דלג לתוכן העיקרי
פרקטיקה בימתית5 דקות

בורלסק בלי להתפשט: התלבושת היא חלק מהמשחק

מאת Mary De Lucaעודכן

בקצרה
  • בורלסק (Burlesque) בלי להתפשט יוצר מתח באמצעות תלבושת, תנועה ובחירות בימתיות, בלי צורך להסיר בגדים.
  • פתיחה, הסרה חלקית ובחירה מודעת להשאיר פריט לבוש יכולים כל אחד ליצור שינוי נראה לעין בסצנה שלך.
  • ז׳קט פתוח יכול לחשוף את הבטנה שלו, בזמן שגופך נשאר מכוסה לגמרי.
  • בשביל פעולות כאלה עם תלבושות, לא צריך מבנה גוף מסוים או מגדר מסוים.

אולי הרגע הבימתי החזק ביותר שלך תלוי בכפתור אחד בלבד. כשהקהל מבין את המשמעות שלו, אין צורך להחליף תחפושת כדי להבחין בשינוי.

הגדרהפעולת תלבושת

פעולת תלבושת היא פעולה מבוימת במכוון עם פריט לבוש שנלבש, ומשנה את המשמעות או את המראה שלו בתוך סצנה.

התלבושת הופכת לשותפה לתנועה שלך

ז׳קט הוא קודם כול פריט לבוש. על הבמה הוא יכול להיות גם מדים, מגן או רכוש שמציגים בגאווה. המשמעות שנגלית לעין תלויה באופן שבו את מתייחסת אליו. אם את מחליקה את הדש באופן ענייני, זה נראה אחרת מאשר אם את מציגה את אותו המקום כאילו מצאת אוצר יקר.

בבורלסק (Burlesque) ללא סטריפטיז, הקשר הזה מניע את פעולת התלבושת. הקהל צריך לזהות החלטה, ולא רק תנועה של היד. למגע בצווארון יש משמעות כשאת מקדישה לו תשומת לב ואז ממשיכה להופיע באופן שמשתנה בעקבותיו. לעומת זאת, מי שמתקנת שוב ושוב את מיקום הבגד בזמן הריקוד מציגה קודם כול התאמה מעשית.

לעיתים קרובות מספיק פרט בולט אחד: צווארון רחב, צד פנימי בצבע מנוגד או צעיף מתנופף. שאר הבגדים יכולים להישאר פשוטים. כך תנועות של כמה בדים לא מתחרות על תשומת הלב. בעמוד על הכוונת המבט בבורלסק מוסבר איך להעביר את המיקוד בין פריט הלבוש לבין הצופים. כאן חשוב בעיקר איזה תפקיד התלבושת שלך ממלאת באותו רגע: האם מציגים אותה, מסדרים אותה מחדש או משאירים אותה ללא שינוי באופן מופגן?

בד נוסף שהוכן מראש יכול להבהיר את אותו רעיון בדרך אחרת, בלי לשפוט את הגוף שלך אחרת.
בד נוסף שהוכן מראש יכול להבהיר את אותו רעיון בדרך אחרת, בלי לשפוט את הגוף שלך אחרת.

פתיחה, שינוי מיקום והשארת המצב הקיים אומרים דברים שונים

פתיחה אינה פירושה בהכרח התפשטות. כשאת הופכת את דש הבגד כלפי חוץ, יכולה להיחשף בטנה צבעונית להפליא. הז׳קט נשאר עלייך, והחולצה שמתחתיו מכסה את פלג הגוף העליון. מה שנחשף הוא פרט עיצובי. אין צורך לפתוח את הסוגר יותר מכפי שנדרש כדי לחשוף את השטח שתכננת.

כשאת משנה את מיקום הבד, הסידור שלו משתנה. בד רחב, שהיה תחילה מונח ברפיון על שתי הכתפיים, מונח אחר כך על צד אחד כמו אבנט. כך הופעה נינוחה יכולה פתאום להיראות חגיגית. הבד נשאר אצלך, והמיקום החדש שלו מעביר את המסר. תנועות קצרות וברורות של הבד עוזרות להבליט את המעבר, כך שהוא לא ייראה כמו הסתבכות.

לעומת זאת, השארה מודעת של המצב הקיים דורשת התייחסות נראית לעין לאפשרות של שינוי. היד שלך מגיעה לכפתור המעיל, נעצרת, ובמקום זאת מחליקה את המעיל הסגור. כך את מראה שקיבלת החלטה. אם הבגדים פשוט נשארים ללא מגע, זו עדיין לא פעולה תיאטרלית עם תלבושת.

