Kaksi kirahvia tanssii Tangoa: Bremen tulkitsee näytelmän uudelleen

Vuonna 2016 steptext dance project toi yhdessä Theater Bremenin kanssa tuotantona näyttämölle teoksen „Zwei Giraffen tanzen Tango, Bremer Schritte“. Tuotanto rekonstruoi osia Gerhard Bohnnerin teoksesta „Zwei Giraffen tanzen Tango“ ja yhdisti ne Helge Letonjan uuteen koreografiaan. Tulkinnan kannalta ratkaisevia ovat kaksi sanaa: osia ja uusi. Ne tekevät selväksi, ettei koko aiempaa teosta vain tuotu uudelleen näyttämölle.

Rekonstruoidut osat pohjautuivat olemassa olevaan koreografiseen teokseen. Letonjan koreografia puolestaan toi mukaan oman panoksensa. Molemmat kuuluivat yhteistuotantoon, mutta niiden lähtökohdat olivat erilaiset. Taiteellinen yhteys ei siis syntynyt vain siitä, että vanhoja liikkeitä tehtiin uudelleen esitettäviksi. Niiden rinnalle tuli uutta materiaalia.

Sinulle Bremenissä tämä on konkreettinen esimerkki siitä, miten tanssihistoria voi olla myöhemmän tuotannon aiheena. Vapaan tanssiryhmän ja teatterin yhteistyö mahdollisti tässä historiallisen viittauksen ja uuden työn yhdistämisen. Sivulla Schwankhalle tanssin tuotantopaikkana kerrotaan vapaan tanssityön institutionaalisesta toimintaympäristöstä. „Bremer Schritte“ -teoksessa huomio pysyy kuitenkin kahden koreografisen panoksen välisessä suhteessa.

Miksi tanssin rekonstruointi on vaativa tehtävä? Kuvittele yksinkertainen liikesarja: yksi ihminen nostaa käsivartensa, kiertää ylävartaloaan ja pysähtyy. Järjestys voidaan kirjata lyhyesti. Mutta se ei vielä ratkaise, tuntuuko käsivarsi raskaalta vai kevyeltä, alkaako kierto äkillisesti ja kuinka kauan pysähdys kestää. Nämä erot muuttavat saman liikkeen vaikutelmaa.

Tämä esimerkki ei kuvaa kohtausta teoksesta ”Kaksi kirahvia tanssii Tangoa”. Se osoittaa, miksi koreografista materiaalia ei voi pelkistää askelten luetteloksi. Myös katseen suunta, etäisyys ja suhde muihin kehoihin kuuluvat liikkeen toteutukseen. Rekonstruktion on selvitettävä nämä suhteet uudelleen siinä määrin kuin säilyneet jäljet sen mahdollistavat.

Vertailun vuoksi: tunnetun elokuvakohtauksen opetteluversion liikkeitä voidaan yksinkertaistaa tarkoituksella, jotta voit harjoitella niitä. Rekonstruktiolla on toinen tavoite: se pyrkii selvittämään aiempien koreografisten ratkaisujen yhteyden. Pelkkä ulkoinen samankaltaisuus ei siis vielä kerro rekonstruktion laadusta. Oikein asetettu jalka voi synnyttää aivan toisenlaisen vaikutelman, jos kehon jännitys on erilainen.

Uusi koreografia rekonstruoitujen osien rinnalla luo toisenlaisen yhteyden kuin pelkkä historiallinen rekonstruktio. Tätä voi selittää yleisellä katsojakokemuksella: näet lyhyen, hillityn liikkeen. Jos sitä seuraa laaja liike, ensimmäinen saattaa vaikuttaa erityisen pidättyväiseltä. Jos seuraa toinen pieni liike, sama jakso voi tuntua osalta jatkuvaa keskittymistä. Yhteys muuttaa sitä, mitä havaitset.

„Bremer Schritte“ -teoksen kohdalla tämä tarkoittaa sitä, että sinun kannattaa ajatella Bohnnerin rekonstruoituja osia ja Letonjan uutta koreografiaa erillisinä osuuksina yhteisessä tuotannossa. Yhdistelmä voi avata näkökulmaasi vanhempaan materiaaliin vähättelemättä uutta teosta pelkäksi täydennykseksi. Toisaalta historiallisesta materiaalista ei tule automaattisesti mitä tahansa vain siksi, että mukaan tulee myöhempi koreografia.

Sinun ei tarvitse tulkita esiin yhtä yksiselitteistä viestiä. Hyödyllisempää on erottaa havainto ja tulkinta toisistaan: jakso vaikuttaa sinusta rauhalliselta tai jännittyneeltä, mutta siitä ei vielä seuraa, kuka on koreografioinut sen. Tämän näkökulman konkreettinen hyöty on siinä, että taiteellinen alkuperä ja nykyinen vaikutelma pysyvät erillään. Näin tilaa jää sekä vanhalle teokselle että uuden osuuden omalle sanomalle.