42번가에서 탭댄스가 앙상블을 하나로 묶는 방식

고워 챔피언은 1980년 브로드웨이 초연의 탭댄스 (Tap dance)를 안무하고 연출도 맡았어. 그래서 움직임을 통한 드라마 구성과 무대 연출을 한 사람이 담당했지. 이후 공연에서는 안무와 무대 장면이 달라질 수 있어. 그러니 오늘날의 공연이 그의 작품을 그대로 재현한다고 볼 수는 없어. 특히 무용수들의 배치와 장면 전환은 다르게 보일 수 있어.

42nd Street에 등장하는 극중 공연의 이름은 Pretty Lady야. 그러니까 두 가지 층위를 볼 수 있어. 이 공연을 만들어 가는 사람들과, 완성된 무대 프로그램의 일부를 말이야. We're in the Money는 극중 공연에 포함돼. 이렇게 구분하면 화려한 의상을 무대 뒤 인물들의 일상과 혼동하지 않을 수 있어.

동전 모양의 단상은 We're in the Money의 유명한 무대 연출에 등장하지만, 모든 공연에 빠짐없이 나오는 요소는 아니야. 동전과 금빛 의상, 기하학적인 군무는 공연 속 쇼 넘버의 풍요로움을 눈에 보이게 해. 중요한 건 그 대비야. 묘사되는 풍요로움은 근심 없어 보이지만, 극의 배경은 대공황 시기에 제작이 경제적으로 위험한 사업임을 보여 줘.

도로시 브록이 부상을 당해 더는 공연할 수 없게 되면서 페기가 주연을 맡게 돼. 줄리언은 젊은 무용수인 페기가 어려운 역할을 제때 해낼 수 있다고 믿어. 이 일은 무용단을 바라보는 네 시선도 바꿔 놔. 앙상블에서 대역이 나오고, 앙상블 전체의 실력이 페기를 둘러싼 쇼를 계속 떠받치니까.

아니, 무대 안무는 모두 함께 추는 부분뿐 아니라 특정 무용수가 돋보이는 부분과 여러 그룹이 번갈아 추는 부분도 활용해. 탭댄스 (Tap dance)의 유니즌은 여러 사람의 발소리를 하나의 리듬으로 모으고, 나뉘어 추는 부분은 무대의 다른 곳으로 네 시선을 이끌어. 구체적인 구성은 연출에 따라 달라져. 동작을 맞추는 건 연출을 위한 수단이지, 공연 내내 모두가 함께 추는 건 아니야.

무대 버전의 노래는 대부분 작곡가 해리 워런과 작사가 앨 더빈의 작품이야. 탭댄스 넘버를 이해할 때 중요한 건, 발소리가 반주에 더해져 독자적인 리듬층을 만든다는 점이야. 오케스트라의 강세와 구두 소리는 서로 힘을 더할 수 있지만, 모든 부분에서 같은 리듬을 연주하는 건 아니야.