Gå til hovedindhold
Karnevalskultur5 minutter

Hvad Funkenmariechen betyder i sessionskarnevallet i Bonn

Af Mary De LucaOpdateret

Kort sagt
  • Den dokumenterede karnevalstradition i Bonn kombinerer ved karnevalsmøder taler fra tønden med dans og musik.
  • Funkenmariechen er traditionelle kvinderoller, som længe også blev spillet af mænd i kostumer.
  • I nazitiden blev det gennemtvunget, at kvinder overtog disse roller, som tidligere var besat af mænd.
  • En Funkenmariechen-rolle betegner en sceneoptræden, mens dansegrupper viser fælles koreograferede optrædener.

En kort optræden på scenen kan virke atletisk og samtidig synliggøre en gammel rollefordeling. Hvis du kun ser på kostumet eller benenes højde, overser du, hvor meget historie der ligger i denne velkendte karnevalsfigur.

DefinitionKarnevalsshow

Karnevalsshow betegner karnevalsarrangementer med et sammensat sceneprogram foran et publikum, for eksempel med karnevalstaler, musik og dans.

Dans er et selvstændigt indslag ved karnevalsmødet

Der er dokumenteret en karnevalstradition i Bonn, som går tilbage til grundlæggelsen af Bönnschen Karnevalsgesellschaft den 5. februar 1826. Det første egentlige Rosenmontagsoptog fulgte i 1828. For at forstå danseoptrædenerne er rammerne for mødet dog afgørende: Den overleverede beskrivelse nævner udtrykkeligt dans og musik ved siden af taler fra tønden. Dans blev dermed beskrevet som en selvstændig del af programmet, ikke blot som bevægelse mellem talerne.

Ved et møde ser du en forberedt optræden. De optrædende skaber en begyndelse, udvikler bevægelsessekvenser og markerer en tydelig afslutning. I modsætning til fællesdans blandt publikum er bevægelsesbaner, blikkets retning og opstillinger tilrettelagt, så de ses forfra. En drejning skal derfor ikke kun lykkes, men også være tydelig i scenebilledet.

Funkenmariechen og dansegruppe betegner forskellige niveauer. Funkenmariechen er en navngiven rolle, mens gruppen er en form for fælles optræden. Et rollenavn fortæller derfor ikke i sig selv, hvor mange mennesker der står på scenen, eller hvilke dansetrin de bruger. Den dokumenterede tradition beskriver en kulturel sammenhæng, men ikke et fuldstændigt, nutidigt program for Bonn.

Et kostume signalerer først og fremmest en rolle på scenen, ikke den personlige identitet hos den, der spiller rollen.
Et kostume signalerer først og fremmest en rolle på scenen, ikke den personlige identitet hos den, der spiller rollen.

Kvinderoller blev ikke altid spillet af kvinder

Den historiske beskrivelse regner Funkenmariechen blandt karnevallets traditionelle kvinderoller. Samtidig fastslår den, at sådanne roller i lang tid blev spillet af mænd i forklædning. Det er ingen modsigelse: En rolle kan betegnes og udformes som kvindelig, samtidig med at en mand spiller den. Teater og karnevalistisk udklædning adskiller den fremstillede figur fra den person, der optræder.

Under nazitiden blev det gennemtvunget, at kvinder overtog disse roller. Dette skift i besætningen kan derfor ikke fortælles som en selvbestemt åbning af en scene, der tidligere havde været lukket. Den dokumenterede politiske tvang hører med til konteksten. Den sparsomme overlevering giver dog hverken belæg for, at alle grupper gennemgik samme udvikling, eller en præcis dato for skiftet i Bonn.

Det er lige så lidt muligt at udlede tidligere optrædendes personlige kønsidentitet eller seksuelle orientering af dette. En mand i kostume til en kvinderolle siger først og fremmest noget om besætningen på scenen og om fremstillingen. Den historiske oplysning forklarer, hvorfor den i dag velkendte sammenhæng mellem rollenavn og køn ikke uden videre kan overføres bagud til hele karnevalshistorien. Den siger intet om individuelle motiver.

Skelnen mellem rolle, dansestil og historie

Så ja

  • Skeln mellem rollens navn og den optrædende person
  • Ved gruppedans skal du være opmærksom på fælles formationer og indsatser
  • Sæt udskiftningen i besætningen ind i dens politiske kontekst

Ikke sådan

  • Udlede kønnet ud fra rollens navn
  • Bedømme hver optræden udelukkende ud fra den højeste benbevægelse
  • Fremstille ændringen i besætningen som en mulighed, der står åben for kvinder

En scenefigur har et navn og et kostume, men dens historie kan ikke aflæses alene ud fra kostumet.

udansa-redaktionen for dansekultur

Koreografien fortæller mere end kostumet

Når du skal forstå karnevalsdanse, hjælper det at se på deres udformning. I gardedans er præcise trin, tydeligt førte benbevægelser, drejninger og fælles linjer ofte vigtige. Ikke alle optrædener indeholder de samme elementer, og akrobatik er ikke et pålideligt kendetegn i sig selv. Kropsspænding og sikre landinger kan også være afgørende, selv når der ikke vises særligt høje bevægelser. Indlægget om muskelopbygning gennem dans forklarer, hvorfor synlig anstrengelse ikke automatisk betyder muskelopbygning.

I en gruppe opstår virkningen også mellem danserne: Afstandene forbliver tydelige, rækkerne ændrer sig, og musikalske accenter falder sammen. Samtidighed betyder ikke, at alle hele tiden skal gøre det samme. Forskudte indsatser kan også være bevidst udformet. I den mere fortællende showdans skaber figurer og scener sammenhængen, som indlægget om forståelige historier i showdans forklarer.

For mødetraiditionen i Bonn giver det en nyttig skelnen: Anledningen forklarer programmets ramme, koreografien forklarer dansen, og rollehistorien forklarer besætningen. Disse niveauer kan spille sammen, uden at det ene fuldstændigt bestemmer det andet. En historisk kvinderolle er derfor hverken en teknisk dansekategori eller en fuldstændig beskrivelse af personen på scenen.

Enkeltfigur og fælles scenebillede

Solistrolle

Én person fanger opmærksomheden

Udtryk og bevægelsesføring bliver synlige

I en solistisk fremførelse kan du følge, hvordan den samme person lægger accenter og former en passage. Det gør individuelle valg tydelige: blikretning, kropsspænding og skiftet mellem rolige og hurtige bevægelser præger optrædenen.

Gruppe

Mange personer former rummet

Afstande og relationer bliver synlige

I en gruppe kan du følge, hvordan rækker, diagonaler eller opstillinger over for hinanden opstår. Det gør fælles beslutninger lette at aflæse: Ens timing, afstemte bevægelsesbaner og bevidst forskellige bevægelser afgør, hvilket billede publikum ser.

Ofte stillede spørgsmål

  1. Betegnelserne bruges ofte om lignende danseroller i karnevallet, men de er ikke ens overalt. For at forstå en optræden er det afgørende, om du ser en navngiven enkeltrolle, et dansepar eller en gruppe. Navnet alene beskriver hverken hele bevægelsesprogrammet eller besætningen.

Dansekurser i Bonn

Hvis du ud over scenens historie også gerne vil lære at danse selv, finder du dansekurser i Bonn på udansa.

Forstå karnevalsdans sammen med andre

På udansa kan du finde dansepartnere i Bonn, som du kan dele dine indtryk af sceneoptrædener med. Så bliver observationer til samtaler om bevægelse, udtryk og roller.

Forstå karnevalsdans sammen med andre