खुले नृत्य का क्रम कक्षा से अलग होता है
खुले नृत्य में संगीत ही तय करता है कि सब कैसे आगे बढ़ेंगे: एक गीत शुरू होता है, लोग साथ नृत्य करने लगते हैं, कुछ दूसरे विराम लेते हैं। सीखने का कोई साझा क्रम नहीं होता जिससे सभी को गुजरना पड़े। फ्रेईबुर्ग इम ब्रेसगौ में नृत्य आयोजनों के लिए मेन्साब्रुन्नेन इस तरह के आयोजन का एक ठोस उदाहरण है। यहाँ दिए गए स्थानीय उदाहरण दस्तावेज़ों में दर्ज आयोजन के स्वरूप बताते हैं, 2026 के लिए किसी पुष्ट कैलेंडर की जानकारी नहीं।
द्वितीय विश्व युद्ध में नष्ट हुए एक फव्वारे का कुंड, विश्वविद्यालय की कैंटीन के पास, बाद में नृत्य के लिए इस्तेमाल किया जाने लगा। दर्ज जानकारी के अनुसार, ये स्व-संगठित समूह थे जो किसी आधिकारिक आयोजक के बजाय अपना संगीत उपकरण साथ लाते थे। जिन नृत्य शैलियों का उल्लेख है, उनमें साल्सा (Salsa), लिंडी हॉप (Lindy Hop), फोरो (Forró), टैंगो (Tango), किज़ोम्बा (Kizomba) और बचाटा (Bachata) शामिल हैं। इसलिए यह जगह किसी एक नृत्य शैली के लिए नहीं, बल्कि साझा इस्तेमाल की जगह के रूप में जानी जाती थी।
तुम्हारी भागीदारी के लिए यह अंतर अहम है: खुले नृत्य के लिए सभी का एक साथ शुरुआत करना ज़रूरी नहीं, लेकिन यह कदमों का परिचय भी नहीं देता। तुम पहले सुन सकते हो, नृत्य की गति देख सकते हो और कोई उपयुक्त गीत शुरू होने पर शामिल हो सकते हो। बाहर नृत्य करते समय मौसम और ज़मीन की सतह का भी ध्यान रखना पड़ता है। किनारे पर विराम लेना सामान्य है, इसका मतलब यह नहीं कि तुमने कक्षा का कोई हिस्सा छोड़ दिया। जो संगीत जोड़े में नृत्य किया जाता है, उसमें अगले गीत के लिए दिया गया निमंत्रण पूरी शाम के लिए पक्की योजना से अलग होता है।




