Χορεύουμε μαζί στο Λονδίνο χορεύουμε
Στο udansa connect βρίσκεις παρτενέρ για χορό στο Λονδίνο, για να μαθαίνετε και να χορεύετε μαζί. Περιέγραψε αν μόλις ξεκινάς ή αν θέλεις να εξασκηθείς σε έναν συγκεκριμένο χορό.
Κείμενο: Bernhard De LucaΕνημέρωση:
Στο udansa connect βρίσκεις παρτενέρ για χορό στο Λονδίνο, για να μαθαίνετε και να χορεύετε μαζί. Περιέγραψε αν μόλις ξεκινάς ή αν θέλεις να εξασκηθείς σε έναν συγκεκριμένο χορό.
Αν μόλις εγκαταστάθηκες στο Λονδίνο ή θέλεις να βάλεις περισσότερη κίνηση στην καθημερινότητά σου, δεν χρειάζεται να το κάνεις αμέσως ένα σταθερό χόμπι. Ακόμη και μια βραδιά χορού ή μια παράσταση μπορεί να σου δείξει τι πραγματικά σε ενδιαφέρει.
Ο όρος κοινωνικός χορός (Social Dance) περιγράφει τον χορό με μουσική σε ένα κοινωνικό περιβάλλον, χωρίς αξιολόγηση από κριτική επιτροπή. Αναφέρεται στην περίσταση και όχι σε κάποιον συγκεκριμένο χορευτικό ρυθμό.
Χορεύοντας στο Λονδίνο, βοηθά αρχικά να ξεκαθαρίσεις κάτι: θέλεις να μάθεις κινήσεις, να χορέψεις με άλλους υπό τους ήχους της μουσικής, να βρεις έναν σταθερό παρτενέρ για εξάσκηση ή να παρακολουθήσεις μια παράσταση; Αυτές οι επιθυμίες μπορούν να συνδυαστούν, αλλά χρειάζονται διαφορετικό πλαίσιο. Επομένως, ένα είδος χορού από μόνο του δεν αρκεί για να σου δείξει ποιος τρόπος να ξεκινήσεις σου ταιριάζει.
Στο μάθημα, οι κινήσεις αναλύονται σε επιμέρους στοιχεία και επαναλαμβάνονται. Για παράδειγμα, ένας δάσκαλος εξηγεί σε ποιο πόδι έχεις το βάρος σου ή πότε αρχίζει μια αλλαγή κατεύθυνσης. Στον κοινωνικό χορό, η μουσική συνεχίζεται ενώ εσύ επιλέγεις από όσα ήδη γνωρίζεις. Η αναζήτηση χορευτικού παρτενέρ αφορά, από την άλλη, τη συνεργασία: παρόμοιες προσδοκίες ως προς τη συχνότητα, το επίπεδο και τη συνέπεια διευκολύνουν την κοινή εξάσκηση.
Το όνομα ενός χορού δεν περιγράφει αυτόματα τη μορφή μιας δραστηριότητας. Ένα μάθημα χορογραφίας μπορεί να διδάσκει μια συγκεκριμένη ακολουθία, ενώ ένα άλλο μάθημα μπορεί να χτίζει τις βάσεις για πιο ελεύθερο χορό. Γι’ αυτό η διαφορά ανάμεσα στο να μάθεις μια σκηνή και να μάθεις ένα είδος χορού είναι επίσης σημαντική για το ξεκίνημά σου.
Αν ζεις στο Λονδίνο ή μετακομίζεις εκεί, μπορείς να αξιοποιήσεις αυτές τις δυνατότητες ανεξάρτητα τη μία από την άλλη. Η παρακολούθηση μιας παράστασης δεν σε δεσμεύει να παρακολουθήσεις μαθήματα, και ένα μάθημα για αρχάριους δεν προϋποθέτει ότι έχεις στόχο να εμφανιστείς σε παράσταση.

