דלג לתוכן העיקרי
אמנות הבמה5 דקות

מה הציעו רגעי השיא של המחול הבינלאומי בבון

מאת Mary De Lucaעודכן

בקצרה
  • אירועי השיא של המחול הבינלאומי הביאו לבון להקות בינלאומיות שהציגו בלט קלאסי (klassisches Ballett) ומחול עכשווי (zeitgenössischer Tanz).
  • סדרת מופעי האורח המתועדת השתמשה בבמת בית האופרה כמסגרת משותפת לסגנונות אמנותיים שונים.
  • הקונספט שילב בין מקורות בינלאומיים למגוון סגנוני, בלי ליצור סגנון מחול אחיד.
  • המידע הקיים מעיד על הקונספט בעבר, אך אינו מעיד שהוא נמשך ללא שינוי או משקף את לוח המופעים כיום.

גוף זקוף יכול ליצור מתח לא פחות מגוף שמעביר את משקלו אל הרצפה. כשאתה חווה הבדלים כאלה על אותה במה, גם נקודת המבט שלך על מה שמחבר ביניהם משתנה.

הגדרהאוצרות

אוצרות היא בחירה מנומקת של עבודות אמנות ויצירת מכלול שלהן במסגרת תצוגה משותפת. היא יוצרת קשרים בין יצירות, בלי לטשטש את ההבדלים ביניהן.

במה אחת חיברה בין גישות אמנותיות שונות

בבון מתועדת החל מעונת 2007/2008 סדרת מופעי האורח „הבלט הבינלאומי: רגעי שיא“. הרעיון שלה היה להזמין לבמת בית האופרה להקות מרחבי העולם, עם בלט קלאסי (Ballett) ומחול עכשווי (Contemporary Dance). דגש מיוחד הושם על הופעות בכורה בגרמניה. המידע מתאר את המסגרת דאז, ולא את ההיצע כיום.

אפשר לזהות בכך רעיון אוצרותי ברור: יצירות אמנותיות שונות נקשרו זו לזו באמצעות מקום הופעה משותף וכותרת הסדרה. הזמנתן של להקות בינלאומיות הציגה נקודות מבט שונות על מחול במה. עם זאת, המסגרת המשותפת לא דרשה טכניקה אחידה או סיפור רציף.

אפשר לדמיין כדוגמה כללית שני ערבי מופע: ביצירה אחת קבוצת רקדנים מסדרת את גופיה בקווים סימטריים, ובאחרת המבנה מתפרק למפגשים בין יחידים. סדרה יכולה להציג את שתי היצירות זו לצד זו, בלי להגדיר אותן כסגנון אחד. זו דוגמה לעיקרון, ולא תיאור של מופעי אורח מסוימים בבון. הסקירה על תיאטרון המחול של בון, בין מופעי אורח לסצנה העצמאית נותנת לך את ההקשר הרחב יותר.

במה משותפת מאפשרת להשוות בין ההבדלים, אך אינה קובעת אמת מידה אחידה לאיכות אמנותית.
במה משותפת מאפשרת להשוות בין ההבדלים, אך אינה קובעת אמת מידה אחידה לאיכות אמנותית.

קלאסי ועכשווי אינם יריבים

מי שמשלבים בלט קלאסי (Ballett) ומחול עכשווי באותה סדרה, אינם מעמידים באופן אוטומטי מסורת מול קדמה. המונחים מתארים מערכות התייחסות שונות, ולא דירוג. לבלט יש אוצר תנועות מפותח, ואילו המחול העכשווי כולל גישות שונות, שיכולות לבחון את הגוף, המרחב, המשקל או התפיסה.

הגבולות אינם עוברים בצורה נקייה בין להקה ללהקה. רקדניות ורקדנים בעלי הכשרה קלאסית יכולים להופיע בכוריאוגרפיות עכשוויות. יצירה עכשווית יכולה, בתורה, להשתמש בקווים זקופים או במבנים קבוצתיים מדויקים. לכן המשוואה „בלט שווה אלגנטיות, עכשווי שווה קרבה לקרקע” תהיה פשטנית מדי.

