Ples u Beču: razumjeti poduku, trening i plesnu kulturu

Kad pomisliš na ples u Beču, možda ti najprije pred očima bude par koji pleše bečki valcer. Ta slika ima povijesnu podlogu: na Bečkom kongresu 1814./15. domaćini su balovima zabavljali pristigle delegate. Plesni valceri Josepha Lannera i obitelji Strauss obilježili su tu povijest. Bečki valcer uvršten je u austrijski registar nematerijalne kulturne baštine u studenome 2017.

U valceru se ponavljajuća trodijelna struktura glazbe povezuje s prijenosima težine i okretima. Kao ples u paru zahtijeva usklađenost: oba tijela moraju organizirati svoje pokrete tako da uspostave zajedničku ravnotežu. Time pokazuje temeljni zadatak društvenog plesa, a to je glazbeno se uskladiti, a da se pritom svaki pokret ne dogovori unaprijed.

Drugi oblici plesa stavljaju naglasak na druge stvari. U klasičnom baletu tijelo se oslanja na utvrđene položaje i načela kretanja. Suvremeni ples može promijeniti taj poredak i istraživati, primjerice, svakodnevne geste, kretanje pri tlu ili neuobičajene kvalitete pokreta. Plesni stil stoga ne opisuje samo korake, nego i način na koji se pokret organizira. To čini razliku u tvojoj svakodnevici: ples možeš doživjeti kao društveni susret, kao zadatak učenja koji uključuje tijelo ili kao stvaralački rad. Ti se pristupi preklapaju, ali nisu međusobno zamjenjivi.

Tečaj najprije stvara zajedničku osnovu. Učiš gdje ti je težište, kako pokret počinje i po čemu prepoznaješ glazbeni naglasak. U plesu u paru tome se pridružuje komunikacija kroz kontakt, dok je u solo plesnim oblicima pozornost više usmjerena na vlastitu koordinaciju. Dobra objašnjenja povezuju vidljiv rezultat s tjelesnim procesom koji stoji iza njega.

Trening polazi od poznatog zadatka i pomaže ti da ga izvodiš pouzdanije. To može značiti da isti pokret izvodiš s manje nepotrebne napetosti ili da ga zadržiš pri promijenjenom tempu. Napredak nije samo dulji popis figura. Vidi se i u tome da sigurnije održavaš ravnotežu, svjesnije zastaješ i lakše se nakon pogreške ponovno pronalaziš u glazbi.

Ogledalo pritom pruža informacije o linijama i usmjerenju, ali ne i o tome kako tvoj partner doživljava impuls. Vodič o plesnom ogledalu za dom detaljnije obrađuje ovaj pogled na prostor za vježbanje. Odjeća bi također trebala omogućavati pokrete, a da je ne moraš stalno namještati; o tome govori članak o funkcionalnoj plesnoj odjeći za trening. Oboje podupire rad, ali ne može zamijeniti ni opažanje ni povratnu informaciju. Za plesni trening u Beču vrijedi isto mjerilo kao i svugdje: zadatak mora biti razumljiv i tjelesno primjeren.

Plesni partner nije samo netko tko preuzima drugu polovicu plesne figure. U zajedničkom plesu neprestano dolazi do malih prilagodbi duljine koraka, ritma i impulsa pokreta. Vođenje predlaže smjer, a praćenje ga uočava i oblikuje odgovor. Obje uloge zahtijevaju pažnju. Zato su za dugotrajno partnerstvo za vježbanje važni i slični ciljevi te tolerantan odnos prema pogreškama. Traženje plesnog partnera putem udansa može učiniti vidljivom tu zajedničku polaznu točku.

Scenska umjetnost otvara drukčiji pogled na isto tjelesno sporazumijevanje. Bečki državni balet nastao je 2005. spajanjem baletnih ansambala Državne opere i Narodne opere. I suvremeni plesni formati imaju vlastitu povijest u Beču: ImPulsTanz počeo je 1984. kao Međunarodni plesni tjedni, a današnji je naziv dobio 1988. Tanzquartier Wien otvorio se 2001. u MuseumsQuartieru kao prostor posvećen suvremenom plesu i izvedbenoj umjetnosti.

Ove povijesne odrednice pokazuju zašto ples u paru nije jedina predodžba o plesu. Scenski pokret ne mora funkcionirati na društvenom plesnom podiju; može zaoštriti ideju, zbuniti ili se dugo zadržati na jednoj gesti. Ako i samostalno plešeš i gledaš izvedbe, stječeš dvije perspektive: tjelesno znanje iz vlastitog kretanja i promatrački pogled na njegovo oblikovanje. Konkretne tečajeve u Beču možeš pronaći u filtru tečajeva na ovoj stranici, bez svođenja različitih iskustava na samo jedan stil.