Ga naar hoofdinhoud
Danscultuur6 minuten

Dansen in Wenen: lessen, training en danscultuur begrijpen

Door Mary De LucaBijgewerkt op

Kort gezegd
  • Dansen in Wenen omvat sociaal partnerdansen, lichamelijke training en artistieke expressievormen met uiteenlopende doelen.
  • Tijdens de les leer je de basis van beweging, terwijl je tijdens het trainen bekende vaardigheden verdiept door herhaling en feedback.
  • Een danspartner maakt het mogelijk om samen af te stemmen, maar is niet nodig voor solodansvormen en veel lesvormen.
  • De dansgeschiedenis van Wenen verbindt de baltraditie met ballet en hedendaagse dans, zonder deze vormen hetzelfde doel toe te kennen.

Als je in Wenen woont of erheen verhuist, kan dansen een avond samen zijn, een vast oefenmoment of een kennismaking met podiumkunst. De verschillen worden duidelijker zodra je ziet wat elk van deze ervaringen van je vraagt.

DefinitieSocial Dance

Social Dance staat voor samen dansen als sociale ontmoeting, waarbij een beoordeling of podiumoptreden niet centraal staat. Daarbij komen muzikale afstemming, wisselende danspartners en rekening houden met elkaar samen.

Een baltraditie is een ingang, niet het hele beeld

Wie aan dansen in Wenen denkt, ziet misschien als eerste een paar voor zich dat de Weense wals danst. Dit beeld heeft een historische basis: tijdens het Congres van Wenen in 1814/15 vermaakten de gastheren de aangekomen afgevaardigden met bals. Dansbare walsen van Joseph Lanner en de familie Strauss drukten hun stempel op deze geschiedenis. In november 2017 werd de Weense wals opgenomen in het Oostenrijkse register van immaterieel cultureel erfgoed.

In de wals verbindt een terugkerende driedelige structuur van de muziek zich met gewichtsverplaatsingen en draaibewegingen. Als partnerdans vraagt hij om afstemming: beide lichamen moeten hun beweging zo organiseren dat er een gezamenlijk evenwicht ontstaat. Daarmee laat hij een fundamentele uitdaging van sociaal dansen zien, namelijk muzikaal samenkomen zonder elke beweging vooraf af te spreken.

Andere vormen leggen andere accenten. In klassiek ballet werkt het lichaam met vastgelegde posities en bewegingsprincipes. Hedendaagse dans kan die ordening veranderen en bijvoorbeeld alledaagse gebaren, beweging dicht bij de vloer of ongebruikelijke bewegingskwaliteiten onderzoeken. Een dansstijl beschrijft daarom niet alleen passen, maar ook een manier om beweging te organiseren. In je dagelijks leven maakt dat verschil: je kunt dans zien als een sociale ontmoeting, als een lichamelijke leeruitdaging of als creatief werk. Deze benaderingen overlappen, maar zijn niet onderling uitwisselbaar.

Ook de tijd tussen twee dansen hoort erbij: daar ontstaan gesprekken, afspraken en gezamenlijke oefenideeën.
Ook de tijd tussen twee dansen hoort erbij: daar ontstaan gesprekken, afspraken en gezamenlijke oefenideeën.

Lessen en training vervullen verschillende functies

Een cursus biedt eerst een gemeenschappelijke basis. Je leert waar je je gewicht draagt, hoe een beweging begint en waaraan je een muzikale inzet herkent. Bij partnerdans komt daar de communicatie via contact bij; bij solodans ligt de aandacht meer op je eigen coördinatie. Goede uitleg verbindt het zichtbare resultaat met het lichamelijke proces erachter.

Training bouwt voort op een bekende oefening en maakt de uitvoering betrouwbaarder. Dat kan betekenen dat je dezelfde beweging uitvoert met minder onnodige spanning, of dat je die beweging ook bij een ander tempo volhoudt. Vooruitgang betekent niet alleen dat je een langere lijst figuren kent. Je merkt die ook doordat je zekerder balanceert, bewuster pauzeert en na een fout makkelijker weer de muziek oppakt.

