Richtig atmen im Contemporary: Mehr Fluss in deinen Bewegungen

Wer mit dem zeitgenössischen Tanz beginnt, konzentriert sich meistens stark auf die Füße, die Arme oder die richtige Haltung. Dabei bleibt die Luft oft unbemerkt weg, der Atem stockt bei schwierigen Passagen, und die Muskeln verkrampfen. Die Atmung beim zeitgenössischen tanz ist jedoch kein passiver Vorgang, sondern der eigentliche Motor jeder Bewegung. Wenn du lernst, deine Atmung bewusst einzusetzen, verlierst du die typische Steifheit der ersten Stunden.

Im Gegensatz zu klassischen Tanzstilen gibt es hier kein starres Korsett. Die Horton-Technik im Modern Dance zeigt beispielsweise, wie anatomische Linien gestärkt werden, doch erst der Atem haucht diesen Linien Leben ein. Sobald du ausatmest, sinkt dein Schwerpunkt, was dir beim Ankommen auf dem Boden hilft. Ein tiefer Einatmer hingegen hebt deinen Brustkorb und bereitet deinen Körper auf Sprünge oder weite Streckungen vor.

Ein weit verbreiteter Irrtum unter Einsteigern ist der Versuch, im Contemporary starr im Takt der Musik zu atmen. Zeitgenössischer Tanz lebt jedoch von der Freiheit. Es geht nicht darum, auf Zählzeit eins einzuatmen und auf drei auszuatmen. Vielmehr solltest du lernen, rhythmisch atmen im Contemporary als ein Werkzeug zu verstehen, das sich dem Fluss deiner Bewegung anpasst und nicht einem starren Metronom.

Die Contemporary Tanz Musikalität erlaubt es dir, dich jenseits des klassischen Takts zu bewegen. Nutze diese Freiheit für deine Lungen. Wenn eine Bewegung schwer und kraftvoll zum Boden geht, atme tief und hörbar aus. Wenn du dich aufrichtest, lass den Atem einströmen. Diese natürliche Koppelung nimmt den mentalen Druck und lässt dich weicher und organischer wirken.

Um die Theorie in die Praxis umzusetzen, helfen einfache Contemporary-Anfänger-Tipps für die nächste Tanzstunde. Beginne bereits beim Warm-up damit, deine Atembewegung zu vergrößern. Wenn du dich nach vorne überbeugst, entlasse die Luft vollständig aus deinen Lungen, um die Wirbelsäule maximal zu entspannen. Beim Aufrollen saugst du die Luft wieder ein.

Durch diese bewusste Kopplung entsteht ein spürbarer Bewegungsfluss durch die Atmung, der dich auch bei schnellen Choreografien vor dem schnellen Ermüden schützt. Wenn du merkst, dass eine Passage stockt, liegt es selten an mangelnder Kraft, sondern meist an einem Atemstopp. Lass den Atem fließen, dann folgt die Bewegung fast wie von selbst. Wenn du den Boden aktiv nutzen willst, hilft dir zudem das Wissen, wie du die Schwerkraft nutzen im zeitgenössischen Tanz kannst, um deine Bewegungen noch müheloser zu gestalten.