Μια ακολουθία κινήσεων που χορεύεται με ροή στη σκηνή μπορεί να δημιουργήσει την εντύπωση ότι ο χορός σημαίνει κυρίως να γνωρίζεις πολλές κινήσεις. Πίσω από αυτό, όμως, κρύβονται επιλογές σχετικά με τον χώρο, τον ρυθμό, την έκφραση και τον συντονισμό. Στο μάθημα αρχαρίων, η ικανότητα συχνά φαίνεται λιγότερο εντυπωσιακή: μεταφέρεις πλήρως το βάρος σου, ξαναβρίσκεις τον παλμό μετά από μια παύση ή κρατάς συνειδητά ένα βήμα μικρό.
Και όταν χορεύεις με άλλους, δεν μετράει μόνο η γνώση των φιγούρων. Στον χορό σε ζευγάρι με ελεύθερη καθοδήγηση, μια κίνηση συντονίζεται ανάμεσα σε δύο ανθρώπους, αντί να την εκτελεί ο καθένας ανεξάρτητα. Σε μια γεμάτη πίστα αλλάζει επίσης ο διαθέσιμος χώρος. Εκεί, μια σύντομη, καλά συντονισμένη κίνηση μπορεί να είναι πιο κατάλληλη από μια εκτεταμένη ακολουθία.
Η παρατήρηση και η εκτέλεση είναι διαφορετικές δεξιότητες. Αν καταλαβαίνεις μια ακολουθία παρακολουθώντας την, αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα ότι μπορείς να την εκτελέσεις με το σώμα σου. Συχνά δεν είναι σαφές ποιο πόδι στηρίζει το βάρος εκείνη τη στιγμή ή πώς προετοιμάζεται μια κίνηση. Το άρθρο για τα συνηθισμένα λάθη κατά την αντιγραφή χορευτικών κινήσεων εξηγεί καλύτερα αυτή τη διαφορά.
Έτσι γίνεται επίσης κατανοητό γιατί η προτίμηση στο χοροθέατρο δεν δείχνει αυτομάτως ποιο μάθημα είναι κατάλληλο για σένα. Ίσως σε ενδιαφέρει η σκηνοθεσία, ίσως η τεχνική της κίνησης. Και οι δύο είναι απολύτως θεμιτοί τρόποι να προσεγγίσεις τον χορό.
Έτσι, ναι
Όχι έτσι
Στο φίλτρο μαθημάτων του udansa θα βρεις τις τρέχουσες επιλογές στο Λονδίνο για να ξεκινήσεις να χορεύεις.
Μια πετυχημένη στιγμή στη σκηνή μπορεί να σε κάνει να χορέψεις, αλλά το πρώτο σου βήμα μπορεί να είναι πολύ πιο μικρό.
Στο Λονδίνο, οι διαφορετικοί τρόποι προσέγγισης του χορού φαίνονται και μέσα από την ιστορία. Το 1931, η Ninette de Valois ίδρυσε το Vic-Wells Ballet με την υποστήριξη της Lilian Baylis, στο Sadler's Wells Theatre. Το 1946, η ομάδα μεταφέρθηκε στο Royal Opera House στο Covent Garden με μια νέα παραγωγή της Ωραίας Κοιμωμένης, ενώ το 1956 πήρε το όνομα Royal Ballet. Αυτή η ιστορία δείχνει πώς αναπτύχθηκε μια επαγγελματική μορφή σκηνικής τέχνης.
Μια διαφορετική πορεία ακολούθησε ο χορός Lambeth Walk. Το τραγούδι ανήκε στο μιούζικαλ Me and My Girl του 1937. Από τη χορογραφία της σκηνής προέκυψε ένας καμαρωτός χορός με βήματα περιπάτου, τον οποίο η δασκάλα χορού Adele England διαμόρφωσε ως κοινωνικό χορό. Η χορευτική εκδοχή εξαπλώθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1930, με αφετηρία το Locarno Dance Hall στο Streatham. Έτσι, μια σκηνοθετημένη κίνηση έγινε κοινός χορός έξω από τη σκηνή.