Een spiegel geeft informatie over lijnen en je houding, maar niet over hoe een impuls voor je danspartner voelt. De gids over de dansspiegel voor thuis gaat dieper in op deze kijk op je oefenomgeving. Ook moet kleding je bewegingsvrijheid geven, zonder dat je die steeds recht hoeft te trekken; lees daarover meer in het artikel over functionele danskleding voor training. Beide ondersteunen je training, maar vervangen waarneming of feedback niet. Voor danstraining in Wenen geldt dezelfde maatstaf als overal: de oefening moet begrijpelijk zijn en passen bij wat je lichaam aankan.

Waaraan je de verschillende doelen herkent

Passend ingedeeld

  • Tijdens de les de basis en bewegingsverbanden leren
  • Tijdens de training bekende bewegingen gericht herhalen
  • Tijdens een social reageren op partners en beschikbare ruimte
  • Op het podium bewegingen in samenhang bekijken

Vaak door elkaar gehaald

  • De les alleen beoordelen op het aantal nieuwe figuren
  • Training gelijkstellen aan steeds nieuwe passenreeksen
  • Tijdens het social dansen een vaste choreografie afdwingen
  • Podiumdans alleen beoordelen op basis van na te doen passen

Een figuur is pas echt beschikbaar als je die ook kunt aanpassen aan andere muziek en een andere danspartner.

Danslerares voor partnerdans

Samen dansen en podiumkunst verruimen je blik

Een danspartner is niet zomaar iemand die de tweede helft van een figuur uitvoert. Tijdens het samen dansen ontstaan voortdurend kleine aanpassingen in paslengte, timing en bewegingsimpulsen. Leiden stelt een richting voor, volgen neemt die waar en geeft vorm aan de reactie. Beide rollen vragen om aandacht. Voor een langdurig danspartnerschap zijn daarom ook vergelijkbare doelen en een prettige omgang met fouten belangrijk. Via udansa kun je zien of jullie een vergelijkbare basis hebben.

Podiumkunst biedt een andere kijk op dezelfde lichamelijke communicatie. Het Wiener Staatsballett ontstond in 2005 door de samenvoeging van de balletten van de Staatsoper en de Volksoper. Ook hedendaagse dansvormen hebben een eigen geschiedenis in Wenen: ImPulsTanz begon in 1984 als Internationale Tanzwochen en kreeg in 1988 zijn huidige naam. Tanzquartier Wien opende in 2001 in het MuseumsQuartier als centrum voor hedendaagse dans en performance.

Deze historische aanknopingspunten laten zien waarom stijldansen niet het enige beeld van dans kan bepalen. Een beweging op het podium hoeft niet te werken op een dansvloer; ze kan een idee aanscherpen, verwarren of lang bij één gebaar blijven. Als je zelf danst en voorstellingen bekijkt, krijg je twee perspectieven: de lichamelijke kennis uit je eigen beweging en de observerende blik op de vormgeving ervan. Concrete cursussen in Wenen vind je in het cursusfilter op deze pagina, zonder dat je de verschillende ervaringen hoeft terug te brengen tot één stijl.

Twee manieren om dans te beleven

Meedoen

Muziek in je eigen lichaam begrijpen

Je beweging geeft je directe feedback

Als je zelf danst, voel je hoe tempo, gewicht en spanning samenwerken. Een kleine stap kan inspannender aanvoelen dan een groot gebaar, omdat de afstemming preciezer moet zijn.

Kijken

Beweging als vormgeving ervaren

Je blik herkent relaties en contrasten

Wanneer je kijkt, kun je volgen hoe lichamen de ruimte delen of een beweging veranderen. Ook zonder de techniek zelf te beheersen, herken je herhalingen, onderbrekingen en het effect van een gezamenlijke beweging.

Veelgestelde vragen

  1. Ja, je kunt zonder vaste danspartner beginnen met solovormen of lessen waarbij je van partner wisselt. Solovormen richten zich op je eigen lichaamsgevoel, terwijl wisselende danspartners je verschillende bewegingsimpulsen laten ervaren. Een vaste partner is vooral handig als je regelmatig samen aan dezelfde oefening wilt werken.

Danscursussen in Wenen

Je vindt passende cursussen in Wenen, of je nu samen wilt dansen, je techniek wilt ontwikkelen of bewegingen wilt vormgeven.

Vind iemand om mee te dansen

Op udansa vind je danspartners in Wenen om samen te leren en te oefenen. Zo ontmoet je mensen van wie de dansstijl en trainingsdoelen bij die van jou passen.

Vind iemand om mee te dansen