Ga naar hoofdinhoud
Podiumpraktijk6 minuten

Bereid je dansoptreden in Wenen voor: van de ruimte naar het podium

Door Mary De LucaBijgewerkt op

Kort gezegd
  • Voor je dansoptreden in Wenen zet je de bruikbare vloeroppervlakte, ingangen en kijkrichting van het publiek in een ruimteschets.
  • Voor elke passage noteer je de startpositie, de route, het kijkdoel en een duidelijk hoorbaar muziekmoment.
  • Bij balformaties oefen je de onderlinge afstanden, bij een hedendaags podiumstuk de bewust gekozen ruimtelijke relaties.
  • Een generale repetitie brengt muziek, podiumpak, opkomst en afgang zonder onderbreking samen in een volledige doorloop.

In de vertrouwde repetitieruimte helpen spiegels en routine je om je te oriënteren. Voor een publiek ontbreken die hulpmiddelen vaak: een ingestudeerde reeks heeft daarom ruimtelijke ankerpunten nodig die ook onder spanning werken.

Dit heb je nodig voor je repetitie op het podium

  • Een al aangeleerde bewegingsreeks met een vastgelegd einde
  • De afmetingen van het bruikbare speelvlak en de ligging van de toegangen
  • De definitieve muziekversie en een afspeelapparaat
  • Papier, pen en toegestane markeringen die de vloer niet beschadigen
  • Dansschoenen of de geplande uitrusting om op blote voeten te dansen

Het perspectief van de toeschouwer verandert je bewegingsroutes

Een choreografie heeft niet automatisch een voorkant. In de repetitieruimte richt je je misschien op de spiegel; op het podium bepaalt de positie van het publiek welke beweging zichtbaar wordt. Teken daarom eerst de publiekszijde in voor je dansoptreden in Wenen. Staat het publiek aan meerdere zijden, bepaal dan voor elke passage één hoofdrichting, in plaats van steeds alles tegelijk aan alle kanten te willen laten zien.

Bij een balformatie moeten bijvoorbeeld de paarlijnen en gezamenlijke richtingsveranderingen herkenbaar blijven. Je eigen paar kan correct staan en toch een ander paar aan het zicht onttrekken. De persoonlijke voorbereiding op een gezamenlijke opening van een bal is daarbij een andere taak dan het inrichten van een complete voorstelling.

Een hedendaags toneelstuk kan daarentegen bewust gebruikmaken van nabijheid, afstand of een afgewende rug. Bij zulke keuzes helpt het om te werken aan gevoelens uitdrukken met beweging. Het belangrijkste is dat de oriëntatie bewust gekozen blijft. Wenen heeft een historische band met dans dankzij het Tanzquartier, dat in 2001 opende als huis voor hedendaagse dans en performance.

Geef links en rechts altijd aan vanuit hetzelfde perspectief. Noteer bijvoorbeeld: „links vanuit het perspectief van de dansers, met het gezicht naar het publiek“. Anders leiden identieke aanwijzingen tot tegengestelde routes.

De voeten en schoenen van een mannelijk en vrouwelijk danspaar tijdens een repetitie voor standaard- en Latijns-Amerikaanse dansen zoals Salsa
Markeringen zijn hulpmiddelen ter oriëntatie, geen vaste punten waar je tijdens het optreden naar moet blijven staren.

Stel je profiel in zeven stappen in

  1. Het bruikbare oppervlak intekenen

    Teken de breedte, diepte, publiekszijde en toegangen in; sluit delen met obstakels of onveilige randen uit. Zet de overgebleven ruimte als rechthoek uit in je repetitieruimte: je grootste beweging moet daarin passen, met voldoende afstand tot andere personen.

  2. Posities en routes noteren

    Markeer het begin, belangrijke tussenposities en het einde van elke passage met afkortingen, en verbind ze met pijlen. Dansparen krijgen gezamenlijke referentiepunten, terwijl je bij het hedendaagse stuk ook bewust verschillende afstanden noteert: geen enkele route mag onbedoeld een andere kruisen.

  3. De opkomst zonder dans doornemen

    Loop vanaf de wachtplek via de aangewezen ingang naar de startpositie, eerst zonder muziek. Bepaal de volgorde en onderlinge afstand als meerdere personen opkomen; de opkomst is goed wanneer iedereen klaarstaat zonder elkaar de doorgang te blokkeren.

  4. Koppel kijkpunten aan bewegingen

    Koppel aan elke verandering in de ruimte een kijkpunt, zoals je partner, de diagonaal of het midden van het publiek. Oefen zonder spiegel en stem je ogen, hoofd en bovenlichaam af op de beweging; de passage blijft begrijpelijk zonder dat je de vloer hoeft af te zoeken om je te oriënteren.

  5. Muzikale inzetten eenduidig toewijzen

    Noteer vóór elk onderdeel een hoorbaar signaal: opmaat, slag, instrumentwissel of bewust ingelaste stilte. Voeg tijdsaanduidingen alleen toe als hulpmiddel om iets in de opname terug te vinden. Dans vervolgens vanuit het signaal, zodat de inzet niet afhankelijk is van het scherm van de afspeelapparatuur.

  6. Oefen overgangen als afzonderlijke opdrachten

    Oefen telkens het einde van een passage samen met het begin van de volgende. Noteer in het repetitieschema de concrete fout en de correctie, bijvoorbeeld „na de draai te ver naar voren, de route inkorten”; de overgang lukt als je positie en je inzet op de muziek tegelijk kloppen.

  7. De volledige uitvoering doorlopen

    Doe de generale repetitie met de definitieve muziek, kleding, opkomst en afgang in één keer, zonder opnieuw te beginnen. Laat indien mogelijk iemand vanuit de zaal meekijken en noteer correcties pas daarna; bij pijn, risico op botsingen of verschuivende markeringen stop je toch.

Zo wordt je repetitieplanning bruikbaar

Zo ja

  • Ruimtebanen noteren met pijlen en duidelijke positieafkortingen
  • Een muziekinzet beschrijven aan de hand van een hoorbaar signaal
  • Veranderde routes vastleggen in een gezamenlijke versie
  • Observaties na de doorloop objectief vastleggen

Niet zo

  • Alleen dansfiguren opschrijven en hun looproutes aan het toeval overlaten
  • Het begin alleen onthouden als het aantal seconden op het scherm
  • Elk paar met een andere versie verder laten oefenen
  • Tijdens de generale repetitie elk klein foutje becommentariëren

Deze resultaten kun je afvinken

Voor de zaalcontrole

Inrichting

Na de repetitie van het onderdeel

Koppeling

Na de generale repetitie

Afsluiting

Veelgestelde vragen

  1. Verkort eerst de looproutes en paslengtes, zonder het tempo of de volgorde te veranderen. Verplaats daarna de startposities, zodat ontmoetingen voldoende afstand houden. Een draaiing heeft nog steeds de nodige veilige bewegingsruimte nodig. Is die er niet meer, vervang de passage dan door een alternatief dat je al beheerst en oefen ook de nieuwe overgang.

Danscursussen ter voorbereiding op je optreden in Wenen

In het cursusfilter vind je lessen in Wenen om bewegingsreeksen voor je repetitie op het podium verder in te oefenen.

Je optreden samen repeteren

Op udansa connect vind je danspartners in Wenen met wie je vaste podiumchoreografieën en muzikale herintredes kunt oefenen. Beschrijf daarvoor je dansstijl en het specifieke stuk waaraan je werkt.

Je optreden samen repeteren