파리 오페라 발레: 궁정에서 무용단까지

파리 오페라 발레의 역사는 파리에서 루이 14세의 궁정에 뿌리를 둔 역사적 전통으로 설명됩니다. 창립 연도는 1661년으로 꼽힙니다. 이 날짜는 제도적 전통의 기원으로 이해해야 하며, 당시에도 후대와 같은 조직과 공연장을 갖춘 무용단이 이미 존재했다는 뜻은 아닙니다.

궁정 발레(Ballett)는 사회 질서의 일부였습니다. 누가 무대에 설 수 있는지, 사람들이 공간에서 서로 어떤 위치를 차지하는지, 누가 중심에 서는지는 사회적 지위를 드러낼 수 있었습니다. 따라서 춤은 움직임뿐 아니라 지위와 소속을 보여 주는 재현의 기능도 했습니다.

극장 무용단으로 발전하면서 이러한 관계도 달라졌습니다. 무대에서는 무용수들이 전문 공연자로 중요해졌고, 관객은 공연을 바라보았습니다. 궁정에서 비롯된 역사와 전문적인 무대 관행은 하나의 전승 안에서 서로 다른 발전 단계입니다. 따라서 이 역사를 단 하루의 창립일로만 설명할 수는 없습니다.

반면 무대에서 신체 자세와 동작 형태가 어떻게 읽히는지 알고 싶다면, 파리의 고전 발레 형식에 관한 설명이 도움이 됩니다. 여기서는 이 예술을 이어 온 기관을 살펴봅니다.

1821년부터 앙상블은 살 르 펠르티에에서 공연했습니다. 이곳에서 낭만 발레 (Ballett)가 형태를 갖추기 시작했습니다. 이 용어는 단순히 사랑을 주제로 한 춤이 아니라 역사적인 예술 사조를 가리킵니다. 초자연적인 인물, 동경, 일상과 도달할 수 없는 다른 세계 사이의 대비가 중요한 소재가 되었습니다.

1875년 샤를 가르니에가 설계한 팔레 가르니에가 문을 열었고, 발레단의 본거지가 되었습니다. 역사를 이해할 때 이 변화가 중요한 이유는, 네가 발레단과 가장 먼저 연결해 떠올릴 수도 있는 건물보다 발레단이 더 오래되었기 때문입니다. 따라서 극장의 개관이 앙상블의 창단을 뜻하는 것은 아니었습니다.

1989년에는 오페라 바스티유가 개관하면서 두 번째 오페라 극장이 더해졌습니다. 이로써 서로 다른 두 건물이 파리 오페라의 역사에 속하게 되었습니다. 팔레 가르니에와 오페라 바스티유라는 이름은 두 개의 극장을 가리키며, 서로 다른 두 발레단을 뜻하지는 않습니다. 하지만 이 역사만으로는 현재 어떤 작품이 어느 극장에서 공연되는지 알 수 없습니다.

수업을 통해 직접 발레를 배워 보고 싶다면, 파리 댄스 수업 안내에서 다양한 학습 방법을 살펴볼 수 있습니다. 수업과 전문 극단은 모두 발레를 다루더라도 서로 다른 역할을 합니다.

파리 오페라 발레(Ballett)의 전통적인 위계에는 다섯 등급이 있어. 아래에서 위로 읽으면 돼: Quadrille, Coryphée, Sujet, Premier danseur 또는 Première danseuse, 마지막으로 Danseur 또는 Danseuse Étoile. 이 칭호들은 앙상블 내에서의 직업적 지위를 구분해.

• Quadrille: 서열의 첫 단계로, 주로 그룹 앙상블에서 활동하는 것과 관련돼.
• Coryphée: 다음 단계로, 그룹 활동과 더 두드러지는 역할 사이에 있어.
• Sujet: 솔로 역할과 관련된 등급이야.
• Premier danseur 또는 Première danseuse: Étoile 바로 아래에 있는 높은 솔로 등급이야.
• Étoile: 가장 높은 등급을 뜻하며, 문자 그대로는 ‘별’이야.

이 구분이 모든 배역을 정해 주는 건 아니야. 등급에 따라 한 사람이 모든 작품에서 어떤 역할을 맡아야 하는지가 정해지는 건 아니야. 주인공은 발레 작품의 이야기 속 인물이고, 등급은 무용단의 조직 체계에 속해. 두 가지가 서로 맞아떨어질 수는 있지만, 개념상으로는 구분돼.

등급표가 각 역할의 예술적 가치를 측정하는 것도 아니야. 그룹 앙상블에는 정확한 타이밍과 믿을 수 있는 호흡이 필요해. 솔로 역할에는 여기에 더해 한 사람의 표현이 뚜렷하게 돋보여야 해. 위계는 직업적 지위를 나타내지만, 공연의 성공은 함께 호흡을 맞추는 데 달려 있어.