הבדל מוחשי מתגלה דווקא באופן שבו מטפלים בתנועה: זרוע מורמת יכולה להשלים צורה ברורה, להכין שינוי כיוון או להוציא את הגוף משיווי משקל. אותה תנוחה נראית לעין ממלאת אז תפקידים שונים. לכן, בסדרה המתועדת בבון, החיבור בין שני התחומים יצר טווח סגנוני, ולא בהכרח ניגוד בתוכנית.

גם „בינלאומי” אינו מונח טכני. המילה מתארת את ארצות המוצא של הלהקות שהוזמנו, אך אינה אומרת אם יצירה היא סיפורית, מופשטת, קשורה למוזיקה באופן הדוק או מאופיינת בהפסקות.

איך אפשר לזהות את מגוון האפשרויות

כן, כך

  • לתאר את שפת התנועה ביצירה הספציפית
  • לבחון בנפרד את המקור הבינלאומי ואת הגישה האמנותית
  • להשאיר את ההבדלים בין ההופעות כפי שהם

לא כך

  • להסיק על סגנון ריקוד קבוע מכותרת הסדרה
  • להסיק על הכוריאוגרפיה מארץ המוצא
  • למדוד את כל ההופעות לפי אותה טכניקת צעדים

אם ראית שתי שפות תנועה שונות, אין פירוש הדבר שאחת מהן צריכה להסביר את האחרת.

אשת חינוך בתחום המחול הבימתי

המבחר מחדד את המבט שלך על ההבדלים

אפשר לראות בסדרת מופעי אורח שנבחרה בקפידה הזמנה להתבונן ולהשוות. אין צורך לצמצם את היצירות השונות לאמירה משותפת אחת. לעיתים קרובות מעניין יותר לשאול אילו שאלות אותה במה עונה בדרכים שונות: איך קבוצה נעה? מה מתרחש בין שני גופים? איזה תפקיד מקבל השקט?

חשוב על הרגע שבו כמה אנשים עוצרים בו בזמן. בכוריאוגרפיה אחת העצירה הזאת יכולה לחתום משפט מוזיקלי. באחרת היא הופכת היסוס לנראה לעין, ובשלישית היא מפנה את המבט שלך למרווחים בין הגופים. היצירות נבדלות לא רק בתנועה, אלא גם בתפקידה בתוך ההקשר שלה.

כך אפשר להבין גם את הכותרת „רגעי שיא”: היא מסמנת מבחר, אבל עדיין אינה מסבירה מדוע נבחרה יצירה מסוימת. נקודות הציון המתועדות מאפשרות לקבל מושג על מגוון היצירות, אך לא לשחזר את הבחירות הספציפיות או ליצור דירוג של הלהקות.

אם התבוננות כזאת מעוררת בך חשק לזוז בעצמך, זו דרך אחרת לגשת למחול מאשר לצפות במופע. בקורסי ריקוד בבון תוכל להתנסות בתנועה בעצמך, במקום רק להתבונן מבחוץ בהשפעה הכוריאוגרפית שלה.

שתי גישות לאותו גוף

צורה

לזהות קווים וחזרות

דרך גישה דרך סדר גלוי

אתה עוקב אחר האופן שבו מנח זרועות חוזר או קבוצה משנה את המבנה שלה. גם בלי שמות של צעדים, אתה מזהה קשרים בין תנועות בודדות לבין תמונת הבמה הכוללת.

משקל

מעקב אחר דחפים והתנגדויות

גישה דרך דינמיקה גופנית

אתה מתבונן מתי מישהו מרפה, תומך או עוצר תנועה. גם בלי פעולה, אתה מזהה את הקשרים בין מתח הגוף, המגע עם הקרקע והקצב של מפגש.

שאלות נפוצות

  1. אתה לא צריך לדעת לנקוב בשמות של צעדי בלט (Ballett) כדי לעקוב אחרי מופע. אפשר לזהות חזרות, מסלולים במרחב ושינויים במתח הגוף גם בלי ידע מקצועי. ידע טכני יכול להוסיף נקודת מבט בהמשך, אבל הוא לא תנאי מוקדם לגיבוש התרשמות אישית ומנומקת.

על ריקוד אפשר להחליף רעיונות

ב-udansa אפשר למצוא אנשים בבון שאיתם אפשר לחלוק אהבה לבמה ולשוחח על חוויות התנועה שלך.

על ריקוד אפשר להחליף רעיונות