Ugrás a fő tartalomra
Táncműsorok6 perc

Let's Dance táncok: Mit árul el a ritmus és a tartás

Szerző: Mary De LucaFrissítve:

Röviden
  • A táncstílusokat az ütemérzék, a testtartás, az ismétlődő mozdulatok és a koreográfia térbeli kialakítása alapján ismered fel.
  • A standard táncokra gyakran jellemző a zárt páros tartás, míg a latin-amerikai táncokban gyakoribbak a nyitott kapcsolódások és az önálló testmozdulatok.
  • Az emelések, a kellékek és a drámai belépők showelemek, és nem határozzák meg megbízhatóan a táncstílust.
  • A Contemporary és a Charleston sajátos mozgásnyelvvel rendelkezik, a Freestyle pedig szabadon megalkotott előadást jelent, nem egy kötött táncstílust.

A kamera a látványos pillanatot mutatja, miközben a lényeg gyakran két csúcspont között történik. Aki a lábakra, a súlyáthelyezésekre és a páron belüli kapcsolatra figyel, az még a látványos színrevitel mögött is felismeri a táncot.

DefinícióMozgásminták

A mozgásminták a lépések, testmozdulatok és térbeli útvonalak összekapcsolásának visszatérő módjai. Ilyen például a Waltzra jellemző ringató emelkedés és süllyedés, vagy a Jive ruganyos lábmozdulatai.

A Standard és a Latin táncok testtartása eltérő

A klasszikus páros táncok fontos részét képezik a Let's Dance műsornak. A Standard csoportba a Waltz, a Tango, a Foxtrot, a Quickstep és a bécsi keringő tartozik. A latin-amerikai csoport a Cha-Cha, a Rumba, a Samba, a Paso Doble és a Jive táncokat foglalja magában. További előadásformák bővítik ezt a palettát, nem minden műsor használja ugyanazokat a kategóriákat.

A tartás az első támpont, de önmagában még nem bizonyíték. Standard táncokban a két táncos gyakran zárt tartásban, együtt halad a tánctéren. A Waltz és a bécsi keringő lendületes mozdulatokat mutat, a bécsi keringőt pedig folyamatos fordulatai teszik jellegzetessé. A Foxtrot inkább sikló, a Quickstep könnyed és futó jellegű. A Tango határozottabb megállásokat és irányváltásokat használ, a jellegzetes lendületes emelkedés és süllyedés nélkül.

A Latin táncokban gyakoriak a nyitott pozíciók, az önálló fordulatok és a változó kapcsolódások. A Cha-Cha tömör, gyors lépéssorairól, a Rumba pedig elnyújtott súlyáthelyezéseiről ismerhető fel. A Samba rugalmas testmozdulatokat, a Jive ruganyos lépéseket és rúgásokat mutat. A Paso Doble büszke, egyenes tartású, markáns vonalakat használ, a hangsúlyos csípőmozgás nem szükséges ismertetőjegye.

A mindennapokban ez a megkülönböztetés éppoly hasznos, mint az érettségi bálon való táncolásnál: a keringő a mozgáskarakteréről akkor is felismerhető, ha nincs körülötte tévés díszlet és jelmez.

Még egy nagy felsőtesti hatáshoz is kontrollált tartásra van szükség, amit egy kameravágás könnyen láthatatlanná tesz.
Még egy nagy felsőtesti hatáshoz is kontrollált tartásra van szükség, amit egy kameravágás könnyen láthatatlanná tesz.

A ritmusnak és a mozgásmintáknak összhangban kell lenniük

A zene fontos támpontokat ad, de nem kell tudnod kottát olvasni. A Waltzban hármas lüktetést hallasz: egy hangsúlyos kezdést, majd két további ütést. A mozgás ezen ível át. Sok más páros táncban kettes vagy négyes lüktetést hallasz. Ezért önmagában a számolás nem elég ahhoz, hogy megkülönböztesd a Tangót, a Foxtrotot vagy egy latin táncot.

Érdekesebb, hogyan használja a pár a lüktetést. A Jive-ban ruganyos lábmozdulatok kapcsolódnak össze gyors súlyváltásokkal. A Rumbában nagy figyelmet kap a lépések közötti mozgás: a csípő a láb terhelésére reagál, nem attól függetlenül, díszítő jelleggel köröz. A Cha-Chában ismétlődő gyors lépéscsoportok jelennek meg, amelyek jól megkülönböztethetők a Rumba elnyújtott mozgásfolyamatától.

Figyeld meg azt is, hogyan halad a pár a térben. Nagyobb távolságokat siklik át, folyamatosan forog, vagy egy szakaszon inkább egy helyben marad? Ezek a megfigyelések kiegészítik a testtartásról és a ritmusról alkotott képet. Önmagában egyik sem döntő.

