Historie špičkového tance: Jak se balet naučil létat

Touha po překonání gravitace formovala 19. století jako málokterá jiná epocha. V rámci romantismu lidé toužili uniknout z drsné reality ovlivněné industrializací směrem k éterickým světům plným duchů, sylf a nedosažitelných bytostí. Historie vývoje tance na špičkách je s touto kulturní proměnou neoddělitelně spjata. Aby bylo možné tyto duchy a bájné bytosti věrohodně ztvárnit, pouhá chůze na ploché noze již nestačila. Tanečnice musely vizuálně opustit zem.

Historie beztíže v baletu tedy nezačala jako sportovní ambice, ale jako čistě divadelní efekt. První pokusy na konci 18. století ještě využívaly mechanické lanové konstrukce, takzvané létající stroje, aby tanečnice na několik sekund vytáhly na špičky. Skutečná revoluce v tanečním sále se však odehrála bez lan: tanečnice se začaly vlastní silou stavět na špičky, aby prodloužily okamžik vznášení. Tato fyzická inovace navždy změnila estetiku tance a položila základy klasického repertoáru, který dodnes obdivujeme na jevištích.

Rozhodující bod obratu v historii tance na špičkách a jeho vývoje je úzce spjat se jménem Marie Taglioni. V roce 1832 zatančila v Paříži hlavní roli v baletu La Sylphide, který choreograficky připravil její otec Filippo Taglioni. Historický přínos Marie Taglioni pro tanec na špičkách spočíval v tom, že stání na špičkách prstů již nepoužívala jako krátký akrobatický trik, ale jako nosný umělecký výrazový prostředek pro celou roli. Ztělesnila éterickou vzdušnou bytost, která se zdánlivě beztížně vznášela po jevišti a sotva se dotýkala země.

V té době bylo vynalezení špičkové obuvi z historického hlediska nicméně stále ve velmi raném stádiu. Taglioni netančila v tvrdých, sádrou vyztužených botách, které známe dnes. Její boty byly měkké saténové střevíčky, které si pouze vycpala pevnou přízí a po stranách zpevnila jemnými švy, aby prstům poskytla minimální oporu. Tato měkká konstrukce vyžadovala od tanečnice nesmírnou svalovou sílu v kotnících a lýtkách. Tanec na špičkách byl tehdy vysoce riskantní a extrémně namáhavý podnik, který však v publiku zanechal dokonalou iluzi nenucené, nadpozemské existence.

S úspěchem romantických baletů rostly i nároky na obuv. Čistá svalová síla již nestačila na stále komplexnější choreografie a vícenásobné otočky. Koncem 19. století, zejména v ruské škole pod vedením Maria Petipy, se historický vynález špiček zásadně vyvinul. Ševci začali špičky bot zpevňovat lepidlem, papírem a vrstvami látky a masivně vyztužili podrážku. Teprve tento pevný box umožnil tanečnicím udržet dlouhé rovnováhy a točit virtuózní piruety na samotných špičkách.

Tento technický vývoj zásadně změnil vnímání baletu. Z měkkého, vznášejícího se ducha romantiky se v klasickém baletu stala atletická virtuozita. Špičky se staly ultimátním symbolem klasického baletu. Pro dospělé nadšence baletu, kteří se dnes zabývají historií, tento pohled zpět ukazuje, kolik technologické evoluce se skrývá v zdánlivé lehkosti. Kdo rozumí základům, dívá se s úplně novým respektem na profesionály na jevišti. Pokud tě zajímají mentální aspekty tréninku, pomůže ti náš průvodce o trpělivosti při učení baletu stanovit si realistická očekávání pro tvůj vlastní rozvoj.