Kako su Gitani ispisali povijest Flamenca

Povijest Gitanosa u Flamencu posebno se jasno može povezati s određenim mjestima: sa sevillskom četvrti Triana te s Jerezom i Cádizom. Ondje su zajedno djelovale obitelji, susjedstva i poslovne veze. Nisu činili zatvorene otoke. Gitani i ljudi koji nisu bili Gitani živjeli su i radili u istim gradovima, slušali jedni druge i susretali se s različitim oblicima andaluzijske glazbe.

Obiteljska predaja značila je opetovano doživljavanje pjevanja i pokreta. Možeš to zamisliti kao učenje kroz konkretne glasove, geste i situacije, a ne kao prenošenje nepromjenjivog nastavnog plana. Tekstovi, varijante i osobni načini izražavanja mogli su se očuvati kroz generacije, a istodobno i mijenjati. Nije svaka obitelj Gitana njegovala Flamenco i nije svaki član obitelji postao profesionalac.

Brat i sestra Tomás i Pastora Pavón iz Seville predstavljaju spoj obiteljskog okruženja i kasnije javne karijere. Manuel Torre iz Jereza još je jedan primjer pjevača Gitana čiji je rad imao utjecaja i izvan njegova rodnog mjesta. Soleá i Seguiriya pripadaju pjevačkim oblicima čija je povijest usko povezana s takvim mrežama prenošenja. Ritmička praksa Buleríe zaseban je zadatak učenja, a ne objašnjenje etničkog podrijetla.

U 19. stoljeću javni, plaćeni nastupi Flamenca postajali su sve važniji. Osobito su zabavni lokali poznati kao cafés cantantes nudili pjevanje, ples i pratnju pred publikom koja je plaćala ulaz. Stvorili su redovite prilike za nastupe, a da pritom nisu zamijenili obiteljske veze. Umjetnici su mogli prelaziti između tih dvaju područja i prenositi repertoar u nove sastave.

Konkretan primjer je lokal koji je Silverio Franconetti otvorio 1881. u Sevilli. Franconetti nije bio Gitano. Njegova važnost kao pjevača i vlasnika lokala pokazuje zašto se profesionalizacija ne može objasniti kao postignuće samo jedne skupine stanovništva. Gitano umjetnici pritom nisu bili puki dobavljači navodno izvorne glazbe: oblikovali su programe, razvijali interpretacije i gradili profesionalne karijere.

Scena je promijenila uvjete rada. Točke su se morale uklopiti u program, suradnja je morala funkcionirati i izvan poznatih obiteljskih krugova, a prepoznatljivost je mogla biti korisna za karijeru. To nije automatski činilo Flamenco manje autentičnim. Početkom 20. stoljeća nastupi u kazalištima i snimke proširili su njegov doseg. Kad danas vježbaš Flamenco uz pratnju uživo, susrećeš se s tim dvostrukim temeljem: prenesenim znanjem i radom na izvedbi koju možete zajedno izvesti.

Važan pisani izvor zbirka je Colección de cantes flamencos Antonija Machada y Álvareza, poznatog kao Demófilo, objavljena 1881. godine. U njoj su zabilježeni tekstovi pjesama i opažanja te je vidljiva uloga pjevača Gitanosa. No ona nije ni potpun popis svih sudionika ni neutralan prikaz cjelokupnog tadašnjeg flamenca. Odabir i tumačenje sastavni su dio izvora.

Rani pisani dokaz pokazuje da je nešto tada bilo zabilježeno, a ne kada je prvi put nastalo. Novinski oglasi, programi priredbi i kasnije zvučne snimke dokazuju različite aspekte: javne nastupe, profesionalnu prisutnost ili izvedbe koje se doista mogu čuti. Obiteljska sjećanja nadopunjuju te tragove, ali ne mogu se proizvoljno datirati u daleku prošlost.

Predodžba da su Romi donijeli gotov flamenco iz Indije također miješa stariju povijest podrijetla jedne skupine stanovništva s mnogo kasnijim razvojem umjetničkog oblika u Andaluziji. S druge strane, progon i diskriminacija dio su dokumentirane povijesti španjolskih Gitanosa, primjerice velika akcija uhićenja iz 1749. godine. Iz toga se ne može zaključiti da je svaki izraz flamenca neposredno nastao iz patnje. Ako ozbiljno shvatiš ovu povijest, odaješ priznanje konkretnom radu, prenošenju i odlukama, a da pritom ljude ne svodiš na njihovo podrijetlo ili progon.