A televíziós koreográfiák szándékosan nehezítik meg a beazonosítást: egy lassú kezdés, egy szólórész vagy egy kitartott póz átmenetileg megszakíthatja a jellegzetes mozgást. Egy stílus legbiztosabban az ismétlődő szakaszokban mutatkozik meg, nem a legfeltűnőbb egyedi pillanatban. A kameramunka éppen ezeket a szakaszokat rejtheti el közeli képekkel vagy vágásokkal.

Miről ismerhetsz fel biztosan egy stílust?

Így jó

  • Figyeld meg ugyanannak a szakasznak több ütemét
  • Figyeld meg a csípőmozgást a súlyáthelyezéssel együtt
  • Kövesd a páros tartást több figurán keresztül
  • Következtess a stílusra több, egymással összhangban lévő jel alapján

Ne így

  • Ne próbáld egyetlen zárófigurából kitalálni a stílust
  • Ne sorolj minden csípőmozdulatot automatikusan a Rumbához
  • Ne értelmezd a rövid időre elengedett tartást stílusváltásként
  • Ne tekintsd a jelmezt vagy a dal címét egyértelmű bizonyítéknak

A nagy figurák közötti átmenetekből gyakran jobban felismered, melyik tánc határozza meg a koreográfiát, mint a zárópozícióból.

Standard és latin táncoktató

A Charleston, a kortárs tánc és a freestyle más formákat követ

Nem minden előadás magyarázható a standard és latin táncokkal. A Charlestont gyakran ritmikus lábmozdulatokról ismerheted fel, befelé és kifelé fordított lábfejhelyzetekkel, élénk rúgásokkal és játékos karmozdulatokkal. Ezek a jellegzetességek egy konkrét tánchagyományból erednek. A rojtok, a nadrágtartó vagy egy nosztalgikus háttér önmagukban még nem tesznek egy koreográfiát Charlestonná.

A kortárs tánc tágabb mozgásnyelvet használ: az átadott testsúly, a talajmunka, a változó testfeszültség és a folyamatos átmenetek mind meghatározhatják az előadást. A mezítlábas tánc gyakori jel, de nem bizonyíték. A nagy érzelmek vagy egy emelés sem határozzák meg önmagukban a kortárs táncot. Többet árul el, hogy a testsúly, a légzés és a mozgás áramlása hogyan szervezi az egész szakaszt.

A freestyle egy táncos előadásban szabadon kialakított produkciót jelent, amelynek pontos szabályai a formátumtól függnek. Több stílust is ötvözhet, de nem feltétlenül kell stílust váltania. Az előre meghatározott koreográfia nem ugyanaz, mint a spontán improvizáció. A rögzített lépéssorokra épülő line dance esetében is először csak annyit jelent a kötött sorrend, hogy a mozdulatokat előre elrendezték.

A saját tanulásod szempontjából ebből az következik, hogy egy bemutatóról készült felvétel betekintést ad a kifejezésmódba és a megformálásba, de nem mutatja be a teljes technikát. A tanfolyami alapok továbbra is a súlyváltás, a koordináció, a zenéhez való igazodás és adott esetben a páros kapcsolat. A kellékek, az akrobatikus elemek és a kamerához igazított pózok további látványelemként jelennek meg.

A színpadi tánc megalkotásának két módja

Stílushűség

A tánc meghatározza a mozgás nyelvét

Felismerhető technika egyedi színrevitelben

Egy Rumba elmesélhet egy történetet, miközben súlyáthelyezéseiről és testmozdulatairól továbbra is felismerhető marad. Megfigyelheted, hogyan variálja a koreográfia a meglévő mozgásanyagot, és hogyan bontja ki azt zeneileg.

Alkotói szabadság

Egy ötlet különböző eszközöket kapcsol össze

Freestyle szabadon választott dramaturgiával

Egy freestyle több táncnyelvet, térbeli útvonalat és színpadi eszközt kapcsolhat össze egy történetté. Megfigyeled, hogyan készítik elő a váltásokat, és hogy a különböző részek összefüggő előadásként hatnak-e.

Gyakori kérdések

  1. A showtánc színpadra szánt előadások gyűjtőneve, nem egyetlen, egységes alaptechnikával rendelkező táncstílus. Egy produkcióban például jazz, standard vagy latin táncok elemei is megjelenhetnek. Az elnevezés szempontjából az a döntő, hogy a tánc a közönségnek szól és meg van rendezve, nem pedig egy bizonyos lépéssor.

Ismerd meg a standard és latin táncokat a gyakorlatban

Az órákon te magad is kipróbálhatod a bemutatón látott mozdulatokat.

Nézd meg az összes hozzád illő tanfolyamot

A táncstílusokat közösen is felismered

Az udansa oldalán olyan táncpartnereket találsz, akikkel órán is megismerheted a műsorban látott mozgás nyelvét. A közös kezdés segít, hogy a tartást és a zenei hangsúlyokat ne csak lásd, hanem érezd is.

A táncstílusokat közösen is felismered