Lompat ke kandungan utama
Langkah pertama6 minit

Menari di London: Cara mula yang sesuai untuk awak

Oleh Bernhard De LucaDikemas kini

Ringkasnya
  • Untuk mula mengenali London, kamu boleh memilih antara kelas, malam menari bersama, mencari pasangan tarian dan menonton persembahan.
  • Kelas mengajar asas, manakala semasa menari bebas kamu menggunakan gerakan yang sudah dikenali mengikut muzik.
  • Mencari pasangan tarian membantu kamu menemui seseorang yang mempunyai tahap pembelajaran dan matlamat latihan yang serupa.
  • Menonton persembahan membolehkan kamu mengenali tarian sebagai bentuk seni, tanpa perlu menguasai langkah tarian sendiri.

Menari bersama-sama di London menari

Di udansa connect, kamu boleh mencari rakan menari di London untuk belajar dan menari bersama-sama. Terangkan sama ada kamu baru mula atau sudah mahu berlatih tarian tertentu.

Menari bersama-sama di London menari

Jika kamu baru di London atau ingin bergerak lebih aktif dalam kehidupan seharian, ia tidak semestinya terus menjadi hobi tetap. Satu malam menari atau persembahan pun boleh menunjukkan perkara yang benar-benar menarik minat kamu.

DefinisiTarian Sosial

Tarian sosial merujuk kepada aktiviti menari bersama-sama mengikut muzik dalam suasana sosial tanpa dinilai oleh juri. Istilah ini menerangkan acara tersebut, bukan gaya tarian tertentu.

Keinginanmu menentukan format yang sesuai

Untuk menari di London, mulakan dengan membezakan satu perkara: Adakah kamu mahu belajar gerakan, menari mengikut muzik bersama orang lain, mencari pasangan latihan yang boleh diandalkan atau menonton persembahan? Keinginan ini boleh wujud serentak, tetapi memerlukan suasana yang berbeza. Oleh itu, gaya tarian sahaja belum cukup untuk menentukan permulaan yang sesuai untukmu.

Dalam kelas, gerakan dipecahkan dan diulang. Contohnya, seorang pengajar menerangkan kaki mana yang menampung berat badanmu atau bila perubahan arah bermula. Dalam Social Dance, muzik terus dimainkan sementara kamu memilih daripada gerakan yang sudah kamu kuasai. Mencari pasangan tarian pula berkaitan dengan kerjasama: jangkaan yang serupa tentang kekerapan, tahap pembelajaran dan komitmen memudahkan latihan bersama.

Nama sesuatu tarian tidak secara automatik menggambarkan perjalanan sesebuah tawaran. Kelas koreografi mungkin mengajar urutan yang telah ditetapkan, manakala kursus lain membina asas untuk menari dengan lebih bebas. Oleh itu, perbezaan antara mempelajari satu suasana tarian dan mempelajari satu gaya tarian juga penting untuk permulaanmu.

Jika kamu tinggal di London atau berpindah ke sana, kamu boleh memanfaatkan pilihan ini secara berasingan. Menonton persembahan pentas tidak mewajibkanmu mengikuti kelas, dan kursus untuk pemula tidak menetapkan persembahan sebagai matlamat.

Pasangan muda yang lentur dalam tarian moden berpose di studio.
Dari tempat duduk penonton, laluan pergerakan dalam ruang menjadi jelas, sesuatu yang hanya kamu alami dari dekat apabila menari sendiri.

Kemahiran kelihatan berbeza mengikut situasi

Rangkaian gerakan pentas yang ditarikan dengan lancar boleh memberi gambaran bahawa menari terutamanya bermaksud menguasai banyak gerakan. Namun, di sebaliknya terdapat keputusan tentang ruang, masa, ekspresi dan keserasian. Dalam kelas untuk pemula, kemahiran sering terserlah dengan cara yang kurang menonjol: kamu memindahkan berat badan sepenuhnya, kembali mengikut rentak selepas berhenti seketika atau sengaja melakukan langkah kecil.

Dalam tarian bersama, pengetahuan tentang figura bukanlah satu-satunya perkara yang penting. Dalam tarian berpasangan dengan pimpinan bebas, sesuatu gerakan diselaraskan antara dua orang, bukannya dilakukan oleh kedua-duanya secara berasingan. Di lantai tarian yang sesak, ruang yang tersedia juga berubah. Gerakan pendek yang diselaraskan dengan baik mungkin lebih sesuai di situ berbanding rangkaian gerakan yang luas.

Memerhati dan melakukan sendiri ialah dua kemahiran yang berbeza. Walaupun kamu memahami sesuatu urutan dengan menontonnya, kamu belum tentu dapat melakukannya dengan tubuh sendiri. Selalunya, sukar dilihat kaki yang mana sedang menampung berat badan atau cara sesuatu gerakan disediakan. Artikel tentang kesilapan lazim ketika meniru gerakan tarian menerangkan jurang ini dengan lebih terperinci.

