يصبح الإنتاج نفسه الشخصية الرئيسية
عُرضت النسخة المسرحية من 42nd Street على مسارح برودواي لأول مرة عام 1980، بإخراج وتصميم رقصات Gower Champion. وتتابع أحداثها Julian Marsh وهو يعمل على إعداد Pretty Lady. تصل Peggy Sawyer من Allentown إلى نيويورك، بينما Dorothy Brock نجمة راسخة. وحين تُصاب Dorothy وتغيب عن العرض، يُفترض أن تتولى Peggy الدور الرئيسي. وهكذا تؤدي فرقة الرقص دورًا في السرد: فمن بين أفرادها، يجب أن ينهض أحدهم لإنقاذ الإنتاج المهدد.
المشاهد الثلاثة الأكثر دلالة هي اختبار الأداء الافتتاحي، وWe're in the Money، وLullaby of Broadway. وهي تعرض تباعًا عملية الاختيار، والمنتج المسرحي المكتمل، ودعم Peggy. تتيح لك الأصوات المشتركة أن تسمع ما إذا كانت الأجساد الكثيرة تؤدي في تلك اللحظة بوصفها وحدة واحدة. ولا يقتصر الأمر على التزامن، فحتى فترات التوقف والردود بين المجموعات الفرعية يمكنها أن تنظم تماسك الفرقة.
تستطيع الأذن التمييز بين النقرات القصيرة، رغم أن العين ترى صفوفًا طويلة. تشرح صفحة تقنية كرامب رول بأربعة أصوات (Cramp Roll) وحدةً صوتية منفردة؛ أما هنا، فالتركيز على تأثيرها ضمن السياق المسرحي الأوسع، لا على تقليد حركاتها. ولتنظيم المشهد بصريًا، لا تقل المسافات واتجاهات الحركة أهمية. وتتيح لك نظرة على الخطوط والتوقيت في رفعة الساق في رقص الجارد مقارنةً بدقة المجموعات، لكنها لا تشرح العمل الصوتي الخاص بهذا العمل الموسيقي.
