른쪽 회전은 Natural Turn, 왼쪽 회전은 Reverse Turn이라고도 해요. 두 피겨는 기본 형태에서 두 마디 동안 여섯 걸음으로 이루어져요. 피겨 하나를 완전히 춘다고 해서 반드시 360도 회전하는 건 아니에요.

반면 클로즈드 체인지는 한 마디 동안 이어져요. 큰 회전 피겨가 아니면서도 시작할 때 사용하는 발을 바꿀 수 있어요. 이 동작을 익히려면 기본 스텝과 왼쪽 회전을 이미 알고 있어야 해요. 여기서는 두 동작의 스텝 안내를 다시 설명하지 않을게요.

나중에는 예를 들어 위스크와 샤세를 더할 수 있어요. 이런 동작은 연결 방법을 다양하게 해주지만, 아래에서 설명하는 연결 동작을 익히는 데 꼭 필요한 건 아니에요. 텔레비전에서 더 큰 피겨를 볼 수 있다고 해서 이 기본기가 덜 실용적인 건 아니에요. 댄스 쇼 댄스의 리듬과 자세를 살펴보면 쇼의 효과와 춤의 기본기를 구분하는 데 도움이 돼요.

다음 연결 동작은 클로즈드 포지션에서 리드하는 역할을 설명합니다. 팔로우하는 역할은 그에 맞는 반대 발로 시작합니다. 춤 진행 방향은 공간을 따라 반시계 방향으로 움직이는 경로를 뜻합니다. ‘벽 쪽 대각선’은 춤 진행 방향으로 바깥쪽을 향해 비스듬히, ‘중앙 쪽 대각선’은 안쪽을 향해 비스듬히라는 뜻입니다.

오른쪽 회전을 시작할 때 리드하는 사람은 벽 쪽 대각선을 바라보고, 오른발이 자유롭습니다. 연결 동작은 네 부분으로 이루어집니다.

• 1마디와 2마디: 오른발을 앞으로 내디디며 오른쪽 회전을 시작합니다. 여섯 걸음 뒤에는 다시 오른발이 자유롭습니다.
• 3마디: 오른발을 앞으로 내딛는 클로즈드 체인지를 춥니다. 오른발을 앞으로, 왼발을 옆으로, 오른발을 모읍니다. 그다음에는 왼발이 자유롭습니다.
• 4마디와 5마디: 왼발을 앞으로 내디디며 왼쪽 회전을 시작합니다. 여섯 걸음 뒤에는 다시 왼발이 자유롭습니다.
• 6마디: 왼발을 앞으로 내딛는 클로즈드 체인지를 춥니다. 왼발을 앞으로, 오른발을 옆으로, 왼발을 모읍니다. 그다음에는 오른발이 자유롭습니다.

일반적인 기본 동작에서는 오른쪽 회전을 마칠 때 중앙 쪽 대각선을 바라보고, 왼쪽 회전을 마칠 때는 벽 쪽 대각선을 바라봅니다. 체인지 동작을 해도 각각의 방향은 그대로 유지됩니다. 따라서 마지막 동작은 다시 시작 동작으로 자연스럽게 이어집니다. 여섯 마디는 반복할 수 있는 피겨 연결 동작을 이루지만, 하나의 완결된 음악 프레이즈는 아닙니다. 동작 순서와 음악 구간의 길이가 같을 필요는 없습니다.

3/4박자는 음악을 세 박씩 묶어요. 첫 박이 마디의 시작이고, 이때 강조음이나 새로운 베이스 리듬이 들리는 경우가 많아요. 새로운 프레이즈가 시작되는 지점, 예를 들어 전주가 끝난 뒤 멜로디가 다시 시작될 때 춤을 시작하면 음악과 특히 잘 어울려요. 그 시작에 앞서 여린박이 나올 수도 있어요.

일반적인 춤 템포인 분당 약 28~30마디는 분당 84~90개의 4분음표 박에 해당해요. 따라서 템포가 약 90 BPM으로 표시되어 있어도 느린 왈츠에 잘 맞을 수 있어요. 여기서 ‘느린’은 춤의 종류를 설명하는 말이지, 박자 수가 무조건 낮다는 뜻은 아니에요.

다음은 3박자이며 음악에 맞춰 춤을 시작할 때 참고하기 좋은 잘 알려진 녹음 세 곡이에요.

• Come Away with Me, Norah Jones: 차분한 박자에 절제된 반주가 어우러져요.
• Moon River, Andy Williams: 왈츠 선율이 뚜렷하고 프레이즈를 부드럽게 노래해요.
• Tennessee Waltz, Patti Page: 3박자가 잘 들리고 멜로디 구간이 명확하게 나뉘어요.

이 곡들은 표준화된 댄스 스포츠용 녹음이 아니므로, 연주에 따른 작은 템포 변화가 있어요. 커버 버전은 편곡이 다를 수 있어요. 수업에 맞춰 일정한 템포를 원한다면 느린 왈츠용으로 제작된 연주곡이 더 적합해요. 커플 댄스 강좌에서는 이런 명확한 음악을 바탕으로 스텝과 동작을 연결하는 법을 배워요.