כל אחת משלוש האפשרויות יכולה להתאים להדגשה מוזיקלית. צליל קצר יכול, למשל, להדגיש את פתיחת הדש, ואילו צליל ארוך יותר מאפשר זמן להחלפת המיקום של הבד. אין צורך להמחיש כל פעימה, וגם לא לבנות את כל הקטע סביב סוגרים.

החלטה בימתית או מחוות יד בלבד

כך כן

  • להציג את הבטנה כפרט מפתיע
  • להעביר את המטפחת באופן גלוי למיקום חדש
  • להותיר במכוון את תנועת היד לעבר הכפתור לא גמורה
  • לקשור תנועת תלבושת להדגשה מוזיקלית נשמעת

לא כך

  • לפתוח את הז׳קט כבדרך אגב ולהמשיך מיד
  • לסדר את הצעיף מאחורי הגב בלי שישימו לב
  • לשחק עם הכפתור בלי להראות שהחלטת
  • לגעת בכל פרטי הלבוש בו־זמנית

פעולה עם תלבושת מספרת משהו כאשר יחד עם הבד משתנה גם משמעותו של הרגע.

מערכת udansa

הסצנה מתאימה את עצמה אליך, לא לאידיאל גוף

פעולה עם תלבושת נעשית מובנת באמצעות ניגוד, מיקום ומסלול התנועה. אין צורך לשם כך במותניים צרים, ברגליים ארוכות או בייצוג מגדרי מסוים. דש פתוח יכול להציג את אותו גילוי על גופים שונים. אבנט יכול לסמן סמכות, בלי לקשור את התפקיד הזה למגדר מסוים.

בחר את מיקום הפרט לפי התנועה שלך בפועל. אם נוח לך להזיז את הכתף, אפשר להחליף שם צעיף. אם נוח לך יותר לנוע בתנועות ידיים קטנות, דש שנוח להגיע אליו יכול להעביר את הרעיון. בישיבה פועלת אותה היגיון בימתי, רק השטח הגלוי ומסלולי הבד משתנים. גם נעליים שטוחות מתאימות לפעולות האלה, כי ההבעה אינה תלויה בגובה העקב.

בד כבד מגיב אחרת מבד קל. שרוולים רחבים יכולים להסתיר את הפרט, וסגירה הדוקה עלולה לעצור את התנועה. אלה מאפיינים של החומר, לא שיפוטים על הגוף שלך. כדי לחזור על הפעולה, כדאי לתרגל פעולה יחידה עם התלבושת בנפרד מרצפי ריקוד ארוכים. אפשר להיעזר בהצעות לזמני תרגול קצרים בין שיעורים. השאלה המכרעת נשארת אם התנועה שבחרת הופכת את המשמעות של פריט הלבוש לגלויה.

שתי דרכים שוות ערך לשינוי שנראה לעין

חומר

פריט הלבוש משתנה

פרט מקבל תפקיד חדש

אתה מעביר צעיף משתי הכתפיים לכתף אחת. הוא נשאר על הגוף, אבל עכשיו נראה כמו אבנט קטן. השינוי נובע מהמיקום שלו, ולא מכמות העור שהוא מכסה.

משמעות

הבגד נשאר אותו הדבר

היחס שלך אליו משנה את הסצנה

המעיל שלך נשאר סגור, אבל פתאום אתה מתייחס אליו כמו אל אות כבוד יקר. אתה מסדר את הצווארון ומציג את החזית. השינוי נובע מהיחס שלך לתלבושת, לא משינוי שלה.

שאלות נפוצות

  1. לא, פריט לבוש שכבר יש לך, עם פרט בולט לעין, מספיק כדי ליצור רעיון בימתי. צווארון בהיר, בטנה בצבע אחר או צעיף רחב יכולים להיות מוצגים בבירור. מה שחשוב הוא עד כמה הבד מאפשר תנועה ועד כמה התפקיד שלו ברור, ולא הנצנצים או מחיר הקנייה.

לתחפושת שלך דרוש רעיון

ב-udansa תמצא אנשים לחזרות ריקוד משותפות, ותוכל לבדוק איתם איך נראים הביצועים שלך בתחפושת. תאר את הרעיון שלך כבורלסק (Burlesque) בלי להתפשט, כדי שיהיה ברור מההתחלה מה אתה מתכנן.

לתחפושת שלך דרוש רעיון