Im ZKM Karlsruhe trifft Tanz auf digitale Medien

Für Karlsruhe gibt es einen konkreten Ausgangspunkt: Das ZKM war 2021 Partner von TANZ KARLSRUHE, sein Medientheater gehörte zu den Spielorten. Zum damaligen Festivalprogramm zählte ein Schwerpunkt zu Tanz und Technologie. Der dokumentierte Bezug verbindet also einen Aufführungsort mit einer künstlerischen Fragestellung: Was geschieht, wenn körperliche Bewegung und neue Medien aufeinandertreffen?

Damit ist nicht gesagt, welche Geräte einzelne Produktionen verwendeten oder welche Vorstellungen heute stattfinden. Ebenso wenig lässt sich jede denkbare Medienwirkung diesem Festivaljahr zuordnen. Die folgenden Beispiele erklären allgemeine Gestaltungsmöglichkeiten, keine bestimmten damaligen Inszenierungen. Den größeren Veranstaltungsrahmen findest du unter Tanzveranstaltungen in Karlsruhe.

Auf einer Bühne können digitale Bilder eine zusätzliche Ebene bilden. Ein tanzender Körper bleibt körperlich anwesend: Er hat Gewicht, braucht Bodenhaftung und atmet. Seine mediale Darstellung kann dagegen wachsen, sich vervielfachen oder verschwinden. Gerade dieser Unterschied macht die Begegnung interessant. Du siehst nicht bloß dieselbe Bewegung zweimal, sondern zwei verschiedene Bedingungen ihrer Sichtbarkeit. Ein kleiner Fingerschwung kann als großes Bild erscheinen, während der Körper daneben fast stillsteht.

Ketika sebuah lengan terangkat dan pada saat yang sama sebuah garis menyala, hal itu tampak seperti respons langsung. Namun, kesan tersebut tidak mengungkap proses teknisnya secara andal. Urutan gambar itu bisa saja sudah disiapkan dan diselaraskan dengan tepat pada gerakan. Bisa juga gambar itu dihasilkan dari data gerakan yang ditangkap. Keduanya dapat meyakinkan secara artistik, tetapi mengandaikan hubungan yang berbeda antara tubuh dan media.

Dalam sebuah rancangan interaktif, gerakan ditangkap secara teknis dan diproses sesuai aturan yang telah ditetapkan. Misalnya, posisi dapat diterjemahkan menjadi posisi gambar, atau kecepatan menjadi perubahan bunyi. Sistem tidak menentukan sendiri gerakan mana yang bermakna: pemetaan itu merupakan bagian dari rancangan.

Penundaan pun tidak selalu berarti kesalahan. Bayangkan seseorang mengakhiri putarannya, sementara jejak yang diproyeksikan masih berputar. Gambar itu dapat tampak seperti kenangan atau membentuk kontras dengan tubuh yang diam. Perbedaan yang terlihat pada awalnya merupakan efek, bukan diagnosis teknologi. Karena itu, sebagai penonton, lebih menarik bagimu untuk memperhatikan bagaimana suatu hubungan muncul kembali dan berubah, daripada secepat mungkin menebak sensor tertentu.

Media bisa begitu mencolok hingga tubuh di sebelahnya luput dari pandanganmu. Akibatnya, kamu mungkin tidak menyadari betapa besar usaha di balik gerakan dalam gambar yang tampak tanpa susah payah. Sebaliknya, jika hanya berfokus pada para penari, kamu bisa melewatkan bagaimana gambar menata ulang ruang atau meneruskan dorongan gerak. Hubungan justru terbentuk di antara lapisan-lapisan ini.

Perbedaan yang berguna adalah antara penguatan dan pertentangan. Dalam penguatan, proyeksi membuat gerakan kecil tampak lebih jelas: misalnya, tangan yang gemetar menghasilkan jejak besar yang juga gemetar. Dalam pertentangan, media menampilkan sesuatu yang berbeda: tubuh berhenti sejenak, gambar bergerak lebih cepat. Kedua kemungkinan ini mengubah apa yang kamu perhatikan dan ketegangan apa yang kamu rasakan.

Untuk itu, tidak diperlukan cerita yang utuh. Satu gestur yang berulang bisa cukup untuk membuat perubahan terlihat. Saat menari sendiri, kamu juga akan merasakan berat, keseimbangan, dan lintasan gerak dari dalam tubuh. Jika bagian yang melibatkan tubuh ini membuatmu penasaran, halaman tentang kursus tari di Karlsruhe menawarkan cara tersendiri untuk mulai ikut serta. Kursus bukanlah syarat untuk menonton dan bukan pula pengganti pertunjukan panggung berbasis media.