왈츠 배우기: 두 가지 왈츠의 첫걸음

왈츠는 스탠더드댄스에 속해. 이 이름 아래에는 여기서 두 가지 춤이 있어: 느린 왈츠 (Langsamer Walzer)와 빈 왈츠 (Wiener Walzer). 둘 다 한 마디에 세 박자를 사용해. 하지만 같은 박자라고 해서 동작을 서로 바꿔 춰도 되는 건 아니야. 따라서 왈츠를 배우고 싶다면 먼저 두 춤 중 무엇을 말하는지 알아야 해.

느린 왈츠에서는 체중을 옮길 때마다 여유가 더 있어. 공간을 가로지르는 유려한 움직임과 눈에 띄는 상승과 하강이 특징이야. 빈 왈츠는 훨씬 빠르고, 춤추는 내내 이어지는 회전과 무도회장을 따라 앞으로 나아가는 움직임이 특징이야. 빈 왈츠를 그저 빠르게 춘 느린 왈츠라고 생각하면 잘못된 방향으로 배우게 돼.

스탠더드댄스 수업에서는 보통 느린 왈츠가 분당 약 30마디, 빈 왈츠가 분당 약 60마디 정도야. 여기서 말하는 건 개별 박자가 아니라 마디 수야. 한 마디에는 박자가 세 개 있어. 수업 외의 녹음에서는 속도가 다를 수 있어.

느린 왈츠를 추면 함께 움직이는 감각을 의식적으로 느낄 시간이 충분해. 빈 왈츠는 전통적인 무도회에서 특히 중요해. 두 춤 모두 결혼식에서도 출 수 있지만, 그때는 실제로 사용되는 음악이 중요해. 그러므로 어떤 춤을 어떤 자리에서 출지에 따라 첫 학습 방향을 정해야 해. 왈츠라는 이름만으로 정할 수는 없어.

스텝 순서는 발을 어디로 움직일지 알려 준다. 음악은 그 움직임이 언제 일어나는지 알려 준다. 처음 배울 때는 두 가지를 자주 혼동한다. 발 위치는 기억하지만 박자에 뒤처지곤 한다. 그렇다고 해서 새로운 왈츠(Walzer) 스텝이 꼭 필요한 것은 아니다.

두 종류의 왈츠에서 기본 동작을 익힐 때는 한 마디 안에 세 스텝을 밟는 경우가 많다. 음악의 강세는 대개 첫 박에 온다. 그렇다고 세 박자가 각각 분리된 정지 동작인 것은 아니다. 움직임은 이어져야 한다. 또한 발 순서만으로는 얼마나 크게 움직이는지, 여러 스텝에 걸쳐 회전이 어떻게 이어지는지 알 수 없다.

이해하기 쉬운 입문을 위해서는 네 가지 학습 영역을 분리해 두는 것이 좋다: 스텝은 움직임의 재료를 제공하고, 음악은 박자를 파악할 기준을 제공한다. 행사에서 춤추는 연습은 댄스 플로어를 활용하는 법을 익히게 해 주고, 함께 연습하면 파트너와 호흡을 맞출 수 있다. 이 모든 것을 동시에 완벽하게 익힐 필요는 없다.

스탠더드 댄스 강좌는 시범, 반복, 피드백을 통해 각 영역을 연결한다. 성인에게 맞는 댄스 강좌 안내서는 다양한 강좌 형식을 설명한다. 왈츠를 처음 배울 때는 기본 동작을 몇 가지로 한정하는 것이 좋다. 음악에 맞춰서도 그 동작들을 알아볼 수 있게 된 뒤에야 새로운 동작이 기억 부담을 늘리는 대신 선택지를 넓혀 준다.

자유 연습 공간에서는 잘 출 수 있는 춤 동작의 연속도 무도회장에서는 공간이 부족할 수 있어. 스탠더드 댄스는 기본적으로 바닥을 시계 반대 방향으로 돌아. 그래서 왈츠(Waltz)를 출 때는 시작하는 방법뿐 아니라 움직임을 줄이거나 멈출 방법도 필요해. 안전하게 춘다는 건 동작을 길게 이어가는지가 아니라 다른 커플들과 잘 어울려 춤추는지로 알 수 있어.

넓은 공간이 있는 결혼식에서는 미리 준비한 춤 동작의 연속이 잘 어울릴 수 있어. 무도회장에서는 상황에 맞게 조절하는 능력이 더 중요해. 다른 커플들이 속도를 바꾸고, 지나갈 수 있는 공간이 좁아지기도 하니까. 학교 졸업 무도회를 준비한다면 졸업 무도회 준비에서 무도회 전 기간에 댄스 수업을 어떻게 배치할지 알아볼 수 있어.

함께 배우는 데에도 특별한 역할이 있어. 리드하는 사람은 커플 간의 연결을 통해 움직이는 방향과 타이밍을 알려줘. 팔로우하는 사람은 밀리거나 끌려가는 대신 스스로 움직이며 호흡을 맞춰. 이런 역할은 성별에 따라 정해지는 게 아니야.

고정된 커플로 시작한다면 커플 댄스 수업에서 시작하는 방법을 알아볼 수 있어. 처음에는 짧고 반복해서 출 수 있으며, 차분하게 다시 시작할 수 있는 춤을 함께 목표로 삼는 게 현실적이야. 이렇게 해보면 음악, 동작, 서로의 소통 중 무엇에 더 신경 써야 하는지도 알 수 있어.