Hoppa till huvudinnehåll
Scenografi5 minuter

Så använder du formationsbyten i showdans som scenövergångar

Av Bernhard De LucaUppdaterad

Kort sagt
  • Knyt ihop slutbilden med startbilden genom en tydlig handling, till exempel att någon väjer, förföljer eller att ni samlas.
  • Bestäm startpunkt, målpunkt och rörelseväg för varje person, utan att planera in okontrollerade korsningar.
  • Rikta blickarna mot handlingen och tajma entréerna efter dess orsak och verkan.
  • Låt dem som kommer in fortsätta spela sina roller tills nästa scen börjar med sin överenskomna signal.

Repetera tillsammans för tydliga förflyttningar

På udansa connect hittar du danspartner för gemensamma repetitioner. Berätta att du arbetar med en karnevalsshow och vill öva in en övergång mellan två färdiga scener.

Gå med gratis
Repetera tillsammans för tydliga förflyttningar

Även en formation som nås snyggt kan kännas som ett avbrott. Då ser publiken människor som letar efter sina platser, i stället för gestalter som har en anledning att röra sig.

Det här behöver du för planeringen

  • Den färdiga slutbilden i den första scenen
  • Den färdiga startbilden i den andra scenen
  • Musikpassagen mellan de två bilderna
  • Papper, penna och tydliga förkortningar för alla dansare
  • En fri yta för att långsamt öva förflyttningarna

Vägen mellan två bilder behöver en anledning

En formation visar relationer: Vem står tillsammans, vem hamnar utanför, vem får uppmärksamhet? När formationen ändras förändras den här ordningen. För att övergången ska bli begriplig behöver du därför en anledning som redan går att urskilja i slutbilden. Du förutsätter att handlingen redan är färdig; när du bygger upp en berättelse i showdans handlar det om själva scenerna.

Ett exempel: Sex personer spärrar vägen för en sjunde. I nästa scen följer de med den här personen genom en öppen passage. Övergången börjar med att en person som spärrar vägen tar ett steg tillbaka. Personen bredvid lägger märke till det och flyttar sig också, och sedan följer den andra sidan efter. Personen i mitten går igenom öppningen som bildas. På så sätt blir en ny uppställning ett synligt beslut av gruppen.

Rörelseriktningen och blickriktningen behöver inte vara desamma. Den som flyttar sig åt sidan kan fortfarande titta på personen som kommer. En blick mot nästa punkt på golvet skulle däremot betona att personen söker en plats. Skriv därför också ner blickmål och utlösande faktorer, förutom vägarna. En tydlig anteckning om danssteg hjälper dig att komma ihåg sådana överenskommelser till nästa repetition.

En omväg kan vara meningsfull om den synliggör avstånd, tvekan eller ett närmande.
En omväg kan vara meningsfull om den synliggör avstånd, tvekan eller ett närmande.

Bygg övergången i sju steg

  1. Rita båda bilderna bredvid varandra

    Rita slutbilden och startbilden ur samma åskådarperspektiv. Ge varje person samma förkortning i båda skisserna och markera kroppens riktning, så hålls målposition och blickriktning isär.

  2. Fånga anledningen i ett verb

    Välj en handling som att öppna, väja eller följa. Formulera det så här för ditt exempel: Gruppen som blockerar vägen släpper fram. Meningen passar om den förklarar övergången utan att introducera en ny scen.

  3. Förbind vägarna var för sig

    Koppla varje förkortning till sitt mål och rita pilar som visar färdriktningen. Red ut korsningar rumsligt eller tidsmässigt: En person passerar först, medan den andra väntar och gör en lämplig rollspecifik rörelse. Ingen ska behöva tränga sig igenom en lucka som stängs samtidigt.

  4. Ange blickmålen

    Skriv för varje rörelsebana vem eller vad figuren tittar på. I exemplet följer de som väjer den centrala personen med blicken. Vid riktningsändringar ska rörelsebanan ändå vara synlig, ingen går blint baklänges bara för att hålla kvar blicken.

  5. Sätt ihop signalerna till en kedja

    Bestäm vem som initierar förändringen och vem som reagerar på den. Placera signalerna vid konkreta ställen i det befintliga musikavsnittet. För vägöppningen kan du använda första sidan, andra sidan och genomgången i följd, det är inga föreskrivna taktslag.

  6. Fyll ankomsten med handling

    Ge dem som kommer tidigt något litet att fortsätta med: följ den centrala gestalten med blicken, släpp en avvärjande hand eller vänd dig mot den. Bestäm sedan den gemensamma startsignalen för den andra scenen. Fram till dess ska rollhandlingen förbli synlig, utan att lägga till nya danssekvenser.

  7. Spela igenom övergången långsamt

    Spela tillsammans slutet av den första scenen, hela övergången och början av den andra. Betrakta det ur publikens perspektiv och se om motiv och reaktioner förblir tydliga. Ändra först en störande korsning eller en otydlig insats innan du lägger till mer rörelse.

Så förblir rollåtgärden synlig

Så ja

  • Gör stegen mindre när avståndet är kort
  • Låt en person som väntar reagera på det som händer
  • Håll blicken fäst vid en punkt tills ni kommer överens om att byta
  • Börja om från den senaste slutbilden när du korrigerar

Gör inte så

  • Öka tempot och träng dig igenom när det är trångt
  • Låt en väntande dansare tappa sin roll
  • Leta efter nästa plats vid varje steg
  • Börja bara från den nya målplatsen när du korrigerar

Det här bockar du av under din provlektion

Inför repetitionen av dansvägarna

Planering

Efter den långsamma genomgången

Prövning

Efter repetitionen med musik

Dokumentera

Vanliga frågor

  1. Det finns inget fast antal. Mellan två färdiga scener räcker ett byte om det tydligt visar hur scenerna hänger ihop. Ytterligare mellanbilder är meningsfulla om de visar en tydlig reaktion. En extra formation bara för omväxlings skull förlänger vägen och kan göra det oklart varför rörelsen sker.

Passar bra ihop