Άλλα ιστορικά σημεία αναφοράς συμπληρώνουν την εικόνα: το Dance Umbrella ιδρύθηκε το 1978 ως φεστιβάλ μοντέρνου και σύγχρονου χορού. Το Breakin' Convention ξεκίνησε το 2004 στο Sadler's Wells και έφερε το θέατρο Χιπ χοπ (Hip-Hop) σε ένα φεστιβάλ. Αυτές οι ημερομηνίες ίδρυσης δείχνουν διαφορετικές καλλιτεχνικές προσεγγίσεις, όχι σημερινές εκδηλώσεις.
Για να προσανατολιστείς, να θυμάσαι ότι τα μαθήματα, ο κοινωνικός χορός και η σκηνική κουλτούρα δεν είναι διαδοχικά στάδια. Μπορείς να ξεκινήσεις από οποιοδήποτε σημείο και αργότερα να ανακαλύψεις τις συνδέσεις μεταξύ τους. Για να βρεις τα τρέχοντα μαθήματα και τις εκδηλώσεις στο Λονδίνο, χρησιμοποίησε τα φίλτρα στο udansa.
Το βάρος, ο ρυθμός και η επαφή γίνονται βιωματικά
Όταν χορεύεις, καταλαβαίνεις πώς νιώθεις μια αλλαγή κατεύθυνσης ή μια παύση. Η κίνηση δεν χρειάζεται να είναι εντυπωσιακή για να μάθεις κάτι για την ισορροπία και τη μουσική.
Ο χώρος, το φως και οι ομαδικοί σχηματισμοί γίνονται ορατοί
Παρακολουθώντας, καταλαβαίνεις πώς συνδέονται οι κινήσεις μεταξύ τους και τι αποτέλεσμα έχουν οι επαναλήψεις. Μπορείς να απολαύσεις μια παράσταση με προσοχή, χωρίς να χρειάζεται να γνωρίζεις την τεχνική των ίδιων των χορευτών.
Δεν χρειάζεσαι εμπειρία στον χορό για ένα μάθημα που απευθύνεται ρητά σε αρχάριους. Στην ύλη περιλαμβάνονται βασικά στοιχεία, όπως οι αλλαγές βάρους, οι απλές ακολουθίες βημάτων και ο μουσικός παλμός. Είναι φυσιολογικό να μπερδευτείς στην πρώτη προσπάθεια, επειδή η παρατήρηση και η ταυτόχρονη κίνηση είναι διαφορετικές δραστηριότητες.
Το Open Class συνήθως σημαίνει ένα μεμονωμένο μάθημα στο οποίο μπορείς να συμμετάσχεις, όχι απαραίτητα ένα μάθημα για αρχάριους. Ωστόσο, μπορεί να απαιτείται ένα συγκεκριμένο επίπεδο. Επομένως, η δυνατότητα συμμετοχής χωρίς δέσμευση αφορά τον τρόπο συμμετοχής, αλλά λέει λίγα για τη δυσκολία των κινήσεων.
Δεν χρειάζεσαι απαραίτητα σταθερό παρτενέρ για χορό ζευγαριών. Σε μαθήματα με εναλλαγή παρτενέρ, τα ζευγάρια σχηματίζονται στη διάρκεια του μαθήματος. Αντίθετα, για εγγραφή ως ζευγάρι χρειάζονται δύο θέσεις για τα δύο άτομα που συμμετέχουν μαζί. Για τακτική κοινή εξάσκηση, μπορεί να σε βοηθήσει να έχεις έναν σταθερό άνθρωπο με τον οποίο κανονίζεις να συναντιέστε.
Μπορείς να παρακολουθήσεις χοροθέατρο χωρίς προηγούμενες γνώσεις και να σχηματίσεις τη δική σου εντύπωση. Η κίνηση δεν χρειάζεται να αφηγείται μια ιστορία που μεταφράζεται με σαφήνεια. Δώσε προσοχή στην εγγύτητα και την απόσταση, στον ρυθμό, στις επαναλήψεις και στη σχέση με τη μουσική. Τέτοιες αλλαγές γίνονται αντιληπτές ακόμη κι αν δεν γνωρίζεις τους τεχνικούς όρους.