Let's Dance Paso Doble: Kako djeluju uloge i linije tijela

U Paso Doblu na plesnoj predstavi tijelo često djeluje uspravno i samouvjereno. Prsa su podignuta, glava usmjerava pogled, a ruke uokviruju prostor. Ti oblici podsjećaju na svjesno uprizoren sukob. Pritom nije važno izgledati što krupnije: oblik mora odgovarati pokretu i položaju partnera.

Primjerice, široko ispružena ruka može otvoriti put ili označiti granicu. Ako se pritom okrene trup, mijenja se poruka cijele figure. Ako ruka samo dekorativno ostane podignuta, dok se ostatak tijela kreće bez povezanosti s njom, slika je manje uvjerljiva. Jasna linija tijela povezuje više dijelova tijela u zajednički smjer.

Tu je i kretanje: ponavljajući, jasno izvedeni koraci prenose marširajući karakter. To ne znači da svaki pokret mora biti glasan ili težak. I tihi korak može djelovati odlučno ako su prijenos težine i usmjerenost tijela usklađeni. Tako možeš prepoznati Paso Doble, a da se ne oslanjaš na kostim. Krupni plan lica, s druge strane, prikazuje samo mali dio tih prostornih odnosa.

Vizualni jezik plesa Paso Doble upućuje na španjolsku borbu s bikovima. Često se jedna osoba prikazuje kao matador, dok druga podsjeća na tkaninu koja se kreće. To rašireno tumačenje objašnjava neke položaje ruku i izmjenu približavanja i izbjegavanja. No ono drugu osobu ne pretvara ni u predmet ni nužno u prikazanog bika.

Koreografija plesa Paso Doble može preuzeti tu podjelu uloga, promijeniti je ili se koristiti samo pojedinim aluzijama. Primjerice, oboje mogu naizmjence zauzimati prostor ili zajedno zauzeti izazovan stav. Priča tada nastaje iz pogleda, udaljenosti i odgovora. O tome kako takvi odnosi čine radnju razumljivom govori i članak o jasnoj strukturi priče u scenskom plesu.

Scenski lik i plesna uloga dvije su različite stvari. Onaj tko vodi preuzima zadatke usklađivanja pokreta, ali ne postaje automatski moćniji lik u priči. Onaj tko slijedi na sceni može nastupiti samouvjereno, ponosno ili izazivački. Ni spol ni visina ne određuju taj dojam. Ta je razlika korisna i kada navodiš svoju plesnu ulogu pri samostalnoj prijavi: time opisuješ ulogu u paru, a ne osobnu osobinu.

U televizijskom nastupu svjetlo, odjeća i kamera usmjeravaju pozornost. Crvena tkanina, upečatljiv pogled ili snažna završna poza mogu pojačati dojam Paso Doble. No takvi se elementi mogu pojaviti i u drugim scenskim plesovima. Više govori o tome jesu li plesna obilježja prisutna tijekom cijelog povezanog niza pokreta.

Zamisli dvije kratke scene: u prvoj par zauzme širok položaj ruku, odmah ga prekine i usputno krene prema sljedećem efektnom trenutku. U drugoj nekoliko odlučnih koraka vodi do usklađenog položaja tijela, partner odgovara okretom, a zatim oboje nastavljaju istim putem i s istom izražajnošću. Drugi primjer pokazuje dosljednu ideju pokreta, a ne samo prikladnu završnu pozu.

Zato ni scenski nastup nije gotov predložak za učenje. Vidiš rezultat osmišljene koreografije, ali ne nužno i male prijenose težine i dogovore koji ga omogućuju. Za vlastitu predodžbu o plesu posebno je korisno pratiti kako jedna osoba otvara prostor, a druga na to reagira. Velike geste postaju razumljive tek u tom kontekstu. Podizanja ili duge poze mogu upotpuniti scenu, ali ne moraju biti dokaz o kojem se plesnom stilu radi.