Dengan itu, jelas juga mengapa minat terhadap teater tarian tidak semestinya menunjukkan kursus tertentu yang sesuai. Mungkin kamu tertarik dengan pementasannya, mungkin juga dengan teknik pergerakannya. Kedua-duanya ialah cara yang wajar untuk mendekatinya.

Kenali format melalui susunan acara

Begini caranya

  • Mengenal pasti sesi pengajaran melalui penerangan, pengulangan dan maklum balas
  • Semasa acara sosial, sesuaikan gerakan yang sudah biasa dengan muzik dan ruang yang ada
  • Untuk berlatih bersama, nyatakan tahap kemahiran dan matlamat dengan jelas
  • Lihat koreografi pentas sebagai persembahan yang dirancang

Bukan begini

  • Menganggap setiap malam tarian sebagai kelas berpandu
  • Mengulangi setiap gerakan dalam sesi tarian sosial seperti susunan langkah tetap dalam kelas
  • Hanya mencari muzik kegemaran yang sama untuk berlatih bersama
  • Menganggap koreografi pentas sebagai tarian berpasangan yang dipimpin secara bebas

Kelas tarian di London

Dalam penapis kursus di udansa, kamu boleh temui tawaran terkini di London untuk mula menari.

Satu momen pentas yang berjaya boleh membuatkan kamu mula menari, tetapi langkah pertama kamu sendiri boleh jadi jauh lebih kecil.

Pendidik tarian

Sejarah tarian London menghubungkan pentas dengan kehidupan seharian

Di London, pelbagai pendekatan terhadap tarian juga dapat dilihat dari segi sejarah. Pada tahun 1931, Ninette de Valois menubuhkan Vic-Wells Ballet dengan sokongan Lilian Baylis di Sadler's Wells Theatre. Pada tahun 1946, syarikat itu berpindah ke Royal Opera House di Covent Garden dengan pementasan baharu Sleeping Beauty; pada tahun 1956, namanya ditukar kepada Royal Ballet. Sejarah ini mencerminkan perkembangan seni pentas profesional.

Lambeth Walk mengambil laluan yang berbeza. Lagu itu merupakan sebahagian daripada muzikal Me and My Girl pada tahun 1937. Koreografi pentasnya berkembang menjadi tarian berjalan dengan gaya berlagak, yang diolah oleh guru tarian Adele England sebagai tarian sosial. Versi tarian ini tersebar dari Locarno Dance Hall di Streatham pada penghujung tahun 1930-an. Di sini, gerakan yang pada asalnya dipersembahkan di pentas menjadi tarian bersama di luar pentas.

Titik rujukan sejarah yang lain meluaskan gambaran ini: Dance Umbrella diasaskan pada tahun 1978 sebagai festival tarian moden dan kontemporari. Breakin' Convention bermula pada tahun 2004 di Sadler's Wells dan membawa teater Hip-Hop ke dalam kerangka festival. Tarikh penubuhan ini menceritakan pelbagai pendekatan artistik, bukannya acara semasa.

Untuk panduan kamu, ini bermakna kelas, tarian sosial dan budaya pentas bukanlah peringkat yang perlu dilalui satu demi satu. Kamu boleh bermula dari mana-mana sudut dan kemudian menemui hubung kaitnya. Kamu boleh mencari kelas dan acara terkini di London melalui penapis di udansa.

Dua perspektif tentang pergerakan yang sama

Sertai

Kamu merasai tarian dari dalam

Berat, ritma dan sentuhan dapat dirasai

Apabila kamu menari sendiri, kamu dapat merasakan bagaimana rasanya menukar arah atau berhenti seketika. Pergerakan tidak perlu kelihatan mengagumkan untuk kamu belajar tentang keseimbangan dan muzik.

Menonton

Kamu memahami komposisi dari luar

Ruang, cahaya dan formasi berkumpulan menjadi jelas

Dengan menonton, kamu dapat melihat bagaimana gerakan saling dihubungkan dan kesan yang ditimbulkan oleh pengulangan. Kamu boleh menghayati persembahan dengan penuh perhatian tanpa perlu menguasai sendiri teknik para penari.

Soalan Lazim

  1. Untuk kelas tarian yang memang direka untuk pemula, awak tidak memerlukan pengalaman menari. Asas seperti pemindahan berat badan, urutan langkah mudah dan denyutan muzik termasuk dalam bahan pembelajaran. Kekeliruan pada percubaan pertama adalah normal, kerana memerhati dan bergerak pada masa yang sama ialah tugas yang berbeza.