Apprendre aussi dans le bon contexte
Sur udansa, tu trouveras des cours de danse et des personnes avec qui danser. Dans ta recherche, indique Twerk ou Dancehall afin que ton intérêt ne se perde pas parmi les termes génériques liés au fitness.
Par Mary De LucaMis à jour le
Sur udansa, tu trouveras des cours de danse et des personnes avec qui danser. Dans ta recherche, indique Twerk ou Dancehall afin que ton intérêt ne se perde pas parmi les termes génériques liés au fitness.
Un court extrait montre le corps, mais souvent ni la source de la musique ni les personnes derrière la danse. Pour les mouvements du bassin en particulier, cet extrait suscite vite des étiquettes plus séduisantes qu’explicatives.
New Orleans Bounce est une culture musicale et scénique hip-hop née à La Nouvelle-Orléans, caractérisée par des rythmes répétitifs, des structures d’appel et de réponse et un lien étroit avec la danse.
Dans le whine, le bassin décrit un mouvement circulaire. Vu de l’extérieur, ce mouvement apparaît souvent comme un flux continu plutôt que comme une série d’impulsions distinctes. Les genoux et les transferts de poids peuvent accompagner ce cercle, sans que le haut du corps ait à reproduire le même mouvement. Un grand cercle des hanches ne permet toutefois pas d’identifier avec certitude un style de danse précis.
Dans le dancehall jamaïcain, le whining s’inscrit dans une culture de danse qui va bien au-delà des mouvements du bassin. Elle comprend des steps nommés, des créations individuelles, des situations sociales et un lien avec des chansons ou des riddims spécifiques. Le whining n’est donc pas synonyme de dancehall. Réduire toute une danse dancehall à des cercles de hanches, c’est laisser de côté une grande partie de son vocabulaire de mouvement.
Dans d’autres contextes caribéens, par exemple quand on danse sur de la Soca, les mouvements circulaires du bassin sont également courants. Tu rencontreras alors aussi l’orthographe wine, en plus de whine. Selon les scènes, les termes sont employés différemment et ne désignent pas une séquence identique partout. Le tempo, la posture et le contact avec les autres personnes qui dansent peuvent varier, sans que le cercle cesse d’être le motif du mouvement. Tu peux danser un whine seul ou en interaction avec quelqu’un, sans qu’un système fixe de guidage et de suivi, comme en danse de salon, soit automatiquement de mise.

Le Twerk ne se limite pas à un seul pas avec une forme définie. Ce terme regroupe différents mouvements rythmiques du bassin et des fesses. On peut voir des bascules, des accents brefs ou des tremblements répétés. Certaines variations comportent aussi des passages circulaires. La comparaison courante « le whining est circulaire, le Twerk va de haut en bas » peut donc tout au plus servir de première observation, mais pas de définition complète.
Le Twerk trouve ses origines dans les cultures de danse noires des États-Unis. Le New Orleans Bounce, qui s’est développé à partir de la fin des années 1980 et au début des années 1990, constitue une référence importante. Dans cette scène, la danse qui met le corps en valeur, la participation du public et les appels musicaux sont étroitement liés. Les femmes noires et les artistes queer ont largement contribué à façonner ces formes d’expression. Les apparitions ultérieures dans la pop et les vidéos virales ont fait découvrir le Twerk à un public plus large, mais ne l’ont pas inventé.
Il serait tout aussi réducteur de ramener chaque mouvement similaire à une seule et même origine. Les traditions de danse de la diaspora africaine partagent des motifs de mouvement, mais ont des histoires locales différentes. La ressemblance ne prouve pas que deux danses ont la même origine. La danse aquatique de Tyla, avec son mouvement de hanches, doit elle aussi être replacée dans son propre contexte musical et sud-africain, plutôt que d’être catégorisée de manière générale comme du Twerk.
Comme ça, oui
Pas comme ça
Un cercle de hanches te montre une trajectoire de mouvement, mais pas encore l’histoire de la danse.
Quand tu identifies une danse, le mouvement visible ne fournit qu’une partie des informations. Un passage circulaire dans une performance de Twerk ne devient pas automatiquement du Whining dans le contexte du Dancehall. À l’inverse, un bref accent des fessiers ne transforme pas immédiatement un Whine en Twerk. Ce qui compte aussi, c’est la musique sur laquelle on danse, la façon dont les danseurs nomment leur mouvement et la pratique dans laquelle il s’inscrit.
On peut comprendre cela à travers trois niveaux : le corps dessine une trajectoire, la musique crée des attentes rythmiques et la scène donne du sens à l’ensemble. Dans le Dancehall, les mouvements peuvent répondre à des morceaux précis et à des pratiques de danse locales. Dans le Bounce, les appels musicaux répétés et les réactions du public peuvent façonner la performance. Le fait qu’un court clip Internet coupe ces différents niveaux ne rend pas sa légende plus fiable pour identifier la danse.
Pour ta propre façon de parler, cela signifie que si le contexte te manque, tu peux d’abord nommer un cercle des hanches comme un cercle des hanches. C’est plus précis qu’une attribution hâtive à un style. Et si tu veux vraiment apprendre un mouvement précis, distingue la question culturelle de la question technique : le Twerk Hip Tick avec des accents latéraux du bassin porte sur une technique précise, pas sur toute l’histoire du Twerk. Cette distinction laisse à chacun de ces sujets la place nécessaire.
Des cercles au sein de différentes cultures de danse
Un whine peut réagir au groove, occuper l’espace ou accompagner une interaction. Dans le dancehall jamaïcain, il côtoie d’autres mouvements ; dans d’autres scènes caribéennes, il s’inscrit dans des contextes musicaux et sociaux différents.
Les accents au sein des cultures de danse noires
Le Twerk peut rendre visibles les accents musicaux et répondre aux appels. Dans le Bounce de La Nouvelle-Orléans, cet échange entre la musique, les personnes qui dansent et le public fait partie de la culture ; les formes d’enseignement actuelles reprennent différentes parties de ce vocabulaire.
Tu rencontreras les deux orthographes dans les contextes de danse caribéenne. Whining est souvent associé au Dancehall, tandis que wine et wining sont notamment employés pour la Soca. Cela ne signifie toutefois pas qu’il existe partout une distinction établie entre deux techniques : l’usage dépend aussi des scènes et des habitudes linguistiques.
Non, le Whining n’est pas réservé aux femmes. Des personnes de différents genres dansent des mouvements circulaires du bassin. Les attentes en matière d’attitude et d’expression peuvent varier selon les scènes, mais elles ne constituent ni une condition physique pour effectuer le mouvement ni une restriction générale d’accès.
Non, tu peux aussi danser le Whine seul·e. Dans un contexte de danse sociale, cela peut donner lieu à une interaction avec d’autres personnes. Le contact physique n’est pas obligatoire et nécessite un consentement ; partager un groove ne signifie pas automatiquement que tu peux toucher l’autre personne.
Non, le Twerk n’a pas une signification sexuelle dans toutes les situations. Le mouvement peut être sensuel, mais aussi ludique, axé sur la compétition ou faire partie de la réaction du public à la musique. Les vêtements et l’angle de caméra ne suffisent pas à savoir quelle signification les personnes qui dansent donnent